Générer des vidéos avec l’IA : ce qui arrive à votre scénario
Essayez : collez une même scène écrite de deux façons, d’abord en répliques (Mara (à voix basse): Je l’ai vu.), puis en prose (Elle lui dit à voix basse qu’elle l’avait vu.). Comparez les deux synopsis d’épisode. Les répliques survivent mot pour mot ; la prose devient un résumé.
Vous écrivez un scénario, et la lecture est la première chose qui se passe
SceneMixer n’a pas de zone de prompt unique qui produit une vidéo. Le texte entre, une lecture s’exécute, et trois couches de texte ressortent pour que vous les pilotiez : le résumé et la distribution, puis le storyboard de chaque épisode, puis les plans de chaque segment. Le modèle vidéo ne voit jamais que la dernière couche et les images créées à partir de la distribution. La bonne question n’est donc pas « que dois-je taper pour obtenir ce plan », mais « qu’est-ce que j’écris pour que la lecture, la distribution et le storyboard s’accordent tous sur ce plan ». Téléverser un scénario et l’analyser suit les boutons.
Ce que la lecture accepte en entrée
| Entrée | La règle |
|---|---|
| Format | Texte collé, ou TXT, DOCX ou Markdown. Un DOCX est d’abord décompressé dans votre navigateur. Les PDF et les liens sont refusés : exportez en texte ou en Word, puis collez le texte lui-même |
| Minimum | Environ un paragraphe, soit à peu près 330 caractères en anglais. En dessous, il n’y a rien à découper en épisodes |
| Maximum | Un arrêt net, pas une coupe silencieuse. En dessous d’environ 10,000 caractères comptés, le scénario est lu en une seule passe ; au-delà, il est lu en deux, jusqu’à 100,000 caractères comptés, soit 300,000 caractères bruts d’anglais |
| Décompte | Chaque lot de 3,333 caractères d’une langue alphabétique compte pour 1 000 |
| Prix | 4 crédits pour 1 000 caractères comptés, facturés une seule fois quelle que soit la façon dont le scénario est lu, et remboursés si la lecture échoue |
| Langue | Toutes. Les dialogues dans une autre langue que celle des dialogues du projet sont traduits dans cette langue lors de la lecture |
Le plafond de SceneMixer refuse au lieu de tronquer, et pour une raison : l’échec mesuré sur des textes trop longs était un scénario qui revenait d’apparence complet alors qu’il ne l’était pas, comme un livre de cinquante épisodes rendu en dix. Ce que vous pouvez fournir.
Ce que la lecture renvoie
Le panneau de lecture nomme ses étapes : recherche des personnages, recherche des scènes, recherche des accessoires, découpage en épisodes, mise en forme du style visuel, préparation des épisodes. À la fin, Scénario analysé affiche :
- le titre, le protagoniste, l’époque et la manière dont l’histoire a été adaptée ;
- la liste des épisodes, découpée selon le Type du projet (épisodes courts avec accroches pour un Drame court, plus longs pour une Série TV) ;
- le nombre de personnages, de scènes et d’objets, chacun avec une description et pas encore d’image.
Pour un long scénario, la première passe de SceneMixer crée la distribution, la seconde crée la liste des épisodes avec un court synopsis pour chacun. Les trois premiers épisodes reçoivent leur synopsis complet en arrière-plan dès le départ ; les autres sont préparés quand vous appuyez sur Générer le storyboard, et le bouton attend et continue tout seul. Si le découpage est mauvais, c’est le moment de corriger le texte et de relire. Les longs scénarios sont lus en deux passes · Vérifier le résumé.
Écrire les dialogues pour qu’ils survivent
| Vous écrivez | Le storyboard reçoit |
|---|---|
| Mei (à voix basse): Je l’ai vu. | La réplique, dite à voix basse, sur le plan de Mei |
| Elle lui dit à voix basse qu’elle l’avait vu. | Un résumé. Rien n’est dit |
| Père (au téléphone, d’une voix rauque): Rentre à la maison. | La réplique, entendue, sans montrer celui qui parle |
| (caption: Trois ans plus tard) | Conservé comme ligne de légende ; pas dessiné dans le clip pour le moment |
| Foule: Courez ! | Une réplique collective, dite en chœur |
Une phrase par ligne, le locuteur d’abord, le ton entre parenthèses avant les deux-points. Une parole hors champ est une note placée avant la réplique : (au téléphone), (voix off), (à la radio). Une mise en page de scénario standard fonctionne aussi. Écrire les dialogues pour qu’ils soient pris en compte · Utiliser un scénario standard comme entrée.
Une seule orthographe pour chaque nom et chaque lieu
La lecture de SceneMixer fait correspondre les noms à la lettre. Un personnage appelé MARA dans une scène et MME CHEN dans la suivante devient deux personnages. Un lieu écrit CUISINE DE MARA dans une scène et CUISINE dans la suivante peut devenir deux lieux, et chacun reçoit sa propre image. Choisissez une seule orthographe, gardez des intitulés de scène comme INT. CUISINE – NUIT, et la lecture en tirera les lieux et le moment de la journée.
Ce qu’il faut laisser hors du scénario
- Les indications de caméra et les listes de plans. Le storyboard de SceneMixer planifie lui-même ses plans, et vous pouvez les modifier ensuite.
