Zo schrijf je één shot

Kort antwoord: Een shot is één markerchip met zijn seconden, gevolgd door een paar zinnen die beschrijven wat de camera ziet: de kadrering (close-up, medium, breed), of de camera beweegt, wie er in beeld is (aangeduid met @-chips), de ene handeling die plaatsvindt, en de dialoog als die er is. Schrijf wat een kijker zou zien en horen, in de volgorde waarin ze het opmerken. Behandel elke nieuwe shot als een overgang naar een nieuwe kadrering. Houd het bij één handeling per shot, en geef het genoeg seconden om te gebeuren.

Still uit “Crimson Vow”, een AI-korte drama end-to-end gegenereerd door SceneMixer (4 personages, 1 aflevering) — Voorbeeld: “Crimson Vow” — Realistische HD, 1 aflevering, end-to-end geproduceerd door SceneMixer vanuit het script · bekijk de afleveringen

Open een voltooide aflevering en lees drie shots achter elkaar. Elk van hen volgt de opbouw hieronder.

De opbouw

[Shot 3] 4s: Medium shot, vaste camera. @Mara aan het hoofd van de tafel, @Jules rechts van haar. Ze schuift de @Sealed letter naar hem toe en houdt zijn blik vast. @Mara (laag, vastberaden): Lees hem voordat je nee zegt. (voice: 🔊Mara) @Jules lippen gesloten, geen lipbeweging. Regen op het raam achter hen.

Markering en seconden. Kadrering en camera. Wie staat waar. Wat er gebeurt. De zin, met de manier van spreken en de voice-chip. Wat de ander doet. Wat we horen. Die volgorde is de volgorde waarin een kijker dingen opmerkt, en het is de volgorde die het beste leest.

A storyboard segment: location, time and weather fields, then numbered shots with durations, asset chips and spoken lines — Twee shots uit een voltooid segment: markering en seconden, kadrering, wie erin staat, wat er gebeurt, de zin, de sfeer.

Kadrering en camera

Geef de grootte van het beeld aan: close-up, medium close-up, medium shot, totaalshot, wide shot. Geef aan of de camera stilstaat of beweegt: vast, handheld, tracking, een langzame push-in. Geef de hoek aan als die belangrijk is: over @Jules’s schouder, vanuit de deuropening, vanuit het passagiersraam. Eén kadrering per shot; een verandering van kadrering is een nieuw shot.

Je hoeft de camerapositie helemaal niet te schrijven. Geef aan wie naar wie kijkt en de automatische AI 3D-staging van de scène zet de camera op de plek waar dat klopt. Hoe posities blijven staan.

Wie is er in beeld

Noem iedereen die zichtbaar is met een @-chip. Voor één persoon voeg je Alleen in beeld: @Mara toe. Noem niemand die alleen te horen is of alleen in de buurt is. Een luisteraar krijgt lippen gesloten, geen lipbeweging. Wie is er in beeld.

Eén ding gebeurt er

Een shot is één beat: ze schuift de brief; hij pakt hem op; ze kijkt weg. Twee beats zijn twee shots. Schrijf wat zichtbaar is — handen, gezichten, lichamen, objecten — niet wat iemand denkt. “Ze aarzelt en schuift dan de brief naar hem toe” werkt; “ze besluit hem te vertrouwen” geeft het shot niets om te tekenen.

Begin de eerste shot met Opening: en het eerste frame; begin elke volgende shot met de overgang, zoals Cut to close-up:. Wanneer dezelfde mensen in twee opeenvolgende shots zitten, verander dan de kadrering of de hoek tussen de shots, anders ziet de overgang eruit als een sprong. Vermeld de houding als het niet staan is: knielend, zittend, leunend op de reling.

De zin

@Naam (hoe het wordt gezegd): de woorden. Daarna de voice-chip uit het @-menu. Opmerkingen bij de manier van spreken zijn kort en fysiek — laag, vastberaden; tussen haar tanden; roepend vanaf de trap. Een zin van buiten beeld begint met (voice-over) of (buiten beeld). Dialoogzinnen.

Geef de zin de juiste seconden: ongeveer drie woorden per seconde in het Nederlands. Shotseconden.

Wat we horen

Sluit het shot af met de geluiden van de plek als die belangrijk zijn: Omgevingsgeluid: regen op het glas, een klok in de hal. Een shot zonder spraak krijgt Geen dialoog zodat niemand wordt gemaakt om te praten.

Drie shots om te kopiëren

Een reactie. [Shot 4] 3s: Close-up. Alleen in beeld: @Jules. Hij kijkt omlaag naar de brief, zijn kaken spannen zich. Geen dialoog. Omgevingsgeluid: regen.

Een zin met beweging. [Shot 5] 6s: Medium shot, handheld. @Mara staat op en loopt naar het raam, met haar rug naar hem toe. @Mara (stil, zonder om te draaien): Ik weet al wat er staat. (voice: 🔊Mara)

Een onthulling. [Shot 6] 4s: Langzame push-in op de @Sealed letter op de tafel; het zegel is verbroken. Geen dialoog. Omgevingsgeluid: de klok.

Onderdeel van het shot	Voorbeeld
Markering en seconden	[Shot 3] 4s:
Kadrering en camera	Medium shot, vaste camera / Close-up, langzame push-in
Wie staat waar	@Mara aan het hoofd van de tafel, @Jules rechts van haar
Eén ding dat gebeurt	Ze schuift de brief naar hem toe en houdt zijn blik vast
De zin	@Mara (laag, vastberaden): Lees hem voordat je nee zegt. (voice: 🔊Mara)
De luisteraar	@Jules lippen gesloten, geen lipbeweging
Geluid	Omgevingsgeluid: regen op het raam

Veelgestelde vragen

Hoe lang moet een shot zijn?

Twee of drie seconden voor een blik of een gebaar, vier tot zes voor een zin en de reactie erop, langer voor beweging. De shots tellen op tot het segment.

Moet ik de camerapositie schrijven?

Nee. Noem wie naar wie kijkt en de staging plaatst de camera. Schrijf een positie als je een specifieke wilt.

Kan een shot twee acties hebben?

Beter van niet. Splits het in twee shots; elk krijgt zijn eigen seconden.

Wat als niemand spreekt?

Schrijf Geen dialoog aan het eind van het shot.

Moet ik beschrijven wat een personage denkt?

Beschrijf wat zichtbaar is: het gezicht, de handen, de pauze. Een gedachte zonder zichtbaar teken geeft het shot niets om te tekenen.

Schrijf één shot en genereer het

Open een segment, herschrijf één shot in deze opbouw, sla op en regenereer dat segment.

Open de editor

Bijgewerkt op 2 oktober 2026