Skript zu Animation mit KI

Kurze Antwort: Füg ein Skript ein und wähl einen animierten Look: 2D-Anime, 3D-Spielzeug-Cartoon, Knetanimation, Aquarell-Bilderbuch und mehr. SceneMixer liest die Szenenüberschriften als Schauplätze, die Figurennamen als gesprochene Figuren und die Aktionszeilen als Einstellungen, zeichnet jede Figur und jeden Ort einmal in diesem Look und rendert den Dialog im Video. Ein Skript in klassischer Drehbuchform oder einfach Fließtext funktioniert; ein Projekt liest bis zu 300,000 Zeichen englischen Text. Video kostet 10 Credits pro Sekunde im Standard-Tarif.

Standbild aus „Rust City Knockout“, einer vollständig von SceneMixer generierten AI-Kurzserie (6 Charaktere, 1 Episode) — Beispiel: „Rust City Knockout“ — Malerischer Anime, 1 Episode, vollständig von SceneMixer aus dem Skript produziert · Episoden ansehen

Was aus jedem Teil deines Skripts wird

Im Skript	In der Animation
Szenenüberschrift (INT. KITCHEN - NIGHT)	Ein Schauplatz, einmal in deinem Look gezeichnet und als Set verwendet, wann immer die Szene wiederkehrt
Figurenname über einer Zeile	Eine Figur mit Ganzkörperblatt und einer Stimme, in jeder Szene gleich
Dialog	Im Video gesprochen, in der Sprache, die du in Schritt 1 festlegst
Aktionszeilen	Nummerierte Einstellungen mit Sekunden, Bildausschnitt und Kamerafahrt im Storyboard
Ein wichtiges Requisit (ein Schlüssel, ein Brief)	Ein Gegenstand, einmal gezeichnet, damit er jedes Mal gleich aussieht, wenn er auftaucht

Mit Szenenüberschriften und Figurennamen arbeiten · So schreibst du Dialog, den das Video aufgreift.

Wähl, wie es aussieht

Der Look ist eine Wahl in Schritt 1, und dasselbe Skript liest sich in jedem davon ganz anders:

Look	Am besten für ein Skript über…
Anime	Serien, Schule, Romanze, Action
3D-Spielzeug-Cartoon / Familien-3D-Animation	Kinder, Familienkomödie, kleine Welten
Knetanimation	Sanfte Komödie, kleine Einsätze, eine Stadt
Aquarell-Bilderbuch	Fabeln, Gute-Nacht-Geschichten, Erinnerung
Malerischer Anime	Ein Film mit großen Kulissen und ruhigen Szenen

The Anime card under Visual Style in SceneMixer's project setup — Die Karten wie in Schritt 1, *Richte dein Projekt ein*. Wähl in jeder Zeile eine aus, bevor das Skript gelesen wird; der visuelle Stil ist festgelegt, sobald du weitermachst.

The Family 3D Animation card under Visual Style in SceneMixer's project setup — Die Karten wie in Schritt 1, *Richte dein Projekt ein*. Wähl in jeder Zeile eine aus, bevor das Skript gelesen wird; der visuelle Stil ist festgelegt, sobald du weitermachst.

Alle animierten Looks.

Ein Skript schreiben, das sich gut animieren lässt

Eine Aktion pro Zeile. Ein Lauf, ein Blick, eine Tür. Das Storyboard macht aus jeder eine Einstellung.
Halte die Besetzung klein. Jede Figur ist ein weiteres Blatt und eine weitere Stimme; vier oder fünf tragen einen Kurzfilm.
Lass Schauplätze wiederkehren. Ein Skript mit drei wiederkehrenden Schauplätzen ist günstiger und ruhiger als eines mit zwölf.
Sag es im Dialog. Animation hat keinen inneren Monolog; wenn ein Gedanke zählt, gib ihn einer Zeile oder einem Voice-over.

Wie man eine Einstellung schreibt · Vertikales Skriptformat.

Vom Skript zur Datei

Lade das Skript hoch (.txt, .docx oder .md) und lies die Besetzung, Schauplätze und den Plan, die es erzeugt. Schritt 2 zeichnet die Blätter; die ersten 15 Setup-Bilder sind kostenlos. Dann das Storyboard, das du Zeile für Zeile kostenlos bearbeiten kannst, dann das Video Segment für Segment, dann das Zusammenfügen zu 1 Credit pro Sekunde. Ein Skript hochladen und auslesen lassen · Welche Dateien funktionieren.