- Les listes de mots-clés comme « chef-d’œuvre, 8K, cinématographique ». Les modèles lisent des phrases ; ces mots-clés n’apportent rien et peuvent être dessinés au pied de la lettre. Pas de mots magiques.
- Les négations. « Pas de foule » met une foule sur la liste. Écrivez la rue vide. Dire ce qui est là.
- Plusieurs histoires à la fois, et une longue histoire préalable. Un scénario, une histoire ; la lecture invente ce dont elle a besoin.
- Des personnes réelles et des marques. Tenez-vous-en à des noms inventés.
Le deuxième endroit où piloter : le storyboard
Après la lecture, SceneMixer transforme chaque épisode en storyboard à la demande : des segments de trois à cinq plans numérotés, chacun avec ses secondes, les personnes et les accessoires sous forme de pastilles @, et les répliques avec une voix. C’est le document que le modèle vidéo voit réellement, et le modifier est gratuit. Un plan a la forme ci-dessous, qui est un exemple de la forme, pas l’enregistrement d’un résultat réel.
[Shot 2] 3s: Gros plan sur @Mara, éclairée par une fenêtre à gauche. Elle retourne la clé dans sa paume. @Mara (à voix basse): Elle entre toujours.
Une action par plan, la lumière indiquée par sa source, qui est dans le cadre désigné par son nom. Générer le storyboard d’un épisode · Comment écrire un plan.
Réalisez-le dans SceneMixer, du début à la fin
- Scénario : collez le vôtre avec Téléverser un scénario, ou écrivez un brief d’une ligne dans Création IA et laissez l’IA rédiger les épisodes.
- Étape 1 : Type Drame court ; Style de scène Rues parisiennes ; Style de costume Décontracté chic ; Style visuel Prise de vue réelle cinématographique ; Région cible ; langue des dialogues ; Paysage 16:9. Ensuite, analysez le scénario.
- Étape 2 : le traducteur et le diplomate comme les deux rôles principaux ; la librairie et le quai comme lieux ; la clé comme accessoire. Les 15 premières images de préparation d’un compte sont gratuites.
- Storyboard : générez d’abord l’épisode 1 (gratuit pour votre premier drame) et relisez-le avant de lancer le moindre rendu. Un seul lieu par segment.
- Vidéo : faites le rendu au niveau par défaut à 10 crédits la seconde, corrigez les plans un par un plutôt que des épisodes entiers, puis assemblez l’épisode et publiez.
| Couche | Reçoit | Renvoie | Où vous pilotez |
|---|---|---|---|
| L’analyse | Votre scénario ou votre histoire | Résumé, liste des épisodes, distribution, lieux et accessoires sous forme de texte | Le texte ; un seul nom par personne ; les dialogues en répliques |
| La distribution | Ces descriptions | Une image pour chaque personnage, lieu et accessoire | Modifiez une description ; remplacez une image |
| Le storyboard | Le plan d’un épisode et la distribution | Des segments de plans numérotés avec secondes et répliques | Modifiez le texte des plans ; gratuit |
| Le segment | Le texte et les images d’un segment | Un clip | Le niveau, les secondes, une régénération |
FAQ
Existe-t-il une zone de prompt pour générer des vidéos avec l’IA ?
Pas une seule. Vous écrivez ou collez un scénario dans SceneMixer, une analyse le transforme en distribution et en épisodes, et chaque épisode devient un storyboard dont les plans sont ce que voit le modèle vidéo.
Que dois-je écrire pour générer une vidéo avec l’IA ?
Un scénario : des scènes avec des lieux, des personnages nommés toujours de la même façon et des dialogues sous la forme Nom: réplique. Laissez de côté les indications de caméra, les listes de balises et les négatifs.
Quelle longueur peut avoir le scénario ?
D’environ un paragraphe jusqu’à un plafond strict. Au-delà d’environ 10,000 caractères comptés, il est analysé en deux passes, jusqu’à 100,000 caractères comptés.
Combien coûte l’analyse ?
SceneMixer facture 4 crédits par tranche de 1,000 caractères comptés, une seule fois, et rembourse si l’analyse échoue. Le storyboard de l’épisode 1 du premier drame est gratuit.
Pourquoi mon dialogue a-t-il été transformé en résumé ?
Les paroles fondues dans la narration sont paraphrasées. Écrivez chaque phrase prononcée sur sa propre ligne sous la forme Nom: paroles.
Pourquoi un personnage est-il devenu deux ?
L’analyse fait correspondre les noms à la lettre. Utilisez une seule orthographe pour chaque personnage et chaque lieu.
Puis-je coller un lien ou un PDF ?
Non. SceneMixer ne récupère pas les liens et refuse les PDF. Collez le texte, ou exportez-le en texte ou en Word.
Puis-je modifier ce que renvoie l’analyse ?
Oui. Le résumé, les descriptions et le texte du storyboard sont tous modifiables gratuitement ; si le découpage en épisodes est faux, corrigez le texte et relancez l’analyse.
Collez une scène et lisez ce qui en ressort
L’analyse coûte quelques crédits pour une page ; le storyboard de votre premier épisode est gratuit.
Mis à jour le 2 novembre 2026