Générateur d'animation IA

Réponse rapide : SceneMixer est un générateur d'animation IA pour les histoires : choisissez l'un des 17 styles animés, collez ou écrivez le scénario, et il dessine la distribution une fois dans ce style puis anime chaque plan avec voix, sons et musique, épisode après épisode. Il crée de nouvelles scènes animées à partir d'un scénario ; il n'anime pas image par image un dessin ou une photo que vous avez déjà. La vidéo coûte 10 crédits la seconde au niveau par défaut ; les 15 premières images de configuration d'un compte sont gratuites.

Image extraite de « Rocket Pup », un court métrage IA généré de bout en bout par SceneMixer (7 personnages, 1 épisode) — Exemple : « Rocket Pup » — Animation 3D Familiale, 1 épisode, produit de bout en bout par SceneMixer à partir du script · regarder les épisodes

Brief pour Création IA : Un court métrage d'animation de trois minutes : le chat d'un gardien de phare, qui a peur de la mer, doit ramer jusqu'au rocher quand la lampe s'éteint ; pas de dialogue, seulement la tempête et un miaulement.

SceneMixer en un coup d'œil	Ce que vous obtenez
Prix de la vidéo	À partir de $0.06 la seconde (10 crédits) avec le niveau par défaut, jusqu'à $0.47 la seconde avec le niveau supérieur ; chaque prix s'affiche avant que vous n'appuyiez sur le bouton
Durée du clip	Jusqu'à 30 secondes par segment généré ; un épisode est assemblé à partir de ses segments à 1 crédit la seconde
Un épisode, chiffré	Un épisode de 60 secondes avec le niveau par défaut coûte environ 660 crédits (vidéo et assemblage), soit environ $4.11 au prix de crédit le plus bas ; une série de 10 épisodes de 90 secondes tirée d'un roman de 30,000 caractères coûte environ 10,026 crédits, soit environ $62
Dialogues	Prononcés dans la vidéo elle-même, avec une voix par personnage, dans l'une des 15 langues
Formats	9:16 vertical ou 16:9 paysage ; de 480P à 1080P, plus un niveau 2K
Gratuit pour démarrer	50 crédits à l'inscription, 15 images de configuration gratuites, un storyboard gratuit pour le premier épisode et un aperçu vidéo gratuit de 5 secondes
Qui l'utilise	2,900+ créateurs ont généré des vidéos avec SceneMixer (comptes avec au moins une génération, décompte de novembre 2026)
Entrée	Un scénario, un roman ou une idée en une ligne ; import de fichiers .txt, .docx et .md

Animation 3D : six styles

Style	À quoi cela ressemble	À essayer pour
Animation 3D Familiale	Personnages arrondis aux grands yeux, peau lumineuse	Comédie familiale, séries pour enfants
Dessin animé jouet 3D	Figurines arrondies, mates, comme des jouets, aux couleurs vives	Maternelle, mondes de jouets
3D cel-shaded	Personnages d'anime construits en 3D, aplats de couleur par bandes	Anime d'action, jeux
3D Réaliste	Personnages et peau 3D quasi humains, comme les images de synthèse du cinéma	Science-fiction, épopées fantastiques
Animation 3D chinoise	Personnages détaillés, cheveux fluides, jade et métal brillants	Xianxia, légendes
Réalisme moteur de jeu	Graphismes de jeu nouvelle génération : matières nettes, sans grain	Bandes-annonces de jeux, cyberpunk

2D et fait main : onze styles

Style	À quoi cela ressemble	À essayer pour
Anime	Lignes nettes et aplats de couleur, comme l'anime télévisé	Séries, shonen, romance
Anime à la peinture texturée	Décors somptueux et saturés ; personnages au trait simple	Films, histoires émouvantes
Anime Aquarelle	Aspect aquarelle sur papier, traits fins, couleurs naturelles	Fantasy douce, tranche de vie
Webtoon coréen	Personnages minces et soignés, ombrages doux à l'aérographe	Romance et vengeance en webtoon
Manhua peint	Sans trait, volumes peints, contrastes riches	Cultivation, action
Comics américain	Traits d'encre marqués et ombres noires profondes	Super-héros, noir
Livre d'images aquarelle	Aquarelle transparente et crayon, comme un livre pour enfants	Histoires du soir, fables
Style peinture chinoise	Traits fins au pinceau, tons d'encre atténués, texture de soie	Contes populaires, palais
Animation lavis d'encre	Formes peintes en lavis d'encre sur papier de riz	Poésie, wuxia
Peinture à l'huile classique	Coups de pinceau visibles sur fond brun chaud, comme un tableau de musée	Mythes, histoires d'époque
Pâte à modeler	Figurines en argile modelées à la main et décors miniatures	Comédie douce, petits mondes

The Family 3D Animation card under Visual Style in SceneMixer's project setup — Les cartes telles qu'elles apparaissent à l'étape 1, *Configurez votre projet*. Choisissez-en une dans chaque rangée avant la lecture du scénario ; le style visuel est figé dès que vous continuez.

