Generador de series de dibujos animados con IA

Brief para Crear con IA: Una serie de dibujos animados sobre un pequeño robot que lleva la oficina de objetos perdidos de una estación de tren muy concurrida; cada episodio devuelve una cosa perdida a su dueño; diez episodios, humor suave.
| SceneMixer de un vistazo | Qué obtienes |
|---|---|
| Precio del video | Desde $0.06 por segundo (10 créditos) en el nivel predeterminado, hasta $0.47 por segundo en el nivel superior; cada precio se muestra antes de pulsar el botón |
| Duración del clip | Hasta 30 segundos por segmento generado; un episodio se compone a partir de sus segmentos a 1 crédito por segundo |
| Un episodio, calculado | Un episodio de 60 segundos en el nivel predeterminado cuesta unos 660 créditos (video más composición), unos $4.11 al precio de crédito más bajo; una serie de 10 episodios de 90 segundos a partir de una novela de 30,000 caracteres cuesta unos 10,026 créditos, unos $62 |
| Diálogo | Se habla dentro del propio video, con una voz por personaje, en cualquiera de 15 idiomas |
| Formatos | 9:16 vertical o 16:9 horizontal; de 480P a 1080P, más un nivel 2K |
| Gratis para empezar | 50 créditos al registrarte, 15 imágenes de configuración gratuitas, un storyboard gratis para el primer episodio y una vista previa de video gratuita de 5 segundos |
| Quién lo usa | Más de 2,900 creadores han generado con SceneMixer (cuentas con al menos una generación, contadas en noviembre de 2026) |
| Entrada | Un guion, una novela o una idea en una línea; subida de archivos .txt, .docx y .md |
Elige el look una vez
El estilo visual queda fijado para el proyecto, así que es la elección más importante en una serie. Los estilos aptos para dibujos animados:
| Estilo | Se siente como | Bueno para |
|---|---|---|
| Animación 3D Familiar | Ojos grandes, formas redondeadas, piel luminosa | Comedia familiar, aventuras |
| Caricatura de juguete 3D | Figuras mates como de juguete, colores vivos | Preescolar, mundos de juguetes |
| Animación de plastilina | Arcilla hecha a mano | Comedia suave, decorados pequeños |
| 3D con sombreado cel | Personajes de anime construidos en 3D | Acción, niños mayores |
| Cuento de acuarela | Un libro ilustrado en movimiento | Cuentos para dormir, fábulas |
| Cómic estadounidense | Líneas de tinta, color intenso | Superhéroes, comedia |
Los 21 estilos: los estilos visuales uno por uno. El ejemplo Rocket Pup muestra unos dibujos animados 3D hechos así.
Un reparto que vuelve
Cada personaje es una ficha, una voz y un conjunto de estados (un disfraz, un sombrero, pelaje mojado) dibujados una vez. Todos los episodios los usan. También funcionan los personajes no humanos: animales, robots, frutas, descritos con claridad. Personajes no humanos.
Los lugares recurrentes también se dibujan una vez: la casa del árbol, el aula, el vestíbulo de la estación. La misma sala en cada episodio.
Escribir una temporada
- Una premisa, muchas historias pequeñas. Una serie es más fácil de mantener coherente cuando cada episodio es un problema resuelto.
- Sube la temporada de una vez y se divide en episodios; o añade episodios más tarde al mismo proyecto. Añadir episodios.
- Tipo: Drama corto para episodios de 1 a 4 minutos con un gancho; Serie de TV para otros más largos y tranquilos.
Para un canal
Los canales infantiles tienen sus propias reglas en las plataformas (ajustes de contenido para niños, anuncios, comentarios). La parte de producción está aquí; la de publicación está en cómo llevar un canal infantil de dibujos animados. Para vídeos de dibujos animados sueltos en lugar de una serie, mira el generador de vídeos de dibujos animados.
Límites
Nada de personajes de dibujos animados famosos ni de looks de estudios por su nombre; diseña los tuyos. El slapstick muy rápido con muchos cuerpos en contacto es difícil para los modelos de vídeo actuales; lo que mejor funciona es una acción por plano. Escribir acción.
Idiomas
Diálogos nativos en 15 idiomas
Cada serie a continuación se ha producido con el mismo flujo de trabajo y el reparto habla ese idioma de forma nativa: la interfaz, los documentos de trabajo y las líneas habladas están en un mismo idioma, y no hay doblaje. Abre una para escucharlo.
