AI Animated Movie Generator

Réponse rapide : Un film d'animation dans SceneMixer est un projet Film dans un style animé : pas de limite stricte de durée, découpé en séquences, chacune storyboardée, générée et assemblée séparément. Le casting et les décors sont dessinés une fois, si bien qu'un héros garde le même design de la première séquence à la dernière, et les dialogues sont parlés dans la vidéo. Un court de cinq minutes compte 10 à 20 segments ; un long-métrage en compte des centaines, payés à la seconde finie à 10 crédits par seconde sur le palier par défaut. La plupart des gens terminent donc une bande-annonce et une séquence avant de s'engager pour la suite.

Image extraite de « Rust City Knockout », un court métrage IA généré de bout en bout par SceneMixer (6 personnages, 1 épisode) — Exemple : « Rust City Knockout » — Anime à la peinture texturée, 1 épisode, produit de bout en bout par SceneMixer à partir du script · regarder les épisodes

SceneMixer en un coup d'œil	Ce que vous obtenez
Prix de la vidéo	À partir de $0.06 la seconde (10 crédits) sur le palier par défaut, jusqu'à $0.47 la seconde sur le palier supérieur ; chaque prix est affiché avant que vous n'appuyiez sur le bouton
Durée d'un clip	Jusqu'à 30 secondes par segment généré ; un épisode est assemblé à partir de ses segments à 1 crédit par seconde
Un épisode, calculé	Un épisode de 60 secondes sur le palier par défaut coûte environ 660 crédits (vidéo et assemblage), soit environ $4.11 au prix de crédit le plus bas ; une série de 10 épisodes de 90 secondes tirée d'un roman de 30 000 caractères coûte environ 10,026 crédits, soit environ $62
Dialogue	Parlé dans la vidéo elle-même, une voix par personnage, dans n'importe laquelle des 15 langues
Formats	9:16 vertical ou 16:9 paysage ; 480P à 1080P, plus un palier 2K
Gratuit pour commencer	50 crédits à l'inscription, 15 premières images de préparation gratuites, un storyboard gratuit pour le premier épisode et un aperçu vidéo gratuit de 5 secondes
Qui l'utilise	2,900+ créateurs ont généré avec SceneMixer (comptes ayant au moins une génération, décompte de novembre 2026)
Entrée	Un scénario, un roman ou une idée en une ligne ; import de fichiers .txt, .docx et .md

Ce que signifie la durée d'un film d'animation en segments

Durée	Segments de 15 s	Segments de 30 s	Généralement
2 minutes	8	4	Une bande-annonce ou un très court métrage
10 minutes	40	20	Un court métrage d'animation
30 minutes	120	60	Un téléfilm, en séquences
90 minutes	360	180	Un long-métrage, en nombreuses séquences

Chaque segment est une génération payante : un long-métrage se planifie, il ne se déclenche pas d'un bouton. Le type Film permet à un projet de durer autant que le scénario ; chaque séquence est facturée et générée séparément. Choisir la durée du scénario et le coût.

Choisissez un style pour tout le film

Le style est fixé à l'étape 1 et chaque personnage, lieu et accessoire y est dessiné ; choisissez donc en pensant au genre :

Style	Convient à un film sur…
Anime à la peinture texturée	Grands paysages, scènes calmes, fins émouvantes
Anime	Action, école, romance
Animation 3D Familiale / Dessin animé 3D façon jouet	Comédie familiale, enfants, un monde de jouets
Pâte à modeler	Comédie douce dans un petit lieu
3D Réaliste	Épopées de science-fiction et de fantasy

The Painterly Anime card under Visual Style in SceneMixer's project setup — Les cartes telles qu'elles apparaissent à l'étape 1, *Configurez votre projet*. Choisissez-en une dans chaque ligne avant la lecture du scénario ; le style visuel est figé dès que vous continuez.

The Anime card under Visual Style in SceneMixer's project setup — Les cartes telles qu'elles apparaissent à l'étape 1, *Configurez votre projet*. Choisissez-en une dans chaque ligne avant la lecture du scénario ; le style visuel est figé dès que vous continuez.

Un film d'anime · Un film en dessin animé 3D · Un court métrage d'animation.

Travailler par séquences

Commencez par la bande-annonce. Une bande-annonce de 60 à 120 secondes teste le style et le casting à moindre coût. Créer une bande-annonce de film.
Séquence un. Storyboard, génération et assemblage de l'ouverture ; visionnez-la avec le son.
Corrigez le casting, pas les plans. Si un visage est raté, modifiez la fiche du personnage une fois et les plans suivants en tiendront compte.
Continuez. Ajoutez la séquence suivante dans le même projet, ou démarrez-en un nouveau avec le même casting. Ajouter ou continuer.

