AI 能做出動畫系列嗎？

預告片不等於一季

在網路上受到關注的動畫作品，通常是一段開場：一支預告、一段片頭，或一場很精彩的戲。真正把它變成系列的，是之後的一切。在 r/aivideo 裡一支科幻動畫系列預告 底下，得票最高的回覆完全不是在談畫面：

看起來很棒，很高興看到有敘事

而創作者對這份鼓勵的回覆，點出了前方真正的工作：

現在我非常有動力要把整季做完

一季正是多數 AI 動畫專案停滯的地方，因為每集有幾十個鏡頭，而每一個都必須看起來像同一部作品。動畫是社群中最大的領域之一——約 12,000 則貼文帶有動畫或動漫標籤——而那些貼文底下反覆出現的問題，就是為什麼第二場戲不再像第一場。

工具要為動畫做到什麼

動畫在這裡其實有兩項優勢，勝過真人實拍。一個畫出來或建模的角色，可以設計成輪廓鮮明、配色大膽，比起寫實臉孔的細微特徵，更容易從一個鏡頭保持到下一個。而畫出來或建模的臉孔離真人很遠，因此很少被臉部檢查拒絕。動畫反過來需要的，是一種永不游移的風格：如果某個鏡頭比上一個稍微更像繪畫、或稍微更像塑膠，整集看起來都會不對勁。

所以，工具的檢驗標準和任何系列都一樣，再加一項：美術風格是每個鏡頭都必須遵守的專案設定，還是每個提示詞裡都會被重新詮釋的一句話？

SceneMixer 怎麼處理

在 SceneMixer 上，風格在第一步選定——動漫、3D 玩具、家庭 3D、黏土動畫、水彩等等——一旦繼續就固定下來。演員與場景會以該風格一次畫好，並在每一集重複使用，而地點與服裝的圖片也會切換成相應的繪製版本。每個角色在所選風格中都有一張設定表，他出現的每個鏡頭，跨所有集數，都是由這張表生成的。之後更換風格就得開新專案，這是刻意的：正是這條規則讓一季不會走樣。

對白與聲音隨每個片段一起生成，可用第一步選定的 15 種語言任一種，因此卡通不是等待配音的無聲素材。動畫系列製作頁面 列出了各種風格，而 動畫風格在各影片方案上的表現 則涵蓋算圖的部分。

能持續下去的每週節奏

因為第一集之後，演員與場景就已經存在，每週一集的動畫系列就成了可重複的工作：寫下一集、閱讀它的分鏡並以文字修正鏡頭——編輯不花錢——算圖、合成、發布。算圖的部分很短。依 SceneMixer 上 截至 2026 年 11 月 6 日的 30 天 的實測，一集的中位數從第一段開始到完成檔案為 24 分鐘，而一集的中位數長度是 80 秒。時間主要花在寫作上，這很合理。

一次只引入一個新角色，放進同一個專案的新集數，讓舊的演員陣容與舊的場景延續下去。反覆出現的場景——廚房、教室、船橋——畫一次之後就重複使用，你不需要再描述一次。關於 製作多集系列 的指南，涵蓋了該做事的順序。

一集動畫要花多少錢

動畫集數的定價與真人實拍完全相同：依影片費率，按完成的秒數計算——預設方案上每秒 10 積分——再加上每秒 1 積分 的合成費。上個月本站完成一集的中位數，為其最終鏡頭的影片與合成耗用 1,027 積分，約 $6.39。重拍耗的是一個鏡頭，而不是一整集；平塗、賽璐珞風格在最便宜的方案上，比帶細緻質感的繪畫風格更能保持畫質——這也是在那裡打草稿、只把留下來的鏡頭精修的理由。

關於動漫本身，如何用 AI 做動漫 的答案深入臉孔與類型，做一部完整奇幻冒險動畫 則涵蓋較長的故事弧線。

動畫系列的限制

• 現有的卡通與動漫角色，以及直接點名的製作公司風格，會被 IP 檢查拒絕。請發想你自己的演員陣容，並描述你想要的風格。
• 風格在系列中途不能改變。若要嘗試另一種風格，請用同一個劇本開新專案。
• 多角色的快速動作，無論什麼風格，都仍比對話場景需要更多次嘗試。
• 畫面上的文字，例如招牌與片頭字卡，在畫面內並不可靠；之後再加上即可。
• 網站數字是 SceneMixer 所有風格一個月的專案，每月更新；社群數字是關鍵字近似值。

常見問題

相關：讓同一角色在每一集都保持一致 涵蓋任何風格的系列面向，YouTube 動畫系列範例 是一個實作範例，社群數字則依循收集方法。