Da sceneggiatura ad animazione con AI

Risposta rapida: Incolla una sceneggiatura e scegli uno stile animato: anime 2D, cartoon 3D giocattolo, claymation, libro illustrato ad acquerello e altro. SceneMixer legge le intestazioni di scena come luoghi, i nomi dei personaggi come personaggi con voce e le righe d'azione come inquadrature; disegna ogni personaggio e ogni luogo una volta sola in quello stile e fa recitare i dialoghi nel video. Va bene una sceneggiatura scritta in forma di sceneggiatura semplice, oppure semplici paragrafi di prosa; un progetto legge fino a 300,000 caratteri in inglese. Il video costa 10 crediti al secondo sul piano predefinito.

Fotogramma da “Rust City Knockout”, un cortometraggio AI generato end-to-end da SceneMixer (6 personaggi, 1 episodio) — Esempio: “Rust City Knockout” — Anime pittorico, 1 episodio, prodotto end-to-end da SceneMixer a partire dalla sceneggiatura · guarda gli episodi

Che cosa diventa ogni parte della tua sceneggiatura

Nella sceneggiatura	Nell'animazione
Intestazione di scena (INT. CUCINA - NOTTE)	Un luogo, disegnato una volta nel tuo stile e usato come set ogni volta che la scena ritorna
Nome del personaggio sopra una battuta	Un personaggio con scheda a figura intera e una voce, la stessa in ogni scena
Dialogo	Parlato nel video, nella lingua impostata nel Passo 1
Righe d'azione	Inquadrature numerate con secondi, inquadratura e movimento di macchina nello storyboard
Un oggetto di scena importante (una chiave, una lettera)	Un oggetto disegnato una volta sola, così appare uguale ogni volta che compare

Usare intestazioni di scena e nomi dei personaggi · Come scrivere dialoghi che funzionano.

Scegli come appare

L'aspetto è una scelta del Passo 1, e la stessa sceneggiatura si legge in modo molto diverso in ciascuno:

Stile	Ideale per una sceneggiatura su…
Anime	Serie, scuola, romance, azione
Cartoon 3D giocattolo / Animazione 3D per Tutta la Famiglia	Bambini, commedia familiare, piccoli mondi
Claymation	Commedia leggera, poste in gioco minime, una cittadina
Stile libro illustrato ad acquerello	Favole, storie della buonanotte, ricordi
Anime pittorico	Un film con scenari imponenti e scene silenziose

The Anime card under Visual Style in SceneMixer's project setup — Le schede così come appaiono nel Passo 1, *Configura il tuo progetto*. Scegline una per ogni riga prima che venga letta la sceneggiatura; lo stile visivo è fissato quando vai avanti.

The Family 3D Animation card under Visual Style in SceneMixer's project setup — Le schede così come appaiono nel Passo 1, *Configura il tuo progetto*. Scegline una per ogni riga prima che venga letta la sceneggiatura; lo stile visivo è fissato quando vai avanti.

Tutti gli stili animati.

Scrivi una sceneggiatura che si anima bene

Un'azione per riga. Una corsa, uno sguardo, una porta. Lo storyboard ne fa un'inquadratura ciascuna.
Tieni il cast piccolo. Ogni personaggio è un'altra scheda e un'altra voce; quattro o cinque bastano per un cortometraggio.
Lascia che i luoghi si ripetano. Una sceneggiatura con tre luoghi ricorrenti costa meno ed è più stabile di una con dodici.
Dillo nel dialogo. L'animazione non ha monologo interiore; se un pensiero conta, dàllo a una battuta o a una voce fuori campo.

Come scrivere un'inquadratura · Formato verticale della sceneggiatura.

Dalla sceneggiatura a un file

Carica la sceneggiatura (.txt, .docx o .md) e leggi cast, luoghi e scaletta che produce. Il Passo 2 disegna le schede; le prime 15 immagini di setup sono gratuite. Poi lo storyboard, che puoi modificare riga per riga gratis, poi il video segmento per segmento, poi l'unione a 1 credito al secondo. Carica una sceneggiatura e leggila · Quali file funzionano.

