AI-verhaal: een verhaal schrijven dat een camera kan gebruiken
Probeer het: lees de dialoog van je verhaal hardop voor met een stopwatch. Als één scène langer duurt dan de seconden in de tabel hieronder, zijn het twee scènes.
Zes tests die een verhaal moet halen
| Test | Een verhaal dat slaagt | Een verhaal dat faalt | De oplossing |
|---|---|---|---|
| De hoofdpersoon wil iets | Mara moet voor middernacht een brief terughalen. | Mara is verdrietig over haar leven. | Maak de zin af: “ze wil… voordat…” |
| Iemand staat in de weg | De havenmeester wil dezelfde brief laten verbranden. | Een verhaal over een vuurtoren. | Geef de wens een tegenstander; een verhaal zonder tegenstander drijft weg |
| Het is te zien of te horen | Hij scheurt de brief doormidden en laat hem vallen. | Hij denkt aan zijn vader. | Maak van de gedachte een handeling, een uitgesproken zin of een voice-over |
| Twee tot vier locaties | Een trapportaal en een balkon. | Negen locaties in drie minuten. | Voeg locaties samen; elke locatie is een beeld dat hetzelfde moet blijven |
| Ongeveer elke 30 seconden een wending | De brief is aan iemand anders gericht. | Twintig seconden lopen, dan een speech. | Voeg nieuwe informatie toe, een verschoven loyaliteit of oplopend gevaar |
| Het eindigt open | Haar telefoon licht op met de naam van haar zus. | Ze maken het goed en lachen. | Stop één beat voor het antwoord |
De laatste twee tests zijn waar korte formats van leven. Hooks en cliffhangers schrijven behandelt de soorten einde die je kunt afwisselen, en de brief van één regel laat zien hoe je er vooraf om vraagt.
De stopwatch: seconden, woorden en shots
Video wordt per seconde gekocht, dus een verhaal moet in seconden worden geteld voordat het in pagina's wordt geteld. De getallen om mee te plannen:
| Wat | Getal | Waarom het ertoe doet |
|---|---|---|
| Gesproken Engels | Ongeveer drie woorden per seconde | Een zin van twaalf woorden heeft ongeveer vier seconden shot nodig, plus eventuele beweging |
| Een blik, een draai, een klein gebaar | 2–3 seconden | Korter dan dat komt over als een flikkering |
| Eén zin en de reactie erop | 3–5 seconden | De meest voorkomende shot in een drama |
| Een kamer doorkruisen, een actiebeat | 6–10 seconden | Geef beweging de ruimte die ze nodig heeft |
| Eén regel dialoog | Minder dan ongeveer 20 woorden | Langere zinnen worden over meerdere shots verdeeld |
| Een aflevering van 1–2 minuten | 180–360 gesproken woorden in 2–4 scènes | Waar een verticaal drama meestal op uitkomt |
| Afleveringslimiet | Korte drama 240 s, Tv-serie 300 s, Film geen | Gekozen in Stap 1, vóór het inlezen |
Een SceneMixer-aflevering van 60 seconden bestaat dus uit vier segmenten van 15 seconden, en met drie tot vijf shots per segment zijn dat twaalf tot twintig shots. Heeft jouw scène er veertig nodig, dan is het een andere, langere aflevering. Shotseconden en timing · Scriptformaat voor verticaal kort drama · Korte drama, Tv-serie of Film.
Dezelfde scène, herschreven om te filmen
Voor (leest goed, filmt slecht):
Mara had hier jarenlang tegen opgezien. Ze besteeg de trap met het gevoel dat niets meer hetzelfde zou zijn, dacht aan de dag dat haar vader wegging, en klopte op de deur in de hoop dat hij niet thuis zou zijn.
Na (alles is iets wat een camera kan laten zien of een stem kan zeggen):
BINNEN. TRAPPENHUIS, NACHT. Mara, in een natte jas, vergelijkt een deurnummer met een brief en klopt twee keer.
Teo (door de deur): Wie is het?
Mara (kalm): De koerier van je vader. Ik heb iets dat je niet had mogen krijgen.
De ketting schuift weg. Een streep licht valt over haar schoenen.
Wat er veranderde: de angst werd een handeling (het nummer controleren) en een zin (“dat je niet had mogen krijgen”); de herinnering aan haar vader werd een verband dat de kijker uit de dialoog leert; het einde is een opengaande deur, geen gevoel. Zinnen die zijn geschreven als Name (delivery): words gaan woord voor woord mee naar het storyboard, terwijl spraak die in de vertelling is opgenomen alleen wordt samengevat. Schrijf dialoog zo dat die wordt opgepikt.
Een opbouw van drie afleveringen om te kopiëren
| Aflevering | Begint met | Wending | Eindigt met |
|---|---|---|---|
| 1 | Een ticketscanner piept: naam al gebruikt | De passagier kent een bijnaam die alleen de overleden broer van de dekknecht gebruikte | Een onthulling: het ticket is gisteren gekocht |
| 2 | De dekknecht volgt de passagier naar het autodek | De passagier staat er niet alleen voor; de kapitein van de veerboot werkt mee | Een aankomst: in het oude kluisje van de broer gaat een telefoon over |
| 3 | Het kluisje, open | Wat de broer verborg is geen geld maar een opname | Een wending: de stem op de opname is die van de kapitein |
Merk op dat elke aflevering midden in het conflict begint en op een ander soort vraag eindigt, en dat het hele verhaal één veerboot en twee of drie mensen nodig heeft. Dat is bewust een kleine cast: elk personage heeft een beeld en een stem nodig die hetzelfde blijven, en elke extra locatie heeft een eigen beeld nodig. Hetzelfde gezicht in elke shot.
