Remake de video con IA
Pruébalo: una escena de un minuto grabada con el móvil, leída en un storyboard y renderizada después en Anime con los dos protagonistas trasladados a Tokio y hablando en japonés. Los momentos clave son tuyos; las personas, las calles y el idioma son nuevos.
| SceneMixer de un vistazo | Qué obtienes |
|---|---|
| Precio del video | Desde $0.06 por segundo (10 créditos) en el nivel predeterminado, hasta $0.47 por segundo en el nivel superior; cada precio se muestra antes de pulsar el botón |
| Duración del clip | Hasta 30 segundos por segmento generado; un episodio se compone a partir de sus segmentos a 1 crédito por segundo |
| Un episodio, calculado | Un episodio de 60 segundos en el nivel predeterminado cuesta unos 660 créditos (video más composición), unos $4.11 al precio de crédito más bajo; una serie de 10 episodios de 90 segundos a partir de una novela de 30,000 caracteres cuesta unos 10,026 créditos, unos $62 |
| Diálogo | Se habla dentro del propio video, con una voz por personaje, en cualquiera de 15 idiomas |
| Formatos | 9:16 vertical o 16:9 horizontal; de 480P a 1080P, más un nivel 2K |
| Gratis para empezar | 50 créditos al registrarte, 15 imágenes de configuración gratuitas, un storyboard gratis para el primer episodio y una vista previa de video gratuita de 5 segundos |
| Quién lo usa | Más de 2,900 creadores han generado con SceneMixer (cuentas con al menos una generación, contadas en noviembre de 2026) |
| Entrada | Un MP4 o MOV que subes, analizado plano a plano y rehecho con tu propio reparto, estilo e idioma; el clip original nunca llega al modelo de video |
Qué es un remake y qué no es
Las búsquedas de “remake de video con IA”, “cambiar el reparto” y “reimaginar un video” significan cosas distintas para personas distintas, así que aquí va la versión clara. Un remake en SceneMixer conserva la estructura del clip: el orden de los planos, cuánto dura cada uno, quién está en cuadro, el movimiento de cámara, las líneas habladas. Sustituye la imagen: los rostros salen de tus hojas de personaje, las estancias de tus imágenes de localización, la ropa del vestuario que elijas. Se parece más a volver a rodar una escena con un reparto nuevo que a pasar un filtro de estilo por el metraje.
Por eso hay dos cosas que no puede hacer. No convertirá a ti en un personaje de anime: tu rostro no se conserva, en tu lugar aparece un personaje dibujado. Y tampoco conservará el parecido de un actor real del original: la lectura produce una descripción escrita de cada persona, y la hoja dibujada a partir de ella es un rostro nuevo. Cómo funciona un remake, paso a paso · Adónde va tu clip subido.
A quién va dirigido
| Si eres… | Qué haces aquí | Empieza con |
|---|---|---|
| Un creador que quiere la misma escena con otra apariencia | El ritmo y la puesta en escena del clip, rodados de nuevo como anime, cartoon 3D o película | Elige el estilo en el paso 1, después de la lectura |
| Un equipo que localiza una escena | La misma escena con el reparto trasladado a otra región y hablando otro idioma | Región de destino |
| Un guionista que estudia cómo se mueven los personajes en una escena | Un storyboard completo de un clip que admiras, para aprender de él o construir sobre él | Previs y animatics |
| Alguien con material antiguo y una idea nueva | Un remake de tu propio clip con otro reparto y luego episodios nuevos que lo continúan | Añadir episodios |
Usa material sobre el que tengas derechos. Leer un clip no es una licencia sobre su historia, y el resultado es una imagen nueva que pasa a ser tuya. Lo que conservas.
De video a anime, de video a cartoon: cómo funciona aquí
Si lo que quieres es convertir un clip de acción real en anime o en dibujos animados, un remake lo hace con una diferencia respecto a un conversor: las personas se redibujan como personajes nuevos, no se calcan. Elige Anime, Anime pictórico, Webcómic coreano, Animación 3D familiar o Animación con plastilina en el paso 1 y todo el clip se rueda con ese aspecto, con el reparto, los escenarios y el atrezo dibujados una sola vez para que coincidan de un plano a otro. Generador de video anime · Generador de video cartoon.
Estilo visual: Anime
Estilo visual: Anime pictórico
Estilo visual: Webcómic coreano
Estilo visual: Animación 3D familiar
Estilo visual: Animación con plastilina
Estilo visual: HD digital
La lectura, en cuatro pasadas
- Encontrar los cortes. El clip se divide en planos.
- Identificar el reparto, las escenas y el atrezo. Cada persona que aparece se convierte en un personaje con un aspecto escrito y una descripción de voz; cada lugar, en una localización; cada objeto que importa, en un elemento.
- Leer cada plano. Encuadre, movimiento de cámara, quién está en cuadro, qué se dice. El diálogo se transcribe y se atribuye a quien habla, en el idioma en que se dijo.
- Comprobar y maquetar el storyboard. Planos numerados con segundos dentro de los segmentos, listos para el editor.
Un clip de cortes rápidos tiene más planos que leer que uno lento, así que tarda más, pero no cuesta más: la lectura se cobra solo por duración, redondeada al minuto siguiente, y el precio aparece en el botón antes de que lo pulses. Límites, tiempo de lectura y precio · Cómo se leen el diálogo y la música.