Lingue

Dialoghi nativi in 15 lingue

Ogni serie qui sotto è stata prodotta con la stessa pipeline, con il cast che parla la lingua in modo nativo: interfaccia, documenti di lavoro e battute sono tutti nella stessa lingua, niente doppiaggio. Aprila per ascoltarla.

Vedi tutte le 15 lingue

In SceneMixer rispetto a unire più strumenti

La maggior parte dei flussi di lavoro AI per le serie è una catena di cinque o sei strumenti. Qui è indicato dove avviene ogni passaggio e cosa sostituisce.

Passaggio	In SceneMixer	Farlo a mano con strumenti separati
Sceneggiatura e piano episodi	Incolla una sceneggiatura o un romanzo, oppure digita una riga: viene letta in un elenco di personaggi, location, oggetti di scena e una scaletta di episodi che puoi modificare	Un modello di chat scrive la sceneggiatura; la dividi in episodi e porti il testo da uno strumento all'altro
Volti dei personaggi e luoghi	Ogni personaggio, location e oggetto di scena viene disegnato una volta sola come scheda di riferimento e allegato a ogni inquadratura in cui compare	Un modello di immagini, una scheda alla volta; carichi tu il riferimento giusto su ogni clip
Inquadrature	Uno storyboard per episodio con inquadrature numerate e secondi; il video viene generato segmento per segmento in 9:16 o 16:9 con le stesse schede	Un modello video, un clip per prompt, che descrive di nuovo le stesse persone ogni volta
Voci e dialoghi	Le battute vengono recitate nel video stesso, una voce per personaggio, in una qualsiasi delle 15 lingue	Uno strumento text-to-speech per ogni battuta, poi un passaggio di lip-sync su ogni clip
Correggere una singola inquadratura	Modifichi il testo di quell'inquadratura e rigeneri solo il segmento; il resto dell'episodio resta intatto	Rigeneri il clip, poi rimonti la timeline
Rifinitura	I segmenti vengono composti in un unico file episodio con la colonna sonora; gli abbonati scaricano senza il badge AI	Un editor video per unire i clip, aggiungere musica e sottotitoli, poi esportare
Pubblicazione	Carichi l'episodio finito su TikTok, YouTube, Instagram o dove preferisci; nulla viene pubblicato al tuo posto	Caricamento a mano, come qui

FAQ

Come trasformo una sceneggiatura in un'animazione?

Caricala o incollala, scegli uno stile animato nel Passo 1, controlla cast e luoghi, leggi lo storyboard, poi genera i segmenti e uniscili.

Capisce il formato sceneggiatura?

Sì: le intestazioni di scena, i nomi dei personaggi sopra i dialoghi e le righe d'azione vengono letti come luoghi, personaggi, parlato e inquadrature. Anche la prosa semplice funziona.

Quali stili posso scegliere?

Anime, Anime pittorico, Anime ad acquerello, Webcomic coreano, Cartoon 3D giocattolo, 3D per famiglie, Claymation, Stile libro illustrato ad acquerello, Lavis d'inchiostro e altro.

I personaggi parlano?

Sì. Ognuno ha una voce e parla nel video, in una qualsiasi delle 15 lingue.

Quanto può essere lunga la sceneggiatura che uso?

Fino a 300,000 caratteri in inglese per progetto, circa 50.000 parole.

Quanto costa?

La lettura costa 4 crediti ogni 1.000 caratteri. Il video costa 10 crediti al secondo sul piano predefinito più 1 credito al secondo per l'unione.

È gratis provarlo?

I nuovi account partono con 50 crediti; le prime 15 immagini di setup, il primo storyboard e un'anteprima di 5 secondi sono gratuiti.

Posso animare una sceneggiatura di una pagina?

Sì. Una sceneggiatura di una pagina equivale a uno o due minuti di animazione, ed è una buona dimensione per un primo tentativo.

Incolla la sceneggiatura. Scegli lo stile.

Controlla il cast e leggi lo storyboard prima della prima generazione.

Anima una sceneggiatura

Aggiornato il 2 novembre 2026