Voix et musique

Chaque personnage a une voix et parle dans la vidéo, dans n'importe laquelle des 15 langues ; un film d'animation peut donc se faire en japonais, en espagnol ou en arabe aussi facilement qu'en anglais. Chaque épisode est assemblé avec une musique de fond. Générateur vidéo IA avec dialogues.

À quoi s'attendre

Il produit des scènes et des séquences ; ce n'est pas une seule consigne qui renvoie un film de 90 minutes.
Les personnages célèbres et les styles de studios cités par leur nom sont refusés ; décrivez plutôt le style.

Pour aller plus loin : Générateur de films d'animation IA · Générateur de films IA · Générateur de vidéos longues IA · Faire un film avec l'IA.

Langues

Dialogues natifs dans 15 langues

Chaque série ci-dessous a été produite par le même pipeline, avec des personnages parlant la langue de manière native : l'interface, les documents de travail et les répliques sont tous dans la même langue, et rien n'est doublé. Ouvrez-en une pour écouter.

Voir les 15 langues

Dans SceneMixer face à l'assemblage d'outils

La plupart des flux de travail de drames IA enchaînent cinq ou six outils. Voici où se déroule chaque étape ici, et ce qu'elle remplace.

Étape	Dans SceneMixer	En le faisant à la main avec des outils séparés
Scénario et plan des épisodes	Collez un scénario ou un roman, ou tapez une seule ligne : il est lu pour en tirer un casting, des lieux, des accessoires et un plan d'épisodes modifiable	Un modèle de chat écrit le scénario ; vous le découpez en épisodes et transférez le texte d'un outil à l'autre
Visages des personnages et lieux	Chaque personnage, lieu et accessoire est dessiné une fois comme fiche de référence et attaché à chaque plan où il apparaît	Un modèle d'image, une fiche à la fois ; vous importez vous-même la bonne référence dans chaque clip
Plans	Un storyboard par épisode avec des plans numérotés et des secondes ; la vidéo est générée segment par segment en 9:16 ou 16:9, à partir des mêmes fiches	Un modèle vidéo, un clip par prompt, qui redécrit les mêmes personnes à chaque fois
Voix et dialogues	Les répliques sont jouées dans la vidéo elle-même, une voix par personnage, dans n'importe laquelle des 15 langues	Un outil de synthèse vocale pour chaque réplique, puis une passe de synchronisation labiale sur chaque clip
Corriger un plan	Modifiez le texte de ce plan et régénérez seul le segment ; le reste de l'épisode reste intact	Régénérer le clip, puis refaire le montage de la timeline
Finalisation	Les segments sont composités en un seul fichier d'épisode avec sa musique ; les membres le téléchargent sans le badge IA	Un monteur vidéo pour assembler les clips, ajouter la musique et les sous-titres, puis exporter
Publication	Vous importez l'épisode terminé sur TikTok, YouTube, Instagram ou ailleurs ; rien n'est publié à votre place	Import manuel, comme ici

FAQ

L'IA peut-elle créer un film d'animation ?

Oui, sous forme de projet Film dans un style animé : un casting dessiné une fois, un storyboard par séquence, et une vidéo générée et assemblée une séquence à la fois.

Quelle peut être la durée du film ?

Le type Film n'a pas de limite stricte de durée ; chaque séquence compte jusqu'à 60 segments d'au plus 15 ou 30 secondes.

Combien coûte un film d'animation ?

La vidéo coûte 10 crédits par seconde sur le palier par défaut (environ $0.06 par seconde au prix de crédit le plus bas), plus 1 crédit par seconde pour rejoindre ; le coût suit donc les minutes finies.

Quels styles puis-je utiliser ?

Anime 2D, Anime à la peinture texturée, dessin animé 3D façon jouet, Animation 3D Familiale, Pâte à modeler, 3D Réaliste et plus ; le style se choisit à l'étape 1.

Les personnages resteront-ils identiques du début à la fin ?

Oui. Chaque personnage est dessiné une fois, et cette fiche sert pour chaque plan.

Les personnages peuvent-ils parler ?

Oui, dans n'importe laquelle des 15 langues, avec une voix par personnage.

Par où commencer ?

Par une bande-annonce et la première séquence, puis décidez quelle part du reste produire.

Commencer par une bande-annonce

Testez le style et le casting avant de vous engager sur un long-métrage.

Créer un film d'animation

Mis à jour le 2 novembre 2026