Die AI-Mikrodrama-Produktionspipeline

Warum Mikrodrama eine Pipeline braucht, keine Prompt-Box

Der Mikrodrama-Markt erreichte 2025 rund 11 Mrd. USD und wächst weiter – aber die Ökonomie des Formats funktioniert nur, wenn du Serien produzierst, nicht Clips. Ein suchtmachendes Vertikaldrama hat 40–80 Folgen mit denselben Gesichtern, wiederkehrenden Orten und einem Hook alle 90 Sekunden. Das ist ein Problem der industriellen Konsistenz – und genau das löst die Asset-Bibliotheksarchitektur von SceneMixer.

Formatgerecht von Grund auf

• 9:16 mit einer Einstellung – Charakterbögen werden immer im vertikalen Format erstellt; Videos sind standardmäßig 16:9, und die Auswahl von 9:16 in den Projekteinstellungen macht jedes Segment vertikal.
• Cliffhanger-Pacing in der Gliederung integriert – jede Folgenzusammenfassung wird mit einem Konfliktbogen und einem spannenden Ende erstellt: Identitätsenthüllung, emotionale Spannung oder eine Wende, abwechselnd, damit sich Hooks nicht wiederholen.
• Segment-Ökonomie – Video wird pro Sekunde abgerechnet, also hat eine 90-Sekunden-Folge vorhersehbare Kosten, und die Neugenerierung eines 8-Sekunden-Segments berechnet die Folge nicht neu.
• Marktlokalisierung – eine Geschichte, mehrere Märkte: Die Regionseinstellung passt Namen, Besetzung, Kulissen und Bildschirmtext für westliche, ostasiatische, südostasiatische oder lateinamerikanische Zuschauer an.

So funktioniert die SceneMixer-Pipeline

1. Lade deine Geschichte hoch – füge Text ein oder lade .txt / .docx / .md hoch. Chinesisch und Englisch werden beide unterstützt, oder lass den integrierten AI-Autor ein Skript für dich entwerfen.
2. AI-Skriptanalyse – in einem Durchgang werden Charaktere, Szenen, Requisiten und eine vollständige Folgenstruktur extrahiert, jede Folge mit Konflikt und Cliffhanger gegliedert.
3. Konsistente Referenzbilder – Ganzkörper-Charakterbögen (9:16) plus Szenen- und Requisitenkunst in deinem gewählten visuellen Stil (realistisch, 2D, 3D-CG und mehr). Diese Referenzen verankern jede spätere Einstellung, sodass Gesichter und Outfits über alle Folgen hinweg konsistent bleiben.
4. Storyboard-Skripte – jede Folge wird in 4–15 Sekunden lange Videosegmente mit bearbeitbaren Einstellungsbeschreibungen unterteilt. Die Bearbeitung des Skripts ist kostenlos.
5. Videogenerierung & Compositing – Segmente werden im 16:9-Querformat (Standard) oder 9:16-Hochformat generiert, standardmäßig auf Wan 3.0, mit Versionsverlauf pro Segment, und dann mit einem Klick zu einer vollen Folge zusammengesetzt.

Lokalisierung ist integriert: Wähle eine Zielregion (West, Ostasien, Südostasien, Lateinamerika) und Besetzung, Charakternamen, Kulissen und Bildschirmtext passen sich diesem Markt an.

Was es kostet

SceneMixer ist kreditbasiert – du zahlst nur für das, was du generierst, keine feste Sitzplatzlizenz. Kreditpakete beginnen bei $1.49; Mitgliedschaftsstufen ab $7.99/Monat fügen monatliche Credits, höhere Nebenläufigkeit und mitgliedsexklusive Funktionen wie benutzerdefinierte Stil-Prompts, Uploads und AI-Bild-Finetuning hinzu. Die Skriptanalyse wird nach Textlänge berechnet (4 Credits pro 3,333 Zeichen, Referenzbilder separat berechnet, mit 15 kostenlosen pro Konto für Charaktere, Szenen und Requisiten); Storyboard-Skripte werden pro Folge mit 1 Credit pro 333 Zeichen abgerechnet, und die Neugenerierung kostet dasselbe; Videogenerierung beginnt bei 10 Credits pro Sekunde (≈ $0.06/s bei der niedrigster Credit-Preis) der Ausgabe (der Satz hängt von der von dir gewählten Modellstufe ab), und Folgen-Compositing kostet 1 Credit pro Sekunde – siehe die vollständige Preistabelle.

Mikrodrama für fünfzehn Märkte

Ein Mikrodrama verbreitet sich nur, wenn die Darsteller die Sprache des Publikums sprechen. Stelle die Dialogsprache einmal in Schritt 1 ein und die gesamte Serie wird nativ gespielt, wobei die Zielregionseinstellung Namen, Gesichter und Einstellungen an diesen Markt anpasst. Die Beispielserien unten, eine pro Sprache, wurden alle so produziert; die Beispielseite für 15 Sprachen listet jede einzelne auf.

Häufig gestellte Fragen