KI-Generator für Stop-Motion-Videos

Kurze Antwort: In der Gruppe Stop-Motion von SceneMixer steckt der Stil Knetanimation: von Hand geformte Knetfiguren, Daumenabdruck-Texturen, Miniatursets, die leicht ungleichmäßige Bewegung eines Films, der Bild für Bild gedreht wurde. Wähle ihn in Schritt 1, schreibe die Geschichte, und Besetzung und Sets werden einmal in Knete gezeichnet, dann wird jede Einstellung in diesem Stil erzeugt, mit Dialog und Musik im selben Durchgang. Keine Drahtskelette, keine Scheinwerfer, keine elf Monate in der Garage. Video kostet in der Standardstufe 10 Credits pro Sekunde.

Standbild aus „Rocket Pup“, einer vollständig von SceneMixer generierten AI-Kurzserie (7 Charaktere, 1 Episode) — Beispiel: „Rocket Pup“ — Familien-3D-Animation, 1 Episode, vollständig von SceneMixer aus dem Skript produziert · Episoden ansehen

Briefing für AI-Erstellung: Ein Knetanimations-Kurzfilm: Die Teekanne eines Leuchtturmwärters erwacht jede Nacht zum Leben, um über das Wetter zu streiten; eine Küche, ein Laternenraum, drei Episoden à zwei Minuten, kein Erzähler.

SceneMixer auf einen Blick	Das bekommst du
Videopreis	Ab $0.06 pro Sekunde (10 Credits) in der Standardstufe, bis zu $0.47 pro Sekunde in der obersten Stufe; jeder Preis wird angezeigt, bevor du auf den Button drückst
Clip-Länge	Bis zu 30 Sekunden pro generiertem Segment; eine Episode wird aus ihren Segmenten zu 1 Credit pro Sekunde zusammengesetzt
Eine Episode, durchgerechnet	Eine 60-Sekunden-Episode in der Standardstufe kostet etwa 660 Credits (Video plus Zusammensetzen), etwa $4.11 zum niedrigsten Credit-Preis; eine Serie aus 10 Episoden à 90 Sekunden aus einem Roman mit 30,000 Zeichen kostet etwa 10,026 Credits, etwa $62
Dialog	Direkt im Video gesprochen, eine Stimme pro Figur, in einer von 15 Sprachen
Formate	9:16 hochkant oder 16:9 quer; 480P bis 1080P, dazu eine 2K-Stufe
Kostenlos starten	50 Credits bei der Anmeldung, 15 kostenlose Referenzbilder, ein kostenloses Storyboard für die erste Episode und eine kostenlose Videovorschau von 5 Sekunden
Wer es nutzt	2,900+ Creator haben mit SceneMixer generiert (Konten mit mindestens einer Generierung, gezählt im November 2026)
Eingabe	Ein Drehbuch, ein Roman oder eine Idee in einem Satz; Uploads als .txt, .docx und .md

Was der Stil leistet

Knetanimation wirkt handgemacht. Figuren haben Fingerabdrücke und Nähte; Sets sind Miniaturen mit sichtbarer Farbe; das Licht ist eine einzige warme Lampe. Das Modell behält diese Merkmale in jeder Einstellung, und das ist der ganze Reiz, und der Stil verzeiht, was Videomodelle falsch machen: Ein leicht steifer Gang wirkt in Knete absichtlich. Rechne damit, dass sanfte Komödie, kleine Welten und sprechende Gegenstände am besten funktionieren; schnelle Action und große Menschenmengen arbeiten gegen den Stil.

The Claymation card under Visual Style in SceneMixer's project setup — Die Karten, wie sie in Schritt 1 erscheinen, *Richte dein Projekt ein*. Wähle in jeder Zeile eine aus, bevor das Drehbuch gelesen wird; der visuelle Stil steht fest, sobald du weitergehst.

The Family 3D Animation card under Visual Style in SceneMixer's project setup — Die Karten, wie sie in Schritt 1 erscheinen, *Richte dein Projekt ein*. Wähle in jeder Zeile eine aus, bevor das Drehbuch gelesen wird; der visuelle Stil steht fest, sobald du weitergehst.

So machst du einen KI-Knetanimations-Kurzfilm führt durch einen kompletten.