A Carta de LisboaPortuguêsDiálogo nativo
윈터 프라미스한국어Diálogo nativo
El Secreto de CostaEspañolEn tu idioma
浪人の誓い日本語Diálogo nativo
Ikrar JakartaBahasa IndonesiaDiálogo nativo
Зимняя коронаРусскийDiálogo nativo
L’Héritier du DéfiléFrançaisDiálogo nativo
Il Tavolo dell'OlivaItalianoDiálogo nativo
De Vuurtoren van de FjordNederlandsDiálogo nativo
العهد الصحراويالعربيةDiálogo nativo
Çantasındaki SözleşmeTürkçeDiálogo nativo
Die Istanbul-TäuschungDeutschDiálogo nativo
Останній сигналУкраїнськаDiálogo nativo
問劍青雲繁體中文Diálogo nativo
The Last EnvelopeEnglishDiálogo nativo
SceneMixer frente a unir herramientas sueltas
La mayoría de los flujos de trabajo de dramas con IA son cinco o seis herramientas encadenadas. Aquí tienes dónde ocurre cada paso y qué sustituye.
| Paso | En SceneMixer | A mano, con herramientas separadas |
|---|---|---|
| Guion y plan de episodios | Pega un guion o una novela, o escribe una sola línea: se lee y se convierte en un reparto, localizaciones, objetos de escena y un esquema de episodios que puedes editar | Un modelo de chat escribe el guion; tú lo divides en episodios y pasas el texto de una herramienta a otra |
| Rostros de personajes y lugares | Cada personaje, localización y objeto se dibuja una sola vez como hoja de referencia y se adjunta a todos los planos en los que aparece | Un modelo de imagen, una hoja cada vez; tú subes la referencia correcta a cada clip |
| Planos | Un storyboard por episodio con planos numerados y segundos; el video se genera segmento a segmento en 9:16 o 16:9 con las mismas hojas de referencia | Un modelo de video, un clip por instrucción, describiendo a las mismas personas una y otra vez |
| Voces y diálogo | Las líneas se interpretan dentro del propio video, con una voz por personaje, en cualquiera de 15 idiomas | Una herramienta de texto a voz para cada línea y después una pasada de sincronización labial en cada clip |
| Corregir un plano | Edita el texto de ese plano y regenera solo el segmento; el resto del episodio queda intacto | Regenera el clip y vuelve a montar la línea de tiempo |
| Acabado | Los segmentos se componen en un único archivo de episodio con su banda sonora; los miembros descargan sin la insignia de IA | Un editor de video para unir los clips, añadir música y subtítulos y exportar |
| Publicación | Subes el episodio terminado a TikTok, YouTube, Instagram o a cualquier otro sitio; no se publica nada por ti | Súbelo a mano, igual que aquí |
¿Se puede ganar dinero con dramas de IA en TikTok y YouTube?
Sí, dentro de las reglas de cada plataforma, y esas reglas tratan de la cuenta y del video, no de cómo se hizo el video. El Creator Rewards Program de TikTok (comprobado el 2 de noviembre de 2026) está abierto a cuentas personales de personas de 18 años o más en Estados Unidos, Reino Unido, Alemania, Japón, Corea del Sur, Francia, México y Brasil con al menos 10,000 seguidores y 100,000 visualizaciones de video en los últimos 30 días; un video recompensado debe ser original, durar más de un minuto y alcanzar 1,000 visualizaciones en el feed Para ti. El YouTube Partner Program exige 1,000 suscriptores y, además, 4,000 horas de visualización en los últimos 12 meses o 10 millones de visualizaciones de Shorts en los últimos 90 días.
Ambas plataformas exigen etiquetar el contenido realista generado con IA, y YouTube afirma que indicar el uso de IA, por sí solo, no limita la audiencia de un video ni su posibilidad de generar ingresos. Los episodios de SceneMixer duran más de un minuto por diseño, llevan por defecto una insignia de IA (los miembros pueden quitarla y añadir en su lugar la etiqueta propia de la plataforma) y son tuyos para publicarlos. La respuesta completa, con fuentes.
Preguntas frecuentes
¿Puede la IA hacer una serie de dibujos animados entera?
Sí. El reparto y los lugares se dibujan una vez y cada episodio se genera a partir de ellos.
¿Qué estilos de dibujos animados hay?
Looks 3D como Animación 3D Familiar y Caricatura de juguete 3D, y looks 2D como Cuento de acuarela, Cómic estadounidense y Animación de plastilina, entre 21 estilos predefinidos.
¿Puedo cambiar el estilo más tarde?
No; queda fijado tras el paso 1. Empieza un proyecto nuevo con el mismo guion para otro look.
¿Pueden hablar los animales?
Sí. Dale una voz a cada animal; los animales de dibujos animados pueden tener manos y expresiones.
¿Cuánto puede durar un episodio?
Hasta 240 segundos en Drama corto, 300 en Serie de TV.
¿Puedo usar un personaje de dibujos animados famoso?
No. Los personajes conocidos se rechazan; diseña los tuyos.
¿SceneMixer es como ReelShort o DramaBox?
No. ReelShort y DramaBox son apps para ver dramas cortos. SceneMixer sirve para hacerlos: convierte tu guion o novela en episodios con un reparto coherente y diálogo hablado, y publicas los episodios donde quieras, incluidos los programas para creadores de esas plataformas donde existan.
Empieza una serie de dibujos animados
Dibuja el reparto una vez; haz cada episodio a partir de él.
Actualizado el 2 de noviembre de 2026