Buch zu Video mit KI

Kurz gesagt: Lade den Text eines Buchs hoch, das du geschrieben hast oder an dem du die Rechte hast, und SceneMixer liest ihn in Episoden oder Akte ein, zeichnet jede Figur und jeden Ort einmal und rendert ihn mit gesprochenem Dialog. Ein Projekt liest bis zu 300,000 Zeichen englischen Text (längere Texte werden in zwei Durchgängen gelesen); ein längeres Buch wird in Bände geteilt, jeder ein eigenes Projekt mit derselben Besetzung. Das Einlesen kostet 4 Credits pro 1.000 Zeichen, englischer Text wird leichter gezählt.

Standbild aus „A Carta de Lisboa“, einer vollständig von SceneMixer generierten AI-Kurzserie (6 Charaktere, 1 Episode) — Beispiel: „A Carta de Lisboa“ — Auf Film gedreht, 1 Episode, vollständig von SceneMixer aus dem Skript produziert · Episoden ansehen

Füge Kapitel eins deines Buchs ein, wähle Fernsehserie für eine Staffel oder Film für eine einzelne Adaption und lies die Zusammenfassung, bevor du weitermachst.

SceneMixer auf einen Blick	Das bekommst du
Videopreis	Ab $0.06 pro Sekunde (10 Credits) in der Standardstufe, bis zu $0.47 pro Sekunde in der obersten Stufe; jeder Preis wird angezeigt, bevor du auf den Button drückst
Clip-Länge	Bis zu 30 Sekunden pro generiertem Segment; eine Episode wird aus ihren Segmenten zu 1 Credit pro Sekunde zusammengesetzt
Eine Episode, durchgerechnet	Eine 60-Sekunden-Episode in der Standardstufe kostet etwa 660 Credits (Video plus Zusammensetzen), etwa $4.11 zum niedrigsten Credit-Preis; eine Serie aus 10 Episoden à 90 Sekunden aus einem Roman mit 30,000 Zeichen kostet etwa 10,026 Credits, etwa $62
Dialog	Direkt im Video gesprochen, eine Stimme pro Figur, in einer von 15 Sprachen
Formate	9:16 hochkant oder 16:9 quer; 480P bis 1080P, dazu eine 2K-Stufe
Kostenlos starten	50 Credits bei der Anmeldung, 15 kostenlose Referenzbilder, ein kostenloses Storyboard für die erste Episode und eine kostenlose Videovorschau von 5 Sekunden
Wer es nutzt	2,900+ Creator haben mit SceneMixer generiert (Konten mit mindestens einer Generierung, gezählt im November 2026)
Eingabe	Der Text eines Buchs, das du geschrieben hast oder dessen Rechte du besitzt; Uploads als .txt, .docx und .md; ein langes Buch wird in Bände mit derselben Besetzung aufgeteilt

Welche Bücher funktionieren

Art des Buchs	Funktioniert als	Hinweise
Dein eigener Roman	Eine Serie, ein bis zwei Kapitel pro Episode	Der übliche Fall; Roman zu Video behandelt Webromane ausführlich
Eine Autobiografie oder Familiengeschichte	Ein Kurzfilm oder ein paar Episoden	Erfundene Gesichter für echte Personen, außer du hast ihre Einwilligung
Ein Kinderbilderbuch	Ein kurzer Cartoon	Ein gezeichneter Look wie Aquarell-Bilderbuch
Ein gemeinfreier Klassiker	Eine Adaption in jedem Stil	Prüfe, ob der Text dort gemeinfrei ist, wo du veröffentlichst
Sachbuch	Dramatisierte Szenen	Funktioniert, wenn es Menschen und Momente gibt; reine Argumentation nicht

Das Buch muss dir gehören oder für dich lizenziert sein. Berühmte Figuren aus Büchern anderer und bekannte Verfilmungen davon werden von der IP-Prüfung abgelehnt. IP-Prüfung.

