AI 영상용 시네마틱 카메라 무빙 쓰는 법
스토리보드의 샷 하나에 직접 해 보세요. 미디엄 샷을 로 앵글, 미디엄 샷, 계단을 오르는 @Mara를 핸드헬드로 따라간다로 바꾸고 그 세그먼트를 다시 생성하세요.
프레이밍이 먼저
| 프레이밍 | 보여 주는 것 | 쓰는 용도 |
|---|---|---|
| 와이드 샷 | 장소 전체, 작게 보이는 사람들 | 지금 있는 곳, 규모, 엔딩 |
| 풀 샷 | 머리부터 발끝까지 한 사람 전체 | 등장, 액션, 의상 |
| 미디엄 샷 | 허리 위 | 대화 |
| 미디엄 클로즈업 | 가슴 위 | 중요한 대사 |
| 클로즈업 | 얼굴 또는 물건 하나 | 반응, 감정, 단서 |
샷 하나를 쓰는 법 · 카메라 지시문이 가장 자주 저지르는 실수.
움직임을 쉬운 말로
| 움직임 | 이렇게 쓰세요 | 주는 느낌 |
|---|---|---|
| 고정 | 고정 카메라 | 차분함, 관찰, 긴장 |
| 핸드헬드 | 핸드헬드, 인파 속을 지나가는 그를 따라간다 | 긴박함, 공황, 다큐 느낌 |
| 트래킹 | 걸어가는 그녀와 나란히 트래킹 | 여정, 속도 |
| 푸시 인 | 그녀의 얼굴로 빠르게 밀고 들어간다 | 깨달음, 충격 |
| 풀 백 | 뒤로 물러나며 텅 빈 강당을 드러낸다 | 외로움, 공개 |
| 항공 촬영 | 높은 와이드 샷, 지붕들 위를 앞으로 나아간다 | 오프닝, 규모, “드론 샷” |
핸드헬드 카메라는 어느 방향으로 움직이는지 말하세요. “약간 핸드헬드”는 고정 샷으로 나오기 쉽습니다. 아주 느린 푸시도 고정으로 나올 수 있으니, 중요한 움직임은 눈에 보일 만큼 분명하고 빠르게 쓰세요.
의미가 있는 앵글
로 앵글은 인물을 강하게, 하이 앵글은 작게 만들고, 오버 더 숄더는 우리를 대화 속에 데려가며, 아이 레벨은 중립적입니다. 누가 누구를 마주 보는지 적으면 자동 연출이 그에 맞는 위치에 카메라를 놓습니다. 위치 쓰기 · 인물이 자리를 바꾸는 이유.
무언가를 바꾸는 컷
같은 인물을 거의 같은 프레이밍으로 찍은 두 샷은 컷이 아니라 점프로 보입니다. 컷마다 프레이밍을 최소 한 단계 바꾸거나, 앵글을 바꾸거나, 보이는 인물을 바꾸세요. 스토리보드는 작성될 때 세그먼트 사이의 이음새까지 포함해 이 점을 검사합니다. 샷과 샷 사이의 연속성.
추격 장면을 샷 단위로
| 샷 | 카메라 |
|---|---|
| [샷 1] 3초 | 높은 와이드 샷, 시장 지붕들 위를 앞으로 나아간다. 아래에서 달리는 @Mara. |
| [샷 2] 2초 | 핸드헬드, 노점 사이를 가로지르는 @Mara를 따라간다. |
| [샷 3] 2초 | 로 앵글, 젖은 돌바닥에서 미끄러지는 그녀의 발 클로즈업. |
| [샷 4] 2초 | @Mara와 나란히 트래킹. 군중이 흐릿하게 스쳐 간다. |
| [샷 5] 3초 | 막다른 길을 본 @Mara의 얼굴로 빠르게 밀고 들어간다. |
짧은 샷, 컷마다 다른 프레이밍, 샷마다 움직임 하나. 샷 길이(초).
쓰지 말아야 할 것
렌즈 숫자, 카메라 브랜드, 태그 나열(“cinematic, 8K, anamorphic, masterpiece”)은 별 효과가 없습니다. 대신 어떤 모습이어야 하는지 묘사하세요. 얕은 피사계 심도, 배경은 부드럽게 흐릿하게. 마법의 단어는 없습니다.
SceneMixer에서 처음부터 끝까지 만들기
- 대본: 가지고 있는 대본을 대본 업로드에 붙여넣거나, 위의 브리프를 AI 제작에 적어 에피소드 초안을 맡기세요.
- 1단계: 유형 영화, 장면 스타일 거리 풍경 또는 네온 나이트, 의상 스타일 스트릿웨어 또는 스마트 캐주얼, 비주얼 스타일 디지털 HD 또는 필름 촬영, 타깃 지역, 대사 언어, 16:9 가로를 고릅니다. 그런 다음 대본을 읽습니다.
- 2단계:캐릭터, 장소, 소품은 평소처럼 등록하세요. 카메라는 여기가 아니라 스토리보드에서 샷마다 씁니다. 계정당 처음 15장의 설정 이미지는 무료입니다.
- 스토리보드: 먼저 1화를 생성하고(첫 드라마는 무료) 렌더링하기 전에 꼼꼼히 읽어 보세요. 세그먼트 하나에 장소는 하나입니다.
- 영상: 기본 등급으로 초당 10 크레딧에 렌더링하고, 에피소드 전체가 아니라 문제 있는 샷만 고친 다음, 에피소드를 하나로 합쳐 게시하세요. 렌더링 전에 샷마다 프레이밍과 움직임을 읽어 보고, 카메라가 다르게 움직여야 하는 곳은 문구를 고치세요.
| 순간 | 프레이밍 | 움직임 |
|---|---|---|
| 오프닝 | 와이드 또는 항공 | 앞으로 나아감 |
| 대화 | 미디엄, 그다음 미디엄 클로즈업 | 고정 |
| 반전 공개 | 클로즈업 | 빠른 푸시 인 |
| 추격 | 풀 샷과 클로즈업 | 핸드헬드, 트래킹 |
| 엔딩 | 와이드 | 뒤로 물러남 |
자주 묻는 질문
AI 영상용 카메라 무빙은 어떻게 쓰나요?
샷마다 프레이밍으로 시작하고, 이어서 움직임을 쉬운 말로 쓰세요. 고정, 누군가를 따라가는 핸드헬드, 트래킹, 빠른 푸시 인, 풀 백, 항공 촬영 등입니다.
카메라가 어디 있는지 말해야 하나요?
아니요. 누가 누구를 마주 보는지만 말하면 연출이 카메라를 놓습니다.
드론 샷은 어떻게 얻나요?
그 장소 위를 앞으로 나아가는 높은 와이드 샷으로 쓰세요.
핸드헬드 샷이 왜 고정으로 나왔나요?
어느 방향으로, 어떤 동작을 따라 움직이는지 말하세요. 모호하거나 아주 느린 움직임은 고정으로 나올 수 있습니다.
컷이 왜 점프처럼 보이나요?
같은 인물을 같은 프레이밍으로 찍은 두 샷이기 때문입니다. 프레이밍이나 앵글을 바꾸세요. 스토리보드는 이 점을 검사합니다.
렌즈나 카메라 이름이 도움이 되나요?
거의 안 됩니다. 대신 원하는 룩을 묘사하세요.
스토리보드를 쓴 뒤에 카메라를 바꿀 수 있나요?
네. 샷 문구를 고치고 그 세그먼트를 다시 생성하세요.
2026년 10월 31일 업데이트