Después es un proyecto normal
Tras la lectura estás en el mismo editor que en cualquier drama: el paso 1 para el aspecto, el formato y el idioma del diálogo; el paso 2 para el reparto y las localizaciones (las primeras 15 imágenes de preparación de cada cuenta son gratis); el storyboard, que puedes editar línea a línea; luego el video segmento a segmento a 10 créditos por segundo en el nivel por defecto, y la unión a 1 crédito por segundo. Los miembros pueden cambiar un personaje por otro después o sustituir una voz. Cambiar el reparto de un remake · Cambiar un personaje en un clip · Cambiar una voz.
Límites que conviene conocer
- Un clip por remake, en MP4 o MOV, dentro de la duración y el tamaño que indica el compositor (el tope de duración es de 300 segundos en la configuración por defecto).
- El diálogo se lee en el idioma en que se habla; para cambiarlo, defínelo en el paso 1 y las líneas se interpretarán en el nuevo.
- Los rostros de personas reales, los personajes famosos y las mascotas de marcas los rechaza el control de propiedad intelectual, vengan del clip o de una foto. Control de propiedad intelectual.
- La música se compone para el remake; la banda sonora original se lee para captar el ambiente, no se copia.
Idiomas
Diálogos nativos en 15 idiomas
Cada serie a continuación se ha producido con el mismo flujo de trabajo y el reparto habla ese idioma de forma nativa: la interfaz, los documentos de trabajo y las líneas habladas están en un mismo idioma, y no hay doblaje. Abre una para escucharlo.
A Carta de LisboaPortuguêsDiálogo nativo
윈터 프라미스한국어Diálogo nativo
El Secreto de CostaEspañolEn tu idioma
浪人の誓い日本語Diálogo nativo
Ikrar JakartaBahasa IndonesiaDiálogo nativo
Зимняя коронаРусскийDiálogo nativo
L’Héritier du DéfiléFrançaisDiálogo nativo
Il Tavolo dell'OlivaItalianoDiálogo nativo
De Vuurtoren van de FjordNederlandsDiálogo nativo
العهد الصحراويالعربيةDiálogo nativo
Çantasındaki SözleşmeTürkçeDiálogo nativo
Die Istanbul-TäuschungDeutschDiálogo nativo
Останній сигналУкраїнськаDiálogo nativo
問劍青雲繁體中文Diálogo nativo
The Last EnvelopeEnglishDiálogo nativo
SceneMixer frente a unir herramientas sueltas
La mayoría de los flujos de trabajo de dramas con IA son cinco o seis herramientas encadenadas. Aquí tienes dónde ocurre cada paso y qué sustituye.
| Paso | En SceneMixer | A mano, con herramientas separadas |
|---|---|---|
| Lectura del original | Sube un MP4 o MOV: se analiza plano a plano para obtener un reparto, localizaciones, objetos de escena y un storyboard; el clip en sí nunca llega al modelo de video | Mira el clip y escribe tú la lista de planos y las descripciones de los personajes |
| Rostros de personajes y lugares | Cada personaje, localización y objeto se dibuja una sola vez como hoja de referencia y se adjunta a todos los planos en los que aparece | Un modelo de imagen, una hoja cada vez; tú subes la referencia correcta a cada clip |
| Planos | Un storyboard por episodio con planos numerados y segundos; el video se genera segmento a segmento en 9:16 o 16:9 con las mismas hojas de referencia | Un modelo de video, un clip por instrucción, describiendo a las mismas personas una y otra vez |
| Voces y diálogo | Las líneas se interpretan dentro del propio video, con una voz por personaje, en cualquiera de 15 idiomas | Una herramienta de texto a voz para cada línea y después una pasada de sincronización labial en cada clip |
| Corregir un plano | Edita el texto de ese plano y regenera solo el segmento; el resto del episodio queda intacto | Regenera el clip y vuelve a montar la línea de tiempo |
| Acabado | Los segmentos se componen en un único archivo de episodio con su banda sonora; los miembros descargan sin la insignia de IA | Un editor de video para unir los clips, añadir música y subtítulos y exportar |
| Publicación | Subes el episodio terminado a TikTok, YouTube, Instagram o a cualquier otro sitio; no se publica nada por ti | Súbelo a mano, igual que aquí |
Preguntas frecuentes
¿Puede la IA hacer un remake de un video?
Sí. SceneMixer lee un clip plano a plano y lo convierte en un reparto, localizaciones y un storyboard; después genera cada plano de nuevo con personajes nuevos en el estilo que elijas.
¿Es un filtro de video a anime?
No. Las personas se redibujan como personajes nuevos y todo el clip se vuelve a rodar con aspecto de anime; tu propio rostro no se conserva.
¿Puedo conservar los rostros de los actores del original?
No. La lectura escribe una descripción de cada persona; la hoja de personaje dibujada a partir de ella es un rostro nuevo. Los parecidos con personas reales se rechazan.
¿Cuánto cuesta un remake?
La lectura se cobra según la duración del clip en minutos, redondeada hacia arriba, y se muestra en el botón. Las imágenes, los storyboards y el video posteriores se cobran como en cualquier drama.
¿Puede el remake estar en otro idioma?
Sí. Elige el idioma del diálogo en el Paso 1; los diálogos se interpretan en ese idioma. Cualquiera de los 15 idiomas.
¿Puedo cambiar después quién interpreta a quién?
Los miembros pueden cambiar el reparto de un personaje o sustituir una voz en un clip terminado sin volver a leer el original.
¿Qué clips se admiten?
Clips que hayas grabado tú o sobre los que tengas derechos, dentro de la duración y el tamaño que indica el cuadro de subida. Leer un clip no es una licencia sobre su historia.
¿Conserva la música?
No. La banda sonora se lee para captar el ambiente; para el remake se compone música nueva.
Lee un clip. Ruédalo otra vez.
El precio de la lectura aparece en el botón antes de empezar.
Actualizado el 2 de noviembre de 2026