Skript zu Video, Ende-zu-Ende

Auf einen Blick

Was Skript-zu-Video anders macht als Text-zu-Video

Text-zu-Video gibt dir einen Clip pro Prompt. Ein Skript braucht Struktur: Wer ist in der Einstellung zu sehen, wo spielt sie, was wurde in der vorherigen Szene etabliert. Der Parser von SceneMixer liest das gesamte Skript zuerst und erstellt einen Produktionsplan – Besetzungsliste, Orte, Requisiten, Folgenaufteilung – bevor auch nur ein Frame generiert wird. Jedes Storyboard-Segment verweist dann auf diese gemeinsamen Assets, deshalb passt Einstellung 41 noch zu Einstellung 3.

Wie die SceneMixer-Pipeline funktioniert

1. Lade deine Geschichte hoch – füge Text ein oder lade .txt / .docx / .md hoch. Chinesisch und Englisch werden beide unterstützt, oder lass den integrierten KI-Autor ein Skript für dich entwerfen.
2. KI-Skriptanalyse – ein Durchgang extrahiert Figuren, Szenen, Requisiten und eine vollständige Folgenstruktur, jede Folge mit Konflikt und Cliffhanger umrissen.
3. Konsistente Referenzbilder – Ganzkörper-Figurenbögen (9:16) sowie Szenen- und Requisitenbilder in deinem gewählten visuellen Stil (realistisch, 2D, 3D CG und mehr). Diese Referenzen verankern jede spätere Einstellung, sodass Gesichter und Outfits über Folgen hinweg konsistent bleiben.
4. Storyboard-Skripte – jede Folge wird in 4–15 Sekunden lange Videosegmente mit bearbeitbaren Einstellungsbeschreibungen unterteilt. Das Bearbeiten des Skripts ist kostenlos.
5. Videogenerierung & Compositing – Segmente werden im Format 16:9 Querformat (Standard) oder 9:16 Hochformat generiert, standardmäßig mit Wan 3.0, mit Versionsverlauf pro Segment, und dann mit einem Klick zu einer ganzen Folge zusammengesetzt.

Lokalisierung ist integriert: Wähle eine Zielregion (Westlich, Ostasiatisch, Südostasiatisch, Lateinamerikanisch), und Besetzung, Charakternamen, Kulissen und Bildschirmtext passen sich diesem Markt an.

Für KI-freundliche Kinematografie entwickelt

Der Storyboard-Autor bevorzugt Einstellungen, die KI-Videomodelle gut rendern – Nahaufnahmen von Dialogen zwischen zwei Personen, emotionale Momente einzelner Figuren, starke Beleuchtung – und vermeidet bekannte Fehlermodi wie große Menschenmengen oder komplex choreografierte Kämpfe. Du kannst das Skript jedes Segments manuell bearbeiten (kostenlos) und nur dieses Segment neu generieren, während der Rest der Folge unberührt bleibt.

Was Skript-zu-Video nicht tut

• Bereits gedrehtes Filmmaterial bearbeiten. Alles hier wird aus der Einstellungsliste generiert. Es gibt keine Timeline für importierte Clips, kein Face-Swap auf Realfilm-Plates und keinen Synchronisationsdurchgang über bestehendes Video.
• Eine ununterbrochene Einstellung beliebiger Länge rendern. Jede Generierung ist durch die von dir gewählte Modellstufe begrenzt. Eine fünfminütige Szene ist ein Stapel von Segmenten, was auch das Neuschneiden einer einzelnen Einstellung günstig macht.
• Eine reale Person nachbilden. Die Besetzung wird generiert, und Stimmen werden aus einer voreingestellten Bibliothek abgeglichen oder von dir hochgeladen. Es gibt hier keine Möglichkeit, das Gesicht oder die Stimme einer anderen Person nachzubilden.
• Eine Einstellung garantieren, nach der du nicht gefragt hast. Das Storyboard ist absichtlich explizit: Wenn eine Requisite, ein Kostümzustand oder ein Ort wichtig ist, muss er im Einstellungstext genannt werden. Alles, was implizit bleibt, ist eine Schätzung des Modells.
• Untertitel einbrennen. Text, der im Bild zu sehen sein soll, wird in die Einstellung geschrieben; Plattformuntertitel werden nach dem Export hinzugefügt.

Was es kostet

SceneMixer basiert auf Credits – du zahlst für das, was du generierst, keine pauschale Lizenz pro Arbeitsplatz. Credit-Pakete beginnen bei $1.49; Mitgliedschaftsstufen ab $7.99/Monat fügen monatliche Credits, höhere Parallelverarbeitung und mitgliederexklusive Funktionen wie benutzerdefinierte Stil-Prompts, Uploads und KI-Bild-Feintuning hinzu. Die Skriptanalyse wird nach Textlänge berechnet (4 Credits pro 3,333 Zeichen, Referenzbilder separat berechnet, mit 15 kostenlosen pro Account für Figuren, Szenen und Requisiten); Storyboard-Skripte werden pro Folge mit 1 Credit pro 333 Zeichen berechnet, und die Neugenerierung eines solchen kostet gleich viel; die Videogenerierung beginnt bei 10 Credits pro Sekunde (≈ $0.06/s bei niedrigster Credit-Preis) Ausgabe (der Tarif hängt von der gewählten Modellstufe ab), und das Folgencompositing kostet 1 Credit pro Sekunde – siehe die vollständige Preistabelle.

Wie lange es läuft und wie du es kostenlos testen kannst

Gemessen an allen erfolgreich abgeschlossenen Aufträgen auf scenemixer.com in den dreißig Tagen bis zum 20. September 2026: Das Lesen eines ganzen Skripts dauert im Median etwa 2 Minuten 49 Sekunden, ein Referenzbild 16 Sekunden, die Einstellungsliste einer Folge 1 Minute 54 Sekunden, ein Videosegment 3 Minuten 20 Sekunden und das Compositing einer Folge 3 Minuten 52 Sekunden. Segmente laufen parallel – drei gleichzeitig im kostenlosen Plan, bis zu zwanzig im größten – also dauert eine typische Folge mit sieben Segmenten etwa eine Viertelstunde Maschinenzeit von Anfang bis Ende.

Du kannst den gesamten Ablauf durchgehen, bevor du zahlst: Jedes Konto erhält bei der Anmeldung 50 Credits, 15 kostenlose Referenzbilder für Charaktere, Schauplätze und Requisiten, eine kostenlose Shotlist für Episode 1 beim ersten Projekt sowie eine kostenlose Vorschau von bis zu 5 Sekunden Länge, die die Eröffnungseinstellung deiner eigenen Episode mit deinem eigenen Cast rendert.

Fünfzehn Dialogsprachen, ein einziges Skript

Dein Skript kann in der Sprache bleiben, in der du es geschrieben hast. Die gesprochene Dialogsprache wird pro Projekt vor dem Parsen festgelegt und vom Videomodell nativ umgesetzt, sodass Timing und Mundformen zur Sprache passen; es wird nachträglich nichts synchronisiert, und der Preis pro Segment ändert sich nicht. Unten findest du je eine fertige Serie pro Sprache aus derselben Pipeline; die vollständige Auswahl für alle 15 Sprachen gibt es auf der Beispielseite.

Häufig gestellte Fragen