Script-naar-animatie-AI

Kort antwoord: Plak een script en kies een geanimeerde look: 2D-anime, 3D-speelgoedcartoon, kleianimatie, Aquarel Prentenboek en meer. SceneMixer leest de scèneaanduidingen als locaties, de personagenamen boven een regel als ingesproken personages en de actieregels als shots, tekent elk personage en elke plek één keer in die look, en rendert de dialoog in de video. Een script in gewone scenariovorm, of gewoon alinea's proza, werkt; één project leest maximaal 300,000 Engelse tekens. Video kost 10 credits per seconde op het standaardniveau.

Still uit “Rust City Knockout”, een AI-korte drama end-to-end gegenereerd door SceneMixer (6 personages, 1 aflevering) — Voorbeeld: “Rust City Knockout” — Schilderachtige anime, 1 aflevering, end-to-end geproduceerd door SceneMixer vanuit het script · bekijk de afleveringen

Wat elk deel van je script wordt

In het script	In de animatie
Scèneaanduiding (INT. KEUKEN - NACHT)	Een locatie, één keer getekend in jouw look en gebruikt als set telkens als de scène terugkomt
Personagenaam boven een regel	Een personage met een volledige sheet en één stem, in elke scène hetzelfde
Dialoog	Uitgesproken in de video, in de taal die je in stap 1 instelt
Actieregels	Genummerde shots met seconden, beeldkader en camerabeweging in het storyboard
Een rekwisiet dat ertoe doet (een sleutel, een brief)	Een voorwerp dat één keer wordt getekend, zodat het er elke keer hetzelfde uitziet als het verschijnt

Scèneaanduidingen en personagenamen gebruiken · Dialoog zo schrijven dat hij wordt opgepikt.

Kies hoe het eruitziet

De look is één keuze in stap 1, en hetzelfde script leest in elke look heel anders:

Look	Het best voor een script over…
Anime	Series, school, romantiek, actie
3D-speelgoedcartoon / 3D-familieanimatie	Kinderen, familiekomedie, kleine werelden
Kleianimatie	Zachte komedie, kleine inzet, een stadje
Aquarel Prentenboek	Fabels, slaapverhaaltjes, herinnering
Schilderachtige anime	Een film met grote landschappen en stille scènes

The Anime card under Visual Style in SceneMixer's project setup — De kaarten zoals ze in stap 1 verschijnen, onder *Stel je project in*. Kies er één per rij voordat het script wordt ingelezen; de visuele stijl ligt vast zodra je verdergaat.

The Family 3D Animation card under Visual Style in SceneMixer's project setup — De kaarten zoals ze in stap 1 verschijnen, onder *Stel je project in*. Kies er één per rij voordat het script wordt ingelezen; de visuele stijl ligt vast zodra je verdergaat.

Alle geanimeerde looks.

Schrijf een script dat goed animeert

Één actie per regel. Een ren, een blik, een deur. Het storyboard maakt er elk een shot van.
Houd de cast klein. Elk personage is weer een sheet en een stem extra; vier of vijf dragen een korte film.
Laat locaties terugkeren. Een script met drie terugkerende locaties is goedkoper en rustiger dan een met twaalf.
Zeg het in de dialoog. Animatie kent geen innerlijke monoloog; als een gedachte ertoe doet, geef hem dan aan een regel of een voice-over.

Hoe je één shot schrijft · Verticaal scriptformaat.

Van script naar bestand

Upload het script (.txt, .docx of .md) en lees de cast, locaties en het overzicht dat het oplevert. Stap 2 tekent de sheets; de eerste 15 opzetafbeeldingen zijn gratis. Dan het storyboard, dat je regel voor regel gratis kunt bewerken, dan video segment voor segment, en dan het samenvoegen tegen 1 credit per seconde. Upload een script en lees het in · Welke bestanden werken.