The 3D Toy Cartoon card under Visual Style in SceneMixer's project setup — Les cartes telles qu'elles apparaissent à l'étape 1, *Configurez votre projet*. Choisissez-en une dans chaque rangée avant la lecture du scénario ; le style visuel est figé dès que vous continuez.

Le style se choisit à l'étape 1 et se fige dès que vous continuez ; les images de lieux et de costumes passent à des versions dessinées pour s'y accorder. Quatre autres styles sont en prises de vues réelles. Chaque style visuel, un par un.

Du scénario à l'animation

Étape 1 : le style, le format (Drame court, Série TV ou Film), 9:16 ou 16:9, la région et la langue des dialogues. Ensuite, le scénario est lu.
Étape 2 : chaque personnage, lieu et accessoire est dessiné une fois dans le style ; ces fiches sont ce que chaque plan reprend.
Storyboard : chaque épisode est écrit en plans numérotés avec durée, cadrage, répliques et son ; vous pouvez tout modifier.
Animation : chaque segment est rendu avec les voix et le son en une seule passe, puis l'épisode est assemblé avec une musique de fond.

Tout le déroulement · Styles animés par niveau.

Le même personnage dans chaque plan

L'animation s'effondre quand le visage du héros change d'un plan à l'autre. Ici, chaque personnage a une seule fiche dans le style choisi, et chaque plan où il apparaît est généré à partir d'elle, dans tous les épisodes. Les visages dessinés et en 3D sont aussi très éloignés des personnes réelles : ils sont donc rarement refusés par le contrôle des visages. Même visage dans chaque plan · Animaux, objets et créatures comme personnages.

Ce que ce n'est pas

Il ne prend pas un dessin ou une photo existants pour les mettre en mouvement image par image : il dessine de nouvelles scènes à partir de votre scénario. Si vous avez déjà des illustrations de personnage conçues comme une fiche (personnage en pied, fond uni), vous pouvez les téléverser avec une offre payante et les utiliser telles quelles. Téléverser votre propre image. Les publicités sont le seul cas qui part de photos : téléversez une photo de produit et une pub est écrite et tournée autour d'elle. Une pub à partir d'une photo.

Pour aller plus loin

Générateur de vidéo anime · générateur de vidéo de dessin animé · série de dessin animé · histoires pour enfants · court métrage d'animation · film d'animation 3D · court en pâte à modeler · animation 2D · animation 3D · stop motion et pâte à modeler · de la BD à la vidéo · animation chinoise.

Langues

Dialogues natifs dans 15 langues

Chaque série ci-dessous a été produite par le même pipeline, avec des personnages parlant la langue de manière native : l'interface, les documents de travail et les répliques sont tous dans la même langue, et rien n'est doublé. Ouvrez-en une pour écouter.

Voir les 15 langues

Dans SceneMixer ou en assemblant plusieurs outils

La plupart des flux de travail pour drames IA enchaînent cinq ou six outils. Voici où se fait chaque étape ici, et ce qu'elle remplace.