Sprachen

Muttersprachliche Dialoge in 15 Sprachen

Jede Serie unten wurde mit derselben Pipeline produziert, wobei die Darsteller die jeweilige Sprache auf muttersprachlichem Niveau sprechen: Oberfläche, Arbeitsdokumente und gesprochene Zeilen sind in einer Sprache, nichts ist synchronisiert. Öffne eine Serie, um es dir anzuhören.

Alle 15 Sprachen anzeigen

Bei SceneMixer statt Tools zusammenzuflicken

Die meisten KI-Drama-Workflows sind fünf oder sechs Tools hintereinander. Hier siehst du, wo jeder Schritt passiert und was er ersetzt.

Schritt	Bei SceneMixer	Von Hand mit getrennten Tools
Skript und Folgenplan	Füg ein Skript oder einen Roman ein oder tipp eine Zeile: Daraus wird eine Besetzung, Schauplätze, Requisiten und ein Folgenkonzept, das du bearbeiten kannst	Ein Chatmodell schreibt das Skript; du teilst es in Folgen auf und trägst den Text von Tool zu Tool
Gesichter der Figuren und Schauplätze	Jede Figur, jeder Schauplatz und jedes Requisit wird einmal als Referenzblatt gezeichnet und an jede Einstellung angehängt, in der es vorkommt	Ein Bildmodell, ein Blatt nach dem anderen; du lädst für jeden Clip selbst die passende Referenz hoch
Einstellungen	Ein Storyboard pro Folge mit nummerierten Einstellungen und Sekunden; das Video wird Segment für Segment im Format 9:16 oder 16:9 gegen dieselben Blätter generiert	Ein Videomodell, ein Clip pro Prompt, das jedes Mal dieselben Leute neu beschreibt
Stimmen und Dialog	Die Zeilen werden im Video selbst gesprochen, eine Stimme pro Figur, in jeder der 15 Sprachen	Ein Text-to-Speech-Tool für jede Zeile, dann ein Lip-Sync-Durchlauf für jeden Clip
Eine Einstellung korrigieren	Bearbeite den Text dieser Einstellung und generiere nur das Segment neu; der Rest der Folge bleibt unberührt	Clip neu generieren und dann die Timeline neu schneiden
Fertigstellen	Segmente werden zu einer Folgendatei mit ihrem Score zusammengesetzt; Mitglieder laden sie ohne die KI-Kennzeichnung herunter	Ein Videoschnittprogramm, um die Clips zusammenzufügen, Musik und Untertitel hinzuzufügen und dann zu exportieren
Veröffentlichen	Du lädst die fertige Folge auf TikTok, YouTube, Instagram oder wohin auch immer hoch; nichts wird für dich gepostet	Von Hand hochladen, wie hier auch

FAQ

Wie mache ich aus einem Skript eine Animation?

Lade es hoch oder füg es ein, wähl in Schritt 1 einen animierten Look, prüf Besetzung und Schauplätze, lies das Storyboard, dann rendere die Segmente und füge sie zusammen.

Versteht es das Drehbuchformat?

Ja: Szenenüberschriften, Figurennamen über dem Dialog und Aktionszeilen werden als Schauplätze, Figuren, Sprechtext und Einstellungen gelesen. Fließtext funktioniert ebenfalls.

Welche Stile kann ich wählen?

Anime, Malerischer Anime, Aquarell-Anime, Koreanischer Webcomic, 3D-Spielzeug-Cartoon, Familien-3D, Knetanimation, Aquarell-Bilderbuch, Tuschemalerei und mehr.

Sprechen die Figuren?

Ja. Jede hat eine Stimme und spricht im Video, in jeder der 15 Sprachen.

Wie lang darf das Skript sein?

Bis zu 300,000 Zeichen englischer Text pro Projekt, etwa 50.000 Wörter.

Was kostet das?

Lesen kostet 4 Credits pro 1.000 Zeichen. Video kostet 10 Credits pro Sekunde im Standard-Tarif, plus 1 Credit pro Sekunde zum Zusammenfügen.

Kann ich es kostenlos testen?

Neue Konten starten mit 50 Credits; die ersten 15 Setup-Bilder, das erste Storyboard und eine 5-Sekunden-Vorschau sind kostenlos.

Kann ich ein einseitiges Skript animieren?

Ja. Ein einseitiges Skript ergibt ein bis zwei Minuten Animation und ist eine gute Größe für den ersten Versuch.

Füg das Skript ein. Wähl den Look.

Prüf die Besetzung und lies das Storyboard, bevor der erste Render läuft.

Ein Skript animieren

Stand 2. November 2026