Anime-Videos mit KI erstellen

Kurz gesagt: Wähle in Schritt 1 einen Anime-Look (Anime, Aquarell-Anime, Malerischer Anime, Cel-Shading 3D oder Korean Webcomic), schreibe oder füge die Geschichte ein, und SceneMixer zeichnet jede Figur einmal in diesem Stil und hält sie in jeder Einstellung bei. Szenen werden Einstellung für Einstellung als Storyboard angelegt, mit Dialog auf Japanisch oder in einer der anderen Dialogsprachen. Video kostet in der Standardstufe 10 Credits pro Sekunde.

Standbild aus „Rust City Knockout“, einer vollständig von SceneMixer generierten AI-Kurzserie (6 Charaktere, 1 Episode) — Beispiel: „Rust City Knockout“ — Malerischer Anime, 1 Episode, vollständig von SceneMixer aus dem Skript produziert · Episoden ansehen

Briefing für AI-Erstellung: Ein Anime-Kurzfilm: Ein Liefermädchen auf einem fliegenden Fahrrad hat eine Stunde, um einen Brief quer durch eine Stadt aus schwebenden Inseln zu bringen, bevor die Brücken schließen; ein Rivale, ein Sturm, eine Landung in letzter Sekunde.

SceneMixer auf einen Blick	Das bekommst du
Videopreis	Ab $0.06 pro Sekunde (10 Credits) in der Standardstufe, bis zu $0.47 pro Sekunde in der obersten Stufe; jeder Preis wird angezeigt, bevor du auf den Button drückst
Clip-Länge	Bis zu 30 Sekunden pro generiertem Segment; eine Episode wird aus ihren Segmenten zu 1 Credit pro Sekunde zusammengesetzt
Eine Episode, durchgerechnet	Eine 60-Sekunden-Episode in der Standardstufe kostet etwa 660 Credits (Video plus Zusammensetzen), etwa $4.11 zum niedrigsten Credit-Preis; eine Serie aus 10 Episoden à 90 Sekunden aus einem Roman mit 30,000 Zeichen kostet etwa 10,026 Credits, etwa $62
Dialog	Direkt im Video gesprochen, eine Stimme pro Figur, in einer von 15 Sprachen
Formate	9:16 hochkant oder 16:9 quer; 480P bis 1080P, dazu eine 2K-Stufe
Kostenlos starten	50 Credits bei der Anmeldung, 15 kostenlose Referenzbilder, ein kostenloses Storyboard für die erste Episode und eine kostenlose Videovorschau von 5 Sekunden
Wer es nutzt	2,900+ Creator haben mit SceneMixer generiert (Konten mit mindestens einer Generierung, gezählt im November 2026)
Eingabe	Ein Drehbuch, ein Roman oder eine Idee in einem Satz; Uploads als .txt, .docx und .md

Die Anime-Looks

Stil	Sieht aus wie	Passt zu
Anime	Klare Linien, flache Farbe, ausdrucksstarke Augen	Die meisten Serien; Action und Komödie
Aquarell-Anime	Weiche Lasuren, Licht, Himmel	Romantik, Alltagsgeschichten
Malerischer Anime	Dickes gemaltes Licht und Detail	Filmische Kurzfilme, Stadt bei Nacht
Cel-Shading 3D	Anime-Figuren in 3D	Kämpfe, Mechas, Kamerabewegungen
Korean Webcomic	Webtoon-Farben und -Gesichter	Romantische Fantasy, Bürodrama

Das Beispiel Rust City Knockout ist eine Boxgeschichte im Malerischen Anime, die so entstanden ist. Einen einheitlichen Anime-Look erreichen.

Figuren, die dem Vorbild treu bleiben

Anime-Figuren erkennt man an Haaren, Augen und einem Kostüm. Jede wird einmal als Referenz-Sheet im gewählten Stil gezeichnet, und jede Einstellung nutzt es, sodass Haarfarbe und Uniform nicht abdriften. Eine Verwandlung, ein kampfgezeichnetes Outfit oder eine Schuluniform gegenüber Freizeitkleidung ist ein Zustand derselben Figur. Zustände.

Kämpfe und Action

Eine klare Bewegung pro Einstellung: ein Sprint, eine Abwehr, ein Treffer, eine Reaktion. Power-ups sind Licht und Effekt um die Figur. Wunden bleiben außerhalb des Bildes. Anime-Kampfszenen hat ein Beispiel Einstellung für Einstellung.

Kurzfilm oder Serie?

Für einen einzelnen Anime-Kurzfilm wähle Film und bleib bei wenigen Szenen. Für eine Serie mit Episoden siehe den Anime-Serien-Generator; für einen Kanal eine Anime-Serie für YouTube; für Manga, den du selbst geschrieben hast, Manga zu Anime.

Grenzen

Bestehende Anime-Figuren, namentlich genannte Hausstile von Studios und berühmte Serien werden abgelehnt; entwirf deine eigene Welt. Gedrängte Schlachten und lange choreografierte Kämpfe sind Schwächen aktueller Videomodelle.

Sprachen

Muttersprachliche Dialoge in 15 Sprachen

Jede Serie unten wurde mit derselben Pipeline produziert, wobei die Darsteller die jeweilige Sprache auf muttersprachlichem Niveau sprechen: Oberfläche, Arbeitsdokumente und gesprochene Zeilen sind in einer Sprache, nichts ist synchronisiert. Öffne eine Serie, um es dir anzuhören.