Talen

Moedertaaldialoog in 15 talen

Elke onderstaande serie is geproduceerd via dezelfde pijplijn, waarbij de cast die taal als moedertaal spreekt: de interface, de werkdocumenten en de gesproken regels zijn allemaal in één taal, en er is niets nagesynchroniseerd. Open er een om het te horen.

Bekijk alle 15 talen

SceneMixer vs. losse tools aan elkaar koppelen

De meeste AI-dramaworkflows bestaan uit vijf of zes tools achter elkaar. Hier staat waar elke stap gebeurt en wat het vervangt.

Stap	In SceneMixer	Met de hand, met losse tools
Script en afleveringsplan	Plak een script of een roman, of typ één regel: het wordt ingelezen tot een cast, locaties, rekwisieten en een afleveringsoverzicht dat je kunt bewerken	Een chatmodel schrijft het script; jij verdeelt het in afleveringen en draagt de tekst van tool naar tool
Gezichten van personages en locaties	Elk personage, elke locatie en elke rekwisiet wordt één keer getekend als referentiesheet en gekoppeld aan elk shot waarin het voorkomt	Een beeldmodel, één sheet per keer; jij uploadt zelf de juiste referentie bij elke clip
Shots	Een storyboard per aflevering met genummerde shots en seconden; video wordt segment voor segment gegenereerd in 9:16 of 16:9, op basis van dezelfde sheets	Een videomodel, één clip per prompt, dat dezelfde mensen elke keer opnieuw moet beschrijven
Stemmen en dialoog	Dialoog wordt in de video zelf uitgesproken, één stem per personage, in een van 15 talen	Een tekst-naar-spraaktool voor elke regel, daarna een lipsync-bewerking op elke clip
Eén shot repareren	Bewerk de tekst van dat shot en genereer alleen het segment opnieuw; de rest van de aflevering blijft ongemoeid	Genereer de clip opnieuw en snij daarna de tijdlijn opnieuw
Afwerking	Segmenten worden samengevoegd tot één afleveringsbestand met de score; leden downloaden zonder de AI-badge	Een videoeditor om de clips samen te voegen, muziek en ondertitels toe te voegen en daarna te exporteren
Publiceren	Je uploadt de afgewerkte aflevering naar TikTok, YouTube, Instagram of waar dan ook; er wordt niets voor je geplaatst	Zelf uploaden, net als hier

Veelgestelde vragen

Hoe zet ik een script om in een animatie?

Upload of plak het, kies in stap 1 een geanimeerde look, controleer de cast en locaties, lees het storyboard en render daarna de segmenten en voeg ze samen.

Begrijpt het scenariovorm?

Ja: scèneaanduidingen, personagenamen boven dialoog en actieregels worden gelezen als locaties, personages, spraak en shots. Gewoon proza werkt ook.

Welke stijlen kan ik kiezen?

Anime, Schilderachtige anime, Aquarel-anime, Koreaanse webcomic, 3D-speelgoedcartoon, 3D-familie, Kleianimatie, Aquarel Prentenboek, Inktwassing en meer.

Praten de personages?

Ja. Elk heeft een stem en spreekt in de video, in een van 15 talen.

Hoe lang mag het script zijn?

Maximaal 300,000 Engelse tekens per project, ongeveer 50,000 woorden.

Wat kost het?

Inlezen kost 4 credits per 1,000 tekens. Video kost 10 credits per seconde op het standaardniveau, plus 1 credit per seconde om samen te voegen.

Kan ik het gratis proberen?

Nieuwe accounts starten met 50 credits; de eerste 15 opzetafbeeldingen, het eerste storyboard en een voorbeeld van 5 seconden zijn gratis.

Kan ik een script van één pagina animeren?

Ja. Een script van één pagina is een minuut of twee animatie, en een goede omvang voor een eerste poging.

Plak het script. Kies de look.

Controleer de cast en lees het storyboard voordat je de eerste render doet.

Animeer een script

Bijgewerkt op 2 november 2026