如何製作 AI 電影預告片？

為什麼人們先做預告片

預告片是證明一個故事存在最便宜的方式。編劇用它來推銷，作者用它來賣書，電影人則用它在投入整部作品之前，先測試一個構想是否站得住。一位正在準備預告的編劇，把用途說得很直白：

我正在為我要推銷的一部電視影集試播做預告／概念驗證影片

這個問題來自 r/generativeAI 的一則貼文，同一則貼文也列出了讓預告片比看起來更難的兩項要求：角色要全程保持一致，以及配音、音樂與最後的完整剪輯。系列與電影類作品是社群語料庫中最大的領域之一，約 26,000 則貼文，而預告片就位於它的門口。

預告片的形狀

多數預告遵循同樣的三幕，在寫鏡頭之前先把它們寫成幕，可以避免成品變成拼貼蒙太奇：

• 世界 ——平靜、寬廣，一位旁白或一句話。十五到二十五秒。
• 打破 ——改變一切的事件。二十到三十秒。
• 遞進 ——三到四個關鍵時刻，每一個都比前一個短，每個鏡頭只做一個動作。
• 最後一拍與片名 ——最後一個畫面與電影的名稱。

遞進部分的短鏡頭，正是讓預告片有預告片感覺的原因。一個試圖同時做三件事的鏡頭——角色奔跑、轉身、開槍——要不是模糊，就得重試好幾次；三個單一動作的短鏡頭剪在一起，看起來更快，成本也更低。

演員、外觀與聲音

演員陣容保持在兩到三個角色。在 SceneMixer 上，每個角色只畫一次，每個鏡頭都與該設定表對應，因此結尾最後一拍的英雄，就是開場的那位英雄。如果故事已經是一個專案，就重用它的演員陣容，讓預告與電影相符。外觀依類型選擇——懸疑片用電影感的寫實，科幻用遊戲引擎般的外觀，動畫電影用繪畫感或三維風格——並記住，一旦繼續，它就會固定在該專案上。

預告的聲音是畫外旁白：一個有聲音卻沒有影像的角色，以文字描述——例如低沉、緩慢、沙啞。對白與聲音隨每個片段一起生成，因此旁白與畫面出自同一次生成。

片名，以及哪些要省略

生成的影片無法畫出清楚的文字，所以不要要求它畫片頭字卡。有兩種方法可行：讓旁白在最後一個畫面上說出片名，或下載預告後用任何影片剪輯軟體加上片頭字卡。至於海報，封面工具會把片名畫進主視覺裡——見 如何做 AI 電影海報。

省略真實電影。現有電影的粉絲預告、真實演員的臉孔與已知角色，都會被 IP 檢查拒絕；這個功能是為你自己的故事與你自己的角色而設計的。

成本與所需時間

預告片和任何集數一樣依秒數計價。在預設方案上，一支九十秒的預告包含合成，約為 990 積分，尚未計入重拍——關鍵時刻要規劃一到兩次，因為預告片有許多短鏡頭。至於時間，依 SceneMixer 在 截至 2026 年 11 月 6 日的 30 天 內的實測：片段的中位數約 4 分鐘回傳，而一集的中位數在第一段開始後 24 分鐘完成。一支預告是一個下午的工作，其中大部分時間花在劇本上。

完整的逐鏡版本，附可改編的預告腳本，請見 如何製作 AI 電影預告片；若是專門為提案而做，電視影集試播或提案預告 則說明買家在找什麼。

AI 預告片的限制

• 不做粉絲預告：真實電影、真實演員的臉與既有角色都會被拒絕。
• 畫面上的片名與字幕無法可靠地畫出；之後加上，或讓旁白念出。
• 同一畫面中有許多角色的超快速蒙太奇需要更多次嘗試；每個鏡頭保持一個動作。
• 網站數字是 SceneMixer 一個月的任務，每月更新；社群數字是關鍵字近似值。

常見問題

相關：從腳本製作 AI 電影 是預告片通過之後的下一步，預告片生成器頁面 涵蓋書籍與遊戲預告，社群數字則依循收集方法。