Für wen das gedacht ist

Wenn du…	Was du hier machst	Starte mit
eine Kinder- oder Familienserie machst	Knetepisoden mit jedes Mal denselben Figuren	Cartoon-Serien-Generator
einen Kurzfilm machst	Ein Knet-Kurzfilm mit Filmmusik, für ein Festival oder einen Feed	Animierter Kurzfilm
eine kleine Marke bewirbst	Eine Knet-Version der Welt deines Produkts, mit Endkarte	KI-Generator für Werbevideos
eine Fabel erzählst	Sprechende Tiere und Gegenstände in Miniatursets	Märchenvideos

Gegenstände und Tiere als Figuren

Knete ist die natürliche Heimat einer sprechenden Teekanne. Gib dem Gegenstand im Drehbuch einen Namen, und er wird als Figur gelesen: Er bekommt ein Referenzbild, eine Stimme und einen Platz in jeder Einstellung, in der er vorkommt, und die Dialogzeilen, die du für ihn schreibst, werden gesprochen. Nichtmenschliche Figuren · Videos mit sprechenden Tieren.

Für Stop-Motion schreiben

Eine Bewegung pro Einstellung. Eine Drehung, ein Hüpfer, ein Griff. Knetbewegung wird als bewusst gelesen; lass jede Einstellung eine Sache tun.
Kleine Sets, wenige Figuren. Zwei oder drei Figuren pro Einstellung erhalten das Handgemachte; Menschenmengen verschwimmen zu einem Klumpen Knete.
Licht aus einer Lampe. Schreibe die Lichtquelle in die Einstellung: eine einzelne Schreibtischlampe von links. Eine Quelle ist die Art, wie Miniatursets beleuchtet werden.
Texturen in den Worten. Fingerabdrücke auf der Wange, ein Meer aus Pappe, eine Watte-Wolke an einem Draht kommen alle an.

So schreibst du eine Einstellung · Beschreibe die Ursache, nicht das Ergebnis.

Was es nicht ist

Es ist ein Stil, keine Technik: Nichts wird Bild für Bild fotografiert, und es ist keine Knete im Spiel. Es verwandelt kein Material, das du gedreht hast, in Stop-Motion, und es gibt keine Figuren eines bestimmten Studios wieder. Mitglieder können ein Referenzbild für eine Figur hochladen, das in Knete neu gezeichnet statt kopiert wird. Dein eigenes Foto nutzen.

Weitere Animationsseiten: 2D-Animation · 3D-Animation · Cartoon-Videogenerator · Alle 17 animierten Stile.

Sprachen

Muttersprachliche Dialoge in 15 Sprachen

Jede Serie unten wurde mit derselben Pipeline produziert, wobei die Darsteller die jeweilige Sprache auf muttersprachlichem Niveau sprechen: Oberfläche, Arbeitsdokumente und gesprochene Zeilen sind in einer Sprache, nichts ist synchronisiert. Öffne eine Serie, um es dir anzuhören.

Alle 15 Sprachen anzeigen

In SceneMixer vs. Tools zusammenstückeln

Die meisten AI-Drama-Workflows bestehen aus fünf oder sechs Tools hintereinander. Hier siehst du, wo jeder Schritt in SceneMixer stattfindet und was er ersetzt.

Schritt	In SceneMixer	Von Hand mit einzelnen Tools
Drehbuch und Episodenplan	Füge ein Drehbuch oder einen Roman ein oder tippe eine Zeile: Daraus werden eine Besetzung, Schauplätze, Requisiten und eine Episodenübersicht herausgelesen, die du bearbeiten kannst	Ein Chat-Modell schreibt das Drehbuch; du teilst es in Episoden auf und trägst den Text von Tool zu Tool
Gesichter der Figuren und Schauplätze	Jede Figur, jeder Schauplatz und jede Requisite wird einmal als Referenzbogen gezeichnet und jeder Einstellung beigefügt, in der sie vorkommt	Ein Bildmodell, ein Bogen nach dem anderen; die passende Referenz lädst du für jeden Clip selbst hoch
Einstellungen	Ein Storyboard pro Episode mit nummerierten Einstellungen und Sekunden; das Video wird Segment für Segment in 9:16 oder 16:9 anhand derselben Bögen generiert	Ein Videomodell, ein Clip pro Prompt, und dieselben Personen beschreibst du jedes Mal neu
Stimmen und Dialog	Die Zeilen werden im Video selbst gesprochen, eine Stimme pro Figur, in einer von 15 Sprachen	Ein Text-to-Speech-Tool für jede Zeile, danach eine Lippensynchronisation für jeden Clip
Eine Einstellung korrigieren	Den Text dieser Einstellung bearbeiten und nur das Segment neu generieren; der Rest der Episode bleibt unberührt	Den Clip neu generieren, dann die Timeline neu schneiden
Fertigstellung	Die Segmente werden mit der Musik zu einer Episodendatei zusammengesetzt; Mitglieder laden sie ohne AI-Kennzeichnung herunter	Ein Videoeditor, um die Clips zusammenzufügen, Musik und Untertitel hinzuzufügen und dann zu exportieren
Veröffentlichen	Du lädst die fertige Episode auf TikTok, YouTube, Instagram oder sonst wohin hoch; nichts wird für dich gepostet	Von Hand hochladen, genau wie hier

Kann man mit AI-Dramen auf TikTok und YouTube Geld verdienen?