Wie ein langes Buch gelesen wird

Bis zu 10,000 chinesischen Schriftzeichen (oder entsprechend viel Text) wird ein Drehbuch in einem Durchgang gelesen; darüber in zwei Durchgängen: zuerst Besetzung, Orte und Requisiten, dann die Struktur, wobei die Gliederung jeder Episode beim Öffnen ausgebaut wird. So kann ein Projekt 300,000 Zeichen englischen Text aufnehmen. Über dieser Grenze lehnt das Eingabefeld den Text ab, statt ihn stillschweigend abzuschneiden; teile das Buch in Bände. Lange Drehbücher werden in zwei Durchgängen gelesen und Längenbegrenzungen.

Dateien: Füge den Text ein oder ziehe .txt, .docx oder .md hinein. PDFs und E-Book-Dateien werden abgelehnt; exportiere oder kopiere den Text. Welche Dateien funktionieren.

Eine Besetzung über mehrere Bände

Jeder Band ist ein eigenes Projekt, aber die Besetzung muss nicht neu gezeichnet werden. Wähle im nächsten Projekt vorhandene Figuren, Szenen und Stimmen aus deiner Bibliothek, und die Heldin von Band zwei hat das Gesicht aus Band eins. Figuren projektübergreifend wiederverwenden.

Entscheidungen bei der Adaption

Typ: Fernsehserie für eine Staffel mit Episoden von 300 Sekunden; Kurzdrama für einen Hochformat-Schnitt mit Hooks; Film für eine lange Adaption.
Erzählung: Behalte die Stimme des Erzählers als Voice-over-Zeilen oder lass die Szenen nur mit Dialog spielen.
Region und Sprache: Dasselbe Buch lässt sich für einen anderen Markt besetzen und in einer anderen der 15 Dialogsprachen sprechen. Zweite Sprachversion.
Erst der Trailer: Ein Buchtrailer von 60–120 Sekunden ist ein günstiger Weg, den Look zu testen. Buchtrailer.

Was die Adaption eines Buchs kostet

Das Einlesen ist klein; das Video nicht. Eine Staffel aus zehn Episoden von je zwei Minuten sind 1.200 Sekunden Video zu 10 Credits pro Sekunde in der Standardstufe, plus 1 Credit pro Sekunde für das Zusammenfügen. Mach Episode 1, sieh sie dir an, korrigiere die Besetzung und entscheide dann über den Rest. Was ein Micro-Drama kostet.

Sprachen

Muttersprachliche Dialoge in 15 Sprachen

Jede Serie unten wurde mit derselben Pipeline produziert, wobei die Darsteller die jeweilige Sprache auf muttersprachlichem Niveau sprechen: Oberfläche, Arbeitsdokumente und gesprochene Zeilen sind in einer Sprache, nichts ist synchronisiert. Öffne eine Serie, um es dir anzuhören.

Alle 15 Sprachen anzeigen

In SceneMixer vs. Tools zusammenstückeln

Die meisten AI-Drama-Workflows bestehen aus fünf oder sechs Tools hintereinander. Hier siehst du, wo jeder Schritt in SceneMixer stattfindet und was er ersetzt.

Schritt	In SceneMixer	Von Hand mit einzelnen Tools
Drehbuch und Episodenplan	Füge ein Drehbuch oder einen Roman ein oder tippe eine Zeile: Daraus werden eine Besetzung, Schauplätze, Requisiten und eine Episodenübersicht herausgelesen, die du bearbeiten kannst	Ein Chat-Modell schreibt das Drehbuch; du teilst es in Episoden auf und trägst den Text von Tool zu Tool
Gesichter der Figuren und Schauplätze	Jede Figur, jeder Schauplatz und jede Requisite wird einmal als Referenzbogen gezeichnet und jeder Einstellung beigefügt, in der sie vorkommt	Ein Bildmodell, ein Bogen nach dem anderen; die passende Referenz lädst du für jeden Clip selbst hoch
Einstellungen	Ein Storyboard pro Episode mit nummerierten Einstellungen und Sekunden; das Video wird Segment für Segment in 9:16 oder 16:9 anhand derselben Bögen generiert	Ein Videomodell, ein Clip pro Prompt, und dieselben Personen beschreibst du jedes Mal neu
Stimmen und Dialog	Die Zeilen werden im Video selbst gesprochen, eine Stimme pro Figur, in einer von 15 Sprachen	Ein Text-to-Speech-Tool für jede Zeile, danach eine Lippensynchronisation für jeden Clip
Eine Einstellung korrigieren	Den Text dieser Einstellung bearbeiten und nur das Segment neu generieren; der Rest der Episode bleibt unberührt	Den Clip neu generieren, dann die Timeline neu schneiden
Fertigstellung	Die Segmente werden mit der Musik zu einer Episodendatei zusammengesetzt; Mitglieder laden sie ohne AI-Kennzeichnung herunter	Ein Videoeditor, um die Clips zusammenzufügen, Musik und Untertitel hinzuzufügen und dann zu exportieren
Veröffentlichen	Du lädst die fertige Episode auf TikTok, YouTube, Instagram oder sonst wohin hoch; nichts wird für dich gepostet	Von Hand hochladen, genau wie hier

