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AIでアクション映画を作る方法

結論:AI動画でアクションを成立させるコツは、1ショットにつき1つの動作だけを入れることです。走る、跳ぶ、殴る、反応する。長い殺陣をワンカットで撮らせようとすると、モデルは破綻します。SceneMixerでは、映画またはショートドラマを選び、デジタルHDやゲームエンジン写実といったルックを決めて、格闘や追跡の一つひとつの流れを2~4秒の独立したショットとして書き、負傷の描写は画面に出さないようにします。カットをまたいでも位置関係は追跡されるので、主人公は廊下の左側に居続けます。
SceneMixerがエンドツーエンドで生成したAIショートドラマ『ラストシティ・ノックアウト』の静止画(キャラクター6人、1話)
サンプル:『ラストシティ・ノックアウト』 — 絵画風アニメ、1話、脚本からSceneMixerパイプラインでエンドツーエンド制作 · エピソードを見る

AI作成用のあらすじ:アクション映画。決して荷物を開けない配達員が、ついに開けてしまったことで、雨に濡れた港町を追われる。一夜、三度の追跡、ひとつの屋上、静かなラストショット。

どの格闘にも「場所」を与える

アクションの種類シーンスタイル衣装スタイル
夜の市街地チェイスネオンの夜ストリートウェア、近未来テックウェア
オフィスタワー襲撃冷徹なオフィスパワースーツ、プロフェッショナルユニフォーム
砂漠・国境越え果てなき辺境またはガルフ・メトロポリスアウトドアギア
軍事作戦軍事基地現代軍服
地下格闘クラブレトロ香港スポーツウェア

すべてのシーンスタイルと衣装スタイル。

1ショットにつき1つの動作

格闘はリストとして書きます。振りかぶる、受ける、反撃する、倒れる、反応する。それぞれが秒数を持つ1ショットです。1ショットに5つの動作を求めると、手足がぶれた映像になってしまいます。追跡シーンも同じです。走る、障害物、ジャンプ、着地、振り返る。格闘・群衆・集団シーン。

位置関係を書いて、アクションを見やすく保ちます。誰が左で、誰が右で、誰が高い位置にいるか。全員が持ち場を保つ。

追跡シーンをショットごとに

ビート使えるショット例
始まり[ショット1] 3秒:ワイドショット、夜、雨。@Kaiが倉庫の扉から飛び出し、濡れた埠頭を左へ走る。
追っ手[ショット2] 2秒:ミディアムショット。黒いコートの男が2人、同じ扉から走って出てくる。
障害物[ショット3] 3秒:ローアングル。@Kaiが積まれた木箱を跳び越える。
振り返り[ショット4] 2秒:@Kaiのクローズアップ。息を切らし、肩越しに後ろを見る。環境音:足音、雨。
脱出[ショット5] 4秒:ワイドショット。@Kaiが埠頭の端から、動き出したフェリーの甲板に飛び降りる。

流血なしのスタント

生々しい負傷の描写はブロックされます。打撃が当たる直前と直後を見せましょう。たとえば、回転する車と、そこから這い出すドライバー。爆発は、人物の背後に広がる光と破片として描くのが最も伝わります。コンテンツルール · 結果ではなく原因を描く。

SceneMixerで最初から最後まで作る

  1. 台本:自分の台本を台本をアップロードに貼り付けるか、上のあらすじをAI作成に書いて、エピソードの下書きを任せます。
  2. ステップ1:タイプは映画、シーンスタイルはネオンの夜や冷徹なオフィス、衣装スタイルはストリートウェアやパワースーツ、ビジュアルスタイルはデジタルHDやゲームエンジン写実、対象地域、セリフの言語、16:9 横長を選びます。そのうえで台本を読み込みます。
  3. ステップ2:戦う人物ごとに設定画を1枚、クライマックス用に汚れや傷のある状態、そして埠頭・タワー・屋上をロケーションとして用意します。アカウントごとに最初の15枚のセットアップ画像は無料です。
  4. 絵コンテ:まずエピソード1を生成し(最初のドラマなら無料)、レンダリングする前に内容を読みます。1セグメントにつき1つの場所です。
  5. 動画:デフォルトのティアで1秒あたり10クレジットでレンダリングし、エピソード全体ではなく単独のショットを直し、そのあとエピソードを組み立てて仕上げます。
幕見せ場ショット
オープニング主人公の腕前を示す追跡短いショット8~12本
中盤狭い空間での格闘1ショットにつき1つの動作
どん底主人公が何かを失う:相棒、車、計画静かなシーン
クライマックス最大のロケーション:屋上、橋、船ワイド、アップ、ワイド
エンディング事後と最後のひと目ゆっくりしたショット2~3本

よくある質問

AIでアクション映画を作るには?

格闘や追跡の一つひとつの流れを短い独立したショットとして書き、アクションに場所を与えるシーンスタイルを選んで、タイプは映画またはショートドラマでレンダリングします。

AIで格闘シーンは作れますか?

はい。ただし1ショットにつき1つの動作です。長い殺陣をワンカットで撮らせようとすると、現在の動画モデルは破綻します。

血や傷を見せることはできますか?

できません。打撃の直前と直後を見せてください。生々しい負傷の描写はブロックされます。

アクションに合うスタイルは?

現代的な映画のルックならデジタルHD、ゲームのような質感ならゲームエンジン写実、70年代風の色調ならフィルム撮影です。

アクションのショットはどれくらいの長さにすべきですか?

それぞれ2~4秒です。速さはカット割りで出しましょう。

カーチェイスは作れますか?

はい、連続したショットとして作れます。ターン、ニアミス、反応を、それぞれ独立したショットにします。

主人公は映画の最初から最後まで同じ見た目になりますか?

はい。すべてのショットで同じ設定画が使われます。傷や汚れは別の状態として用意できます。

有名なアクション作品のシリーズを真似できますか?

できません。有名なキャラクターやシリーズはIPチェックに引っかかります。オリジナルを作りましょう。

最初の追跡シーンを回しましょう。

ひと言の一文からアクション映画を始めましょう。

アクション映画を始める

2026年10月31日更新