Wat je weglaat uit een AI-verhaal
- Leesbare tekst als plotmiddel. Een brief, een bord, een sms, een prijs: videomodellen tekenen leesbare woorden niet betrouwbaar. Laat een personage het zeggen. Tekst in beeld: oplossingen.
- Echte mensen en beroemde personages. De IP-controle weigert een afbeelding of clip die lijkt op een echt persoon, een merkteken of een bekend personage, dus verzin je eigen cast.
- Menigten en vechtpartijen. AI-video werkt het best met een paar genoemde personen en één duidelijke handeling per shot; totaalshots met veel mensen worden vaak wazig, dus wissel af tussen close-ups. Gevechten, menigten en groepsscènes schrijven.
- Tijdsprongen via een beeldtekst. Een beeldtekstregel blijft in het storyboard bewaard, maar SceneMixer tekent die op dit moment niet in de clip, dus zeg de sprong in een zin (“Drie jaar later, en je hebt de sleutel nog steeds”).
- Gedachten. Gebruik een voice-overzin of een blik die een beat langer wordt aangehouden.
Laat AI het schrijven en toets het daarna aan de tests
Je kunt het verhaal zelf schrijven, plakken, of AI-creatie van SceneMixer een of twee zinnen geven en lezen wat terugkomt. De zes tests werken hetzelfde op een machinaal concept: lees het op wat de hoofdpersoon wil, de tegenstander, de locaties en het einde voordat je op de knop drukt die het leest. Faalt een test, dan is de snelste oplossing een scherpere brief of een aanpassing in het script, allebei veel goedkoper dan een video. AI-verhaalgenerator laat zien wat het concept wordt, en AI-verhalenschrijver laat zien wie waarover beslist.
Maak het in SceneMixer, van begin tot eind
- Script: plak je eigen script bij Script uploaden, of schrijf de brief hierboven in AI-creatie en laat die de afleveringen opzetten.
- Stap 1: Type Korte drama; Scènestijl Neonnachten, Stedelijke luxe; Kostuumstijl Smart casual, Streetwear; Visuele stijl Digitaal HD, Zachte gloed; Doelregio; dialoogtaal; 9:16 Staand. Lees daarna het script.
- Stap 2: controleer of de twee of drie personen die je schreef de hele cast vormen, en of elke locatie er een is die je bedoelde. De eerste 15 setup-afbeeldingen op een account zijn gratis.
- Storyboard: genereer eerst aflevering 1 (gratis bij je eerste drama) en lees het voordat je iets rendert. Eén locatie per segment.
- Video: render op het standaardniveau voor 10 credits per seconde, herstel losse shots in plaats van hele afleveringen, zet de aflevering dan in elkaar en post hem.
Veelgestelde vragen
Wat is een AI-verhaal?
Een verhaal dat met hulp van een AI-model is geschreven en hier bedoeld is om verfilmd te worden: het wordt een script, een cast en een storyboard, en daarna een video.
Wat voor verhaal werkt het best als video?
Eén met een hoofdpersoon die iets wil, een tegenstander, gebeurtenissen die een camera kan tonen, twee tot vier locaties en een wending voordat elke aflevering eindigt.
Hoe lang moet een scène zijn?
Een aflevering van een verticaal drama van één tot twee minuten bevat meestal twee tot vier scènes en 180–360 gesproken woorden, met ongeveer drie woorden per seconde.
Kan ik mijn eigen verhaal gebruiken?
Ja. Plak het in SceneMixer of upload een .txt-, .docx- of .md-bestand. Dialoog geschreven als Naam: regel blijft woord voor woord behouden; spraak binnen verteltekst wordt samengevat.
Waarom heeft mijn verhaal zo weinig personages nodig?
Elk personage in SceneMixer krijgt een afbeelding en een stem die in elk shot worden gebruikt, en elke extra locatie heeft een eigen afbeelding nodig. Twee of drie personages dragen een kort verhaal.
Kan een verhaal steunen op een brief of een bord?
Niet betrouwbaar. Videomodellen tekenen geen leesbare tekst, dus leg de woorden in een gesproken zin.
Moet het verhaal op een cliffhanger eindigen?
In een korte dramaserie hoort elke aflevering behalve de laatste te eindigen op een open vraag. Een film mag rustig eindigen.
Is een verhaal proberen gratis?
SceneMixer rekent het schrijven af naar lengte, lezen kost 4 credits per 1,000 tekens, en het eerste drama krijgt 15 gratis setup-afbeeldingen en een gratis storyboard voor aflevering 1.
Test je verhaal voordat je het opneemt
Plak het, lees de cast en het eerste storyboard, en pas de tekst aan zolang het gratis is.
Bijgewerkt op 2 november 2026