Kann man mit AI-Dramen auf TikTok und YouTube Geld verdienen?

Ja, im Rahmen der Regeln der jeweiligen Plattform, und diese Regeln betreffen das Konto und das Video, nicht die Art, wie das Video entstanden ist. Das Creator Rewards Program von TikTok (geprüft am 2. November 2026) steht persönlichen Konten von Personen ab 18 Jahren in den USA, im Vereinigten Königreich, in Deutschland, Japan, Südkorea, Frankreich, Mexiko und Brasilien offen, mit mindestens 10,000 Followern und 100,000 Video-Aufrufen in den letzten 30 Tagen; ein vergütetes Video muss ein Original sein, länger als eine Minute dauern und im For-You-Feed 1,000 Aufrufe erreichen. Das Partnerprogramm von YouTube verlangt 1,000 Abonnenten sowie entweder 4,000 Wiedergabestunden in den letzten 12 Monaten oder 10 Millionen Shorts-Aufrufe in den letzten 90 Tagen.

Beide Plattformen verlangen, dass realistische AI-generierte Inhalte gekennzeichnet werden, und YouTube erklärt, dass allein der Hinweis auf AI-Nutzung weder die Reichweite eines Videos noch seine Berechtigung, Einnahmen zu erzielen, einschränkt. SceneMixer-Episoden sind von Haus aus länger als eine Minute, tragen standardmäßig eine AI-Kennzeichnung (Mitglieder können sie ausschalten und stattdessen die eigene Kennzeichnung der Plattform setzen) und gehören dir zum Veröffentlichen. Die ausführliche Antwort mit Quellen.

FAQ

Kann AI ein Buch in einen Film verwandeln?

Ja. Lade den Text hoch; er wird in Akte oder Episoden eingelesen, besetzt und gerendert. Lange Bücher werden in Bände geteilt.

Wie lang darf ein Buch sein, das ich hochlade?

Bis zu 300,000 Zeichen englischer Text in einem Projekt; längere Bücher in mehreren Projekten.

Kann ich ein PDF oder EPUB hochladen?

Nein. Füge den Text ein oder exportiere ihn als TXT oder DOCX.

Kann ich das Buch von jemand anderem adaptieren?

Nur mit den Rechten. Gemeinfreie Texte sind in Ordnung; berühmte Figuren aus geschützten Werken werden abgelehnt.

Sehen die Figuren in Band zwei gleich aus?

Ja, wenn du sie aus deiner Bibliothek wählst, statt neue zu erzeugen.

Kann der Erzähler bleiben?

Ja. Die Erzählung kann aus Voice-over-Zeilen bestehen, die eine Erzählerfigur spricht.

Ist SceneMixer so etwas wie ReelShort oder DramaBox?

Nein. ReelShort und DramaBox sind Apps, um Kurzdramen anzuschauen. SceneMixer ist dafür da, sie zu machen: Es verwandelt dein Drehbuch oder deinen Roman in Episoden mit einer durchgehenden Besetzung und gesprochenem Dialog, und du veröffentlichst die Episoden, wo du willst, auch in den Creator-Programmen dieser Plattformen, sofern es sie gibt.

Adaptiere dein Buch

Lade ein Kapitel hoch und sieh dir die Besetzung an, bevor du dich auf eine Staffel festlegst.

Ein Kapitel hochladen

Aktualisiert am 2. November 2026