So machst du aus einem Theaterstück einen AI-Kurzfilm
Füge einen Akt deines Stücks ein, wähle Film und 16:9 und vergleiche die Shotliste vor dem Rendern mit deinen Regieanweisungen.
Das Bühnenbild öffnen
Auf der Bühne kann ein Wohnzimmer für ein ganzes Haus stehen; auf der Leinwand kann es die Küche sein, die Veranda, das Auto davor. Füge Schauplätze dort hinzu, wo die Handlung wandert, aber behalte den Kernraum als Hauptkulisse, einmal gezeichnet. Dein Szenenbild wird zur Kulisse.
| Stück | Szenenstil | Kostümstil |
|---|---|---|
| Familiendrama | Amerikanische Kleinstadt, Vorstadtvilla | Sanfter Alltag |
| Viktorianisches Stück | Englisches Herrenhaus, Gotik-Düster | Viktorianisch |
| Klassische Tragödie | Griechisch-römisch | Griechisch-römische Tracht |
| Absurdes Theater | Ein kahler Schauplatz mit einem einzigen Gegenstand | Schlichte, zeitlose Kleidung |
Lange Reden, viele Einstellungen
Ein zweiminütiger Monolog in einer Einstellung ist nicht möglich und würde auf der Leinwand auch nicht tragen. Teil ihn auf: die sprechende Person, die Reaktion der Zuhörenden, ein wichtiger Gegenstand, zurück zur sprechenden Person. Die Worte bleiben genau wie geschrieben. Dialog im Storyboard schreiben.
| Beat | Einstellung zum Anpassen |
|---|---|
| Die Rede beginnt | [Shot 1] 5s: Halbnahe. @Ada am Küchentisch. @Ada: Du hast nie gefragt, warum ich geblieben bin. |
| Der Zuhörer | [Shot 2] 3s: Nahaufnahme auf @Tom an der Spüle, der sich nicht umdreht. |
| Der Gegenstand | [Shot 3] 3s: Nahaufnahme. Ein gepackter Koffer neben der Tür. |
| Die Rede endet | [Shot 4] 5s: Nahaufnahme auf @Ada. @Ada: Ich bin geblieben, weil du mich hättest gehen lassen. |
Regieanweisungen
Anweisungen wie Sie geht zum Fenster werden als Handlung gelesen. Anweisungen zum Theater selbst (Licht blendet ab, Vorhang) kannst du weglassen; das Storyboard plant seine eigenen Schnitte. Figurennamen in Großbuchstaben und das Layout Name-Doppelpunkt-Zeile funktionieren beide. Szenenüberschriften und Figurenhinweise.
Rechte und Länge
Adaptiere dein eigenes Stück oder einen gemeinfreien Text. Ein abendfüllendes Stück ist lang; adaptiere zuerst einen Akt und sieh ihn dir an. Der Typ Film hält das Tempo langsam und die Stille intakt. Budgets für Kurzfilme · Serie oder Film.
In SceneMixer von Anfang bis Ende
- Drehbuch: Füge dein eigenes über Drehbuch hochladen ein oder schreib das obige Briefing in AI-Erstellung und lass die Episoden entwerfen.
- Schritt 1: Typ Film; Szenenstil Amerikanische Kleinstadt, Englisches Herrenhaus; Kostümstil Sanfter Alltag, Viktorianisch; Bildstil Auf Film gedreht, Schwarz-Weiß-Film; Zielregion; Dialogsprache; 16:9 Querformat. Lies dann das Drehbuch ein.
- Schritt 2: die Figuren des Stücks mit unverwechselbaren Gesichtern; der Hauptraum plus zwei oder drei nach außen geöffnete Schauplätze. Die ersten 15 Setup-Bilder pro Konto sind kostenlos.
- Storyboard: Erzeuge zuerst Episode 1 (bei deinem ersten Drama kostenlos) und lies sie, bevor du etwas renderst. Ein Ort pro Segment.
- Video: Rendere mit der Standardstufe zu 10 Credits pro Sekunde, korrigiere einzelne Einstellungen statt ganzer Episoden, dann setz die Episode zusammen und veröffentliche sie.
| Bühnenelement | Auf der Leinwand |
|---|---|
| Eine Kulisse | Ein Hauptschauplatz plus ein paar weitere |
| Monolog | Mehrere Einstellungen mit Reaktionen |
| Aparte zum Publikum | Ein Blick in die Kamera oder ein Voice-over |
| Blackout zwischen den Szenen | Ein Schnitt; Zeit und Wetter am nächsten Segment eingestellt |
| Stimme aus dem Off | Eine Zeile mit der Markierung (off-screen) |
FAQ
Kann AI ein Theaterstück in einen Film verwandeln?
Ja. Lade das Stück hoch, wähle Film, öffne die Kulisse zu Schauplätzen und verteil lange Reden auf Einstellungen.
Bleibt mein Dialog erhalten?
Ja; Zeilen bleiben wortgetreu, wenn sie mit dem Namen der sprechenden Figur geschrieben sind.
Kann ich ein berühmtes Stück adaptieren?
Gemeinfreie Texte ja; neuere Stücke nur mit den Rechten.
Wie gehe ich mit Monologen um?
Teil sie auf Einstellungen auf, mit Reaktionseinstellungen und Gegenständen dazwischen.
Können Figuren in die Kamera sprechen?
Ja, für Beiseitesprechen; schreib den Blick in die Kamera in die Einstellung.
Welcher Look passt zu einer Bühnenadaption?
Auf Film gedreht oder Schwarz-Weiß-Film.
Wie lang darf es sein?
Fang mit einem Akt an; ein ganzes Stück ist ein langer, teurer Film.
Kann das Stück an einer Kulisse bleiben?
Ja; ein einziger, einmal gezeichneter Schauplatz hält es theatralisch.
Aktualisiert am 31. Oktober 2026