Alle 15 Sprachen anzeigen

In SceneMixer vs. Tools zusammenstückeln

Die meisten AI-Drama-Workflows bestehen aus fünf oder sechs Tools hintereinander. Hier siehst du, wo jeder Schritt in SceneMixer stattfindet und was er ersetzt.

Schritt	In SceneMixer	Von Hand mit einzelnen Tools
Drehbuch und Episodenplan	Füge ein Drehbuch oder einen Roman ein oder tippe eine Zeile: Daraus werden eine Besetzung, Schauplätze, Requisiten und eine Episodenübersicht herausgelesen, die du bearbeiten kannst	Ein Chat-Modell schreibt das Drehbuch; du teilst es in Episoden auf und trägst den Text von Tool zu Tool
Gesichter der Figuren und Schauplätze	Jede Figur, jeder Schauplatz und jede Requisite wird einmal als Referenzbogen gezeichnet und jeder Einstellung beigefügt, in der sie vorkommt	Ein Bildmodell, ein Bogen nach dem anderen; die passende Referenz lädst du für jeden Clip selbst hoch
Einstellungen	Ein Storyboard pro Episode mit nummerierten Einstellungen und Sekunden; das Video wird Segment für Segment in 9:16 oder 16:9 anhand derselben Bögen generiert	Ein Videomodell, ein Clip pro Prompt, und dieselben Personen beschreibst du jedes Mal neu
Stimmen und Dialog	Die Zeilen werden im Video selbst gesprochen, eine Stimme pro Figur, in einer von 15 Sprachen	Ein Text-to-Speech-Tool für jede Zeile, danach eine Lippensynchronisation für jeden Clip
Eine Einstellung korrigieren	Den Text dieser Einstellung bearbeiten und nur das Segment neu generieren; der Rest der Episode bleibt unberührt	Den Clip neu generieren, dann die Timeline neu schneiden
Fertigstellung	Die Segmente werden mit der Musik zu einer Episodendatei zusammengesetzt; Mitglieder laden sie ohne AI-Kennzeichnung herunter	Ein Videoeditor, um die Clips zusammenzufügen, Musik und Untertitel hinzuzufügen und dann zu exportieren
Veröffentlichen	Du lädst die fertige Episode auf TikTok, YouTube, Instagram oder sonst wohin hoch; nichts wird für dich gepostet	Von Hand hochladen, genau wie hier

Kann man mit AI-Dramen auf TikTok und YouTube Geld verdienen?

Ja, im Rahmen der Regeln der jeweiligen Plattform, und diese Regeln betreffen das Konto und das Video, nicht die Art, wie das Video entstanden ist. Das Creator Rewards Program von TikTok (geprüft am 2. November 2026) steht persönlichen Konten von Personen ab 18 Jahren in den USA, im Vereinigten Königreich, in Deutschland, Japan, Südkorea, Frankreich, Mexiko und Brasilien offen, mit mindestens 10,000 Followern und 100,000 Video-Aufrufen in den letzten 30 Tagen; ein vergütetes Video muss ein Original sein, länger als eine Minute dauern und im For-You-Feed 1,000 Aufrufe erreichen. Das Partnerprogramm von YouTube verlangt 1,000 Abonnenten sowie entweder 4,000 Wiedergabestunden in den letzten 12 Monaten oder 10 Millionen Shorts-Aufrufe in den letzten 90 Tagen.

Beide Plattformen verlangen, dass realistische AI-generierte Inhalte gekennzeichnet werden, und YouTube erklärt, dass allein der Hinweis auf AI-Nutzung weder die Reichweite eines Videos noch seine Berechtigung, Einnahmen zu erzielen, einschränkt. SceneMixer-Episoden sind von Haus aus länger als eine Minute, tragen standardmäßig eine AI-Kennzeichnung (Mitglieder können sie ausschalten und stattdessen die eigene Kennzeichnung der Plattform setzen) und gehören dir zum Veröffentlichen. Die ausführliche Antwort mit Quellen.

FAQ

Kann AI Anime-Videos machen?

Ja. Wähle in Schritt 1 einen Anime-Stil; Figuren, Orte und jede Einstellung werden darin gezeichnet.

Sieht meine Anime-Figur in jeder Einstellung gleich aus?

Ja. Pro Figur wird ein Referenz-Sheet für jedes Segment verwendet.

Können die Figuren Japanisch sprechen?

Ja. Japanisch gehört zu den Dialogsprachen; stelle es in Schritt 1 ein.

Kann ich Kampfszenen machen?

Ja, mit einer Bewegung pro Einstellung geschrieben, ohne Blut.

Kann ich Figuren aus einem berühmten Anime verwenden?

Nein. Bekannte Figuren werden abgelehnt; entwirf deine eigenen.

Hochformat oder Querformat?

Beides: 9:16 für Shorts und TikTok, 16:9 für YouTube.

Ist SceneMixer so etwas wie ReelShort oder DramaBox?

Nein. ReelShort und DramaBox sind Apps, um Kurzdramen anzuschauen. SceneMixer ist dafür da, sie zu machen: Es verwandelt dein Drehbuch oder deinen Roman in Episoden mit einer durchgehenden Besetzung und gesprochenem Dialog, und du veröffentlichst die Episoden, wo du willst, auch in den Creator-Programmen dieser Plattformen, sofern es sie gibt.

Mach einen Anime-Kurzfilm

Wähle den Look, zeichne die Besetzung einmal, rendere Einstellung für Einstellung.

Einen Anime starten

Aktualisiert am 2. November 2026