Como faço um storyboard com IA?

Para que serve um storyboard

Um cineasta defendeu o storyboard para filmes pequenos em um dos tópicos mais votados sobre o assunto, e a frase que ficou foi esta:

fazer storyboard é como editar o filme antes mesmo de filmá-lo.

Isso veio de um tópico em r/Filmmakers, e o mesmo post deu o motivo em quatro palavras: “A confusão custa mais do que o planejamento.” Com vídeo com IA isso é mais literalmente verdade do que num set. Cada plano é uma compra, e um plano que nunca foi planejado é um plano que se compra duas vezes. Listas de planos para tipos específicos de cena são uma questão à parte na comunidade, perguntada de alguma forma em 86 posts.

Um storyboard como texto, não como uma grade de imagens

No SceneMixer, o storyboard é texto com planos numerados, e depois vídeo real para cada segmento. Não há uma grade intermediária de imagens quadro a quadro para aprovar: as artes de referência de personagens, lugares e objetos são o que você aprova visualmente, e o storyboard é o que você aprova como texto. Essa divisão é deliberada. Um quadro desenhado diz mais ou menos onde as pessoas estão; um plano escrito diz exatamente ao modelo de vídeo o que fazer, e pode ser alterado sem custo.

Cada segmento traz um cabeçalho (local, hora, clima e um quadro inicial que diz onde estão cada pessoa e cada coisa no primeiro quadro), depois planos numerados, cada um com a sua duração em segundos, a mudança de enquadramento e o texto da ação. O elenco em cena é marcado plano a plano, e um personagem que apenas é olhado ou com quem se fala deliberadamente não é citado pelo nome, porque citar uma pessoa ausente é a forma mais confiável de fazer um modelo de vídeo colar o rosto dela no quadro.

O tempo é derivado, não chutado

A forma mais comum de um storyboard gerado falhar é um plano que dá a um ator um segundo e meio para dizer uma fala de nove palavras. O SceneMixer deriva a duração do plano a partir do diálogo, escreve a mesma regra no prompt de geração e a confere de novo depois que o modelo responde, então um plano que volta curto demais para a sua própria fala é corrigido antes de você ver. A duração de um segmento é a soma dos seus planos; segmentos costumam ter de quatro a quinze segundos, com tomadas longas de até trinta nos planos que as suportam.

Gere, leia, corrija e depois renderize

Cada episódio tem um cartão com o botão Analisar storyboard; o primeiro episódio do seu primeiro drama é grátis, e depois disso um storyboard custa 1 créditos a cada 333 caracteres da parte do roteiro correspondente àquele episódio. Leva alguns minutos (a mediana no site ao longo de os 30 dias até 6 de novembro de 2026 foi de 3), e um storyboard que falha não é cobrado.

Depois leia antes de filmar, como um primeiro assistente de direção lê uma folha de chamada: linha por linha, perguntando se cada plano pode mesmo ser feito como está escrito. Reescrever o texto dos planos, as falas ou as durações não custa nada; só as chamadas de modelo consomem créditos. Um nome errado ou um valor de segundos faltando é uma edição gratuita agora e uma regeneração paga depois. Ao renderizar, mudar um segmento refaz só aquele segmento, e cada renderização fica guardada como uma versão para a qual você pode voltar. Use Analisar de novo só quando o detalhamento inteiro estiver errado: ele reescreve o episódio a partir do seu esboço e descarta os segmentos e vídeos daquele episódio.

A página do gerador de storyboard lista cada campo, e gerar o storyboard de um episódio cobre os botões e os estados. Para a linguagem de câmera dentro de cada plano, veja como escrever prompts de movimento de câmera.

Limitações de um storyboard em texto

• Não existe grade de storyboard desenhada; se você precisar de imagens para um deck de apresentação, use as artes de referência e os fotogramas dos segmentos renderizados.
• Um segmento precisa caber na duração máxima do plano de vídeo escolhido; alongar um plano alonga o seu segmento.
• Refazer a análise é destrutivo para esse episódio: os segmentos e os vídeos dele são descartados, então use só quando toda a decomposição estiver errada.
• Você pode escrever um storyboard à mão, mas ele precisa da mesma estrutura (planos numerados com durações e falas marcadas), porque o renderizador lê esses campos.
• O número do site é de um mês de tarefas do SceneMixer, atualizado mensalmente; a contagem da comunidade é uma aproximação por palavra-chave.

FAQ

Relacionado: fazer um filme com IA a partir de um roteiro coloca o storyboard no pipeline inteiro, o que você pode mudar em um storyboard lista os campos editáveis, e os números da comunidade seguem o método de coleta.