Étape	Dans SceneMixer	À la main, avec des outils séparés
Scénario et plan des épisodes	Collez un scénario ou un roman, ou tapez une seule ligne : le texte est analysé pour en tirer une distribution, des lieux, des accessoires et un plan d'épisodes que vous pouvez modifier	Un modèle de chat écrit le scénario ; vous le découpez en épisodes et vous faites passer le texte d'un outil à l'autre
Visages des personnages et lieux	Chaque personnage, lieu et accessoire est dessiné une seule fois sous forme de fiche de référence, puis associé à chaque plan où il apparaît	Un modèle d'image, une fiche à la fois ; vous importez vous-même la bonne référence pour chaque clip
Plans	Un storyboard par épisode avec des plans numérotés et leur durée en secondes ; la vidéo est générée segment par segment, en 9:16 ou 16:9, d'après les mêmes fiches	Un modèle vidéo, un clip par prompt, en décrivant à chaque fois les mêmes personnes
Voix et dialogues	Les répliques sont prononcées dans la vidéo elle-même, avec une voix par personnage, dans l'une des 15 langues	Un outil de synthèse vocale pour chaque réplique, puis une passe de synchronisation labiale sur chaque clip
Corriger un plan	Modifiez le texte de ce plan et régénérez le segment seul ; le reste de l'épisode reste intact	Régénérer le clip, puis remonter la timeline
Finitions	Les segments sont assemblés en un seul fichier d'épisode avec sa musique ; les membres téléchargent sans le badge AI	Un logiciel de montage pour assembler les clips, ajouter musique et sous-titres, puis exporter
Publication	Vous mettez en ligne l'épisode terminé sur TikTok, YouTube, Instagram ou ailleurs ; rien n'est publié à votre place	Mise en ligne à la main, comme ici

Peut-on gagner de l'argent avec des drames IA sur TikTok et YouTube ?

Oui, dans le respect des règles de chaque plateforme, et ces règles portent sur le compte et la vidéo, pas sur la façon dont la vidéo a été réalisée. Le Creator Rewards Program de TikTok (vérifié le 2 novembre 2026) est ouvert aux comptes personnels de 18 ans ou plus aux États-Unis, au Royaume-Uni, en Allemagne, au Japon, en Corée du Sud, en France, au Mexique et au Brésil, avec au moins 10,000 abonnés et 100,000 vues de vidéos sur les 30 derniers jours ; une vidéo rémunérée doit être originale, durer plus d'une minute et atteindre 1,000 vues dans le fil Pour toi. Le Programme Partenaire YouTube exige 1,000 abonnés, plus soit 4,000 heures de visionnage sur les 12 derniers mois, soit 10 millions de vues Shorts sur les 90 derniers jours.

Les deux plateformes exigent que les contenus réalistes générés par IA soient signalés, et YouTube précise que le simple fait de déclarer l'usage de l'IA ne limite ni l'audience d'une vidéo ni son éligibilité à la rémunération. Les épisodes SceneMixer durent plus d'une minute par conception, portent un badge AI par défaut (les membres peuvent le désactiver et ajouter à la place le label propre à la plateforme), et vous êtes libre de les publier. La réponse complète, avec les sources.

FAQ

Qu'est-ce qu'un générateur d'animation IA ?

Un outil qui transforme un scénario ou une idée en vidéo animée. SceneMixer dessine la distribution une fois dans un style animé et anime chaque plan, avec voix et musique.

Quels styles d'animation existe-t-il ?

Dix-sept : six styles 3D (Animation 3D Familiale, Dessin animé jouet 3D, 3D cel-shaded et d'autres) et onze styles 2D et faits main (Anime, Livre d'images aquarelle, Pâte à modeler et d'autres).

Peut-il animer mon dessin ou ma photo ?

Pas image par image. Il crée de nouvelles scènes animées à partir d'un scénario ; des illustrations de personnage conçues comme une fiche peuvent être téléversées avec une offre payante.

Les personnages restent-ils identiques d'un plan à l'autre ?

Oui. Chaque personnage a une seule fiche dans le style choisi, utilisée dans chaque plan et chaque épisode.

Puis-je changer de style plus tard ?

Non. Le style est figé après l'étape 1 ; créez un nouveau projet pour en essayer un autre.

L'animation a-t-elle du son ?

Oui. Les voix, l'ambiance sonore et les effets viennent avec chaque segment ; une musique de fond accompagne l'épisode.

Quelle peut être la durée d'une animation ?

De quelques secondes à une série entière : les segments sont assemblés en épisodes.

Est-ce gratuit ?

Les nouveaux comptes reçoivent des crédits de bienvenue, des images de configuration gratuites et un premier storyboard gratuit ; le rendu vidéo coûte des crédits.

SceneMixer, c'est comme ReelShort ou DramaBox ?

Non. ReelShort et DramaBox sont des applications pour regarder des drames courts. SceneMixer sert à les fabriquer : il transforme votre scénario ou votre roman en épisodes avec une distribution cohérente et des dialogues parlés, et vous publiez ces épisodes où vous voulez, y compris dans les programmes pour créateurs de ces plateformes lorsqu'ils existent.

Choisissez un style. Écrivez une histoire.

Tout est dessiné une fois et animé plan par plan.

Lancer une animation

Mis à jour le 2 novembre 2026