Ответы · Анимация
Как сделать аниме с помощью ИИ?
Обновлено 6 ноября 2026 г.

Что делают люди
Большинство первых аниме-проектов — это опенинги: минута музыки, персонажи в эффектных позах, небо. Автор, который выложил такой опенинг и собирался на его основе делать полноценный сериал, назвал честную цифру производства:
На клипы у меня ушло около 16 часов
Это был аниме-опенинг в r/generativeAI, и один из ответов задал планку полезнее любой похвалы:
Важно, чтобы это было смотрибельно и читаемо.
Смотрибельность и читаемость — правильная цель для аниме, сделанного таким способом, и это более полезная задача, чем любой список известных студий. Зрители прощают более простой стиль, но не прощают героиню, у которой цвет глаз меняется между кадрами, или бой, в котором не разобрать, что происходит. Вопрос о том, как добиться нужного аниме-стиля, в сообществе задают снова и снова: в той или иной форме он встречается в 180 постах.
Аниме — это стиль, а не модель
Отдельной аниме-модели для видео искать не нужно. На SceneMixer аниме — это стиль проекта, и его рисует каждый видеотариф; смена тарифа меняет разрешение, длину сегмента и цену, но не картинку. Это полезно, потому что решение, которое нужно принять правильно, — это стиль на шаге 1, а не выбор движка.
Есть несколько аниме-стилей на выбор, от чистого cel-shading до живописного. При низком разрешении они ведут себя по-разному: плоский стиль с cel-shading переносит самый дешёвый тариф лучше живописного, где много мелкой фактуры. Поэтому стили с cel-shading хорошо подходят, если вы собираетесь делать много черновиков, а живописные — для проектов, где каждый кадр должен выглядеть как обои.

Лица, которые не плывут: одна узнаваемая черта
Аниме-лица рисуются из небольшого набора: большие глаза, простые носы, несколько форм причёски. Именно поэтому они и «уплывают». Два персонажа могут выглядеть как брат и сестра, а один и тот же персонаж — как незнакомец. Решение: в описании каждому персонажу дать одну узнаваемую черту — шрам через бровь, прядь белых волос, красный шарф, который он никогда не снимает. Эта черта попадает на лист, а лист — то, по чему рисуется каждый кадр.
На SceneMixer каждый персонаж рисуется один раз, и этот лист используется во всех кадрах. Подписчики могут также загрузить фото, и лицо, волосы и одежду перерисуют в аниме-стиле как лист персонажа. В любом случае проверяйте каждый лист до начала рендера: лист — это несколько секунд работы, а неправильное лицо в сорока кадрах — нет. Ответ о том, как добиться постоянного аниме-стиля, подробнее рассказывает о самом стиле.
Эпизоды, жанры и японские диалоги
Тот же конвейер читает сценарий, веб-новеллу или текст манги и превращает их в персонажей, места и эпизоды; аниме-эпизод длиной до 300 секунд — это несколько сегментов, склеенных в один файл. Все популярные жанры работают — сёнэн-экшен, сёдзё-романтика, исекай, повседневность, — и у каждого есть свой разбор на странице создания аниме.
Диалоги можно вести на любом из 15 языков, выбранных на шаге 1, включая японский, и реплики пишутся на этом языке с самого начала, а не дублируются потом. Вертикальное аниме для Shorts тоже работает: задайте проекту 9:16 до создания любой картинки.
О времени: по замерам на сайте за 30 дней до 6 ноября 2026 г., медианный сегмент занимал около 4 минут, а медианный эпизод был готов через 24 минут после начала первого сегмента, потому что сегменты идут параллельно. Шестнадцать часов на тот опенинг ушли в основном не на рендер, а на то, чтобы кадры совпадали между собой.
Ограничения такого аниме
- Существующие аниме-персонажи и стили студий, названные по имени, отсекаются проверкой IP. Опишите стиль своими словами и придумайте персонажей.
- Быстрые бои с несколькими персонажами требуют больше попыток. Разбейте их на короткие кадры с одним действием, чтобы экшен читался.
- Стиль фиксируется, как только вы продолжаете с шага 1; чтобы попробовать другой, начните новый проект с тем же сценарием.
- Текст, нарисованный в кадре — вывески, экраны, титры, — ненадёжен. Добавляйте его потом в редакторе.
- Цифры по сайту — это один месяц задач SceneMixer по всем стилям, обновляется ежемесячно; цифра по сообществу — приблизительная оценка по ключевым словам.
Частые вопросы
Есть ли отдельная аниме-модель?
Нет. На SceneMixer аниме — это стиль проекта, и его рисует каждый видеотариф; тарифы различаются разрешением, длиной сегмента и ценой.
Как не дать аниме-лицам плыть?
Дайте каждому персонажу одну узнаваемую черту и проверяйте его лист перед рендером. Каждый кадр рисуется по этому листу.
Могут ли персонажи говорить по-японски?
Да. Диалоги можно вести на любом из 15 языков, выбранных на шаге 1, включая японский.
Можно ли превратить мангу в аниме?
Чтение работает с текстом манги так же, как со сценарием или романом: всё перерисовывается как новые кадры. Используйте материал, на адаптацию которого у вас есть права.
Смежное: может ли ИИ сделать анимационный сериал — про сезоны, аниме-фильм — про полнометражный формат, а подсчёты по сообществу следуют методу сбора.
Нарисуйте свой аниме-состав
Выберите аниме-стиль, получите листы персонажей и посмотрите первый кадр, прежде чем вкладываться.
Зарегистрироваться бесплатноЦены за секунду видео указаны на странице тарифов — с теми же цифрами.