Bagaimana Cara Membuat Video AI yang Terlihat Seperti Gameplay?

Gameplay itu soal kamera, bukan pengaturan grafis

Klip yang disangka rekaman game asli jarang yang paling detail. Yang berhasil adalah yang kameranya berperilaku seperti dipegang pemain. Seorang kreator menjelaskan tujuan klip gameplay memasaknya persis dengan cara itu:

Idenya agar terasa kurang seperti video AI sinematik dan lebih seperti rekaman gameplay generasi berikutnya yang bocor.

Dan cara mereka mencapainya:

Alih-alih kamera tetap, saya memakai kamera orang ketiga over-the-shoulder dengan gerakan kecil ala kontroler

Video sinematik itu tersusun: kamera tahu di mana ceritanya dan membingkainya. Gameplay bersifat reaktif: kamera membuntuti karakter, berputar sedikit terlambat saat berbelok, bergeser kembali saat pemain mengoreksi. Penonton sudah menghabiskan ribuan jam di balik kamera itu dan langsung sadar saat ia tidak ada. Di bawah klip bergaya gameplay di r/aivideo, pujian tertuju pada gerakan, bukan resolusi:

Detailnya menakjubkan, bahkan sampai cara karakternya bergerak/berputar seolah dikendalikan joystick.

Tampilannya: material game-engine, tanpa grain film

Bahan kedua adalah permukaan benda. Game engine merender dengan bersih: material tajam, highlight mengilap, tanpa grain, kulit yang sedikit terlalu sempurna. Tampilan film kebalikannya — grain, hitam yang lembut, color grade. Di SceneMixer ini adalah gaya visual yang dipilih di Langkah 1, dan salah satu dari tujuh belas tampilan animasi dibuat untuk itu: Game Engine Realism, grafis game generasi berikutnya dengan material tajam dan tanpa grain. Untuk game yang di-stilisasi, Cel-shaded 3D menghasilkan karakter anime yang dibangun dalam 3D dengan pita warna datar.

Tampilan dipilih sekali dan terkunci untuk proyek; setiap lembar karakter, lokasi, dan segmen dibuat dengannya. Itulah yang mencegah shot kelima tergelincir ke tampilan film sementara shot keempat terlihat seperti konsol. Semua gaya visual, satu per satu.

Menulis kamera pemain

Deskripsikan kamera dengan kata-kata sederhana di awal setiap shot. Ini titik awal, bukan preset — model mengikuti kata-katanya.

Memadukan cutscene dengan permainan membuat video gameplay terasa seperti game, bukan sekadar demo reel. Panduan gerakan kamera dan jawaban tentang menulis prompt gerakan kamera membahas kosakatanya; pertanyaan tentang kamera adalah tema terbesar di komunitas, dengan 22,000 postingan berlabel itu.

Putaran aksi, satu per shot

Game tersusun dari putaran: berjalan ke konter, mengambil pisau, mencincang, membawa ke kompor, mengaduk. Klip memasak di atas memadatkan seluruh putaran dalam satu instruksi lima belas detik. Kadang berhasil; lebih sering langkah-langkah di tengahnya kabur menjadi satu. Memecah putaran menjadi shot — satu aksi, beberapa detik masing-masing — memberi setiap interaksi momennya, dan begitulah pemain mengalaminya. Segmen berikutnya dibuka di tempat segmen sebelumnya berakhir, sehingga putaran berlanjut antar segmen, bukan mulai dari awal.

Menu, minimap, dan petunjuk tombol

Antarmuka adalah penanda yang dicari penonton, dan satu lapisan yang paling buruk ditangani model video. Di bawah klip memasak, sebuah balasan bercanda soal banyaknya peta yang melayang di layar:

Bagaimana kalau minimap ketiga?

Teks dan ikon kecil di dalam gambar hasil generasi muncul berantakan atau ganda, karena belum ada model saat ini yang mengeja dengan andal. Render permainan dengan bersih, lalu tambahkan bar nyawa, minimap, teks misi, dan petunjuk tombol sebagai overlay di editor, tempat semuanya tetap tajam dan tidak bergeser. Render bersih juga lebih mudah dipakai ulang: shot yang sama bisa menjadi trailer, iklan, atau cutscene.

Game Anda sendiri, bukan milik orang lain

Contoh paling banyak dibagikan dari tren ini meminjam waralaba terkenal: kotanya, pahlawannya, logonya. Semua itu ditolak di sini — IP film, anime, dan game tanpa izin termasuk daftar hal yang tidak bisa dibuat, begitu juga karakter yang mirip aktor sungguhan. Keuntungan menciptakan sendiri adalah tidak ada yang perlu dicocokkan dengan aslinya. Pilih gaya adegan untuk dunianya — menara neon Cyber Metropolis, Wasteland, kerajaan fantasi — beri pahlawan Anda satu lembar karakter, dan jadilah game yang hanya ada di video Anda. Aturan konten.

Satu reaksi terhadap kompilasi bergaya gameplay melihat arah komersialnya:

Astaga. Iklan game mobile akan jadi makin gila

Jika Anda membuat iklan untuk game Anda sendiri, mode iklan SceneMixer dimulai dari gambar produk dan menulis spotnya di sekitarnya: iklan dari satu foto.

Keterbatasan gameplay palsu

• Ini video, bukan game: tidak ada yang bisa dimainkan, dan “kontrol” hanyalah apa yang ditulis untuk dilakukan kamera dan karakter.
• Elemen antarmuka yang dibuat di dalam gambar tidak andal; rencanakan untuk menambahkannya di editor.
• Game sungguhan, karakter, dan logonya ditolak berdasarkan nama maupun kemiripan; bangun dunia Anda sendiri.
• Tampilan yang dibuat untuk game tidak cocok untuk cerita yang harus terlihat seperti hasil syuting — untuk itu, tampilan live-action seperti Digital HD lebih pas.
• Jumlah postingan dicocokkan dengan aturan atas sekumpulan thread publik yang tetap; angka ini menunjukkan seberapa sering pertanyaan muncul, bukan siapa yang bertanya.

FAQ

Untuk kosakata kamera lihat gerakan kamera sinematik; untuk kebutuhan sebaliknya — gambar yang harus terlihat seperti hasil syuting — baca jawaban tentang membuat vlog AI yang realistis. Thread mana yang dihitung dan bagaimana caranya dijelaskan dalam catatan metode.