Ja, im Rahmen der Regeln der jeweiligen Plattform, und diese Regeln betreffen das Konto und das Video, nicht die Art, wie das Video entstanden ist. Das Creator Rewards Program von TikTok (geprüft am 2. November 2026) steht persönlichen Konten von Personen ab 18 Jahren in den USA, im Vereinigten Königreich, in Deutschland, Japan, Südkorea, Frankreich, Mexiko und Brasilien offen, mit mindestens 10,000 Followern und 100,000 Video-Aufrufen in den letzten 30 Tagen; ein vergütetes Video muss ein Original sein, länger als eine Minute dauern und im For-You-Feed 1,000 Aufrufe erreichen. Das Partnerprogramm von YouTube verlangt 1,000 Abonnenten sowie entweder 4,000 Wiedergabestunden in den letzten 12 Monaten oder 10 Millionen Shorts-Aufrufe in den letzten 90 Tagen.

Beide Plattformen verlangen, dass realistische AI-generierte Inhalte gekennzeichnet werden, und YouTube erklärt, dass allein der Hinweis auf AI-Nutzung weder die Reichweite eines Videos noch seine Berechtigung, Einnahmen zu erzielen, einschränkt. SceneMixer-Episoden sind von Haus aus länger als eine Minute, tragen standardmäßig eine AI-Kennzeichnung (Mitglieder können sie ausschalten und stattdessen die eigene Kennzeichnung der Plattform setzen) und gehören dir zum Veröffentlichen. Die ausführliche Antwort mit Quellen.

FAQ

Kann KI Stop-Motion-Animation machen?

Sie kann Video im Stop-Motion-Stil machen: Der Knetanimations-Stil von SceneMixer rendert Knetfiguren und Miniatursets aus einem Drehbuch, mit den handgemachten Merkmalen in jeder Einstellung.

Wird tatsächlich etwas Bild für Bild fotografiert?

Nein. Es ist ein Stil, der aus Text erzeugt wird, keine Drehtechnik.

Kann ich mein eigenes Material in Stop-Motion verwandeln?

Nicht als Filter. Ein Remake liest einen Clip in ein Storyboard ein und dreht ihn mit neuen Knetfiguren neu; siehe die Remake-Seite.

Können Gegenstände sprechen?

Ja. Nenne einen Gegenstand im Drehbuch, und er wird zu einer Figur mit Referenzbild, Stimme und Dialogzeilen.

Welche Geschichten passen zur Knetanimation?

Sanfte Komödie, kleine Welten, Fabeln, sprechende Gegenstände und Tiere. Schnelle Action und Menschenmengen arbeiten gegen den Stil.

Bleiben die Figuren gleich?

Ja. Jede Figur wird einmal in Knete gezeichnet, und jede Einstellung wird anhand dieses Referenzbilds erzeugt.

Was kostet es?

Video kostet 10 Credits pro Sekunde in der Standardstufe; die ersten 15 Einrichtungsbilder und das Storyboard der ersten Episode sind kostenlos.

Gibt es Musik?

Ja, für die Episode wird eine Filmmusik geschrieben; eine Version nur mit Dialog ist einen Schalter entfernt.

Ist SceneMixer so etwas wie ReelShort oder DramaBox?

Nein. ReelShort und DramaBox sind Apps, um Kurzdramen anzuschauen. SceneMixer ist dafür da, sie zu machen: Es verwandelt dein Drehbuch oder deinen Roman in Episoden mit einer durchgehenden Besetzung und gesprochenem Dialog, und du veröffentlichst die Episoden, wo du willst, auch in den Creator-Programmen dieser Plattformen, sofern es sie gibt.

Drück die Knete. Kamera läuft.

Ein Knetanimations-Kurzfilm aus einem Satz.

Stop-Motion-Video starten

Aktualisiert am 2. November 2026