Personnages non humains : fruits, animaux, robots

Réponse rapide : Un personnage non humain est un personnage comme les autres : il dispose d’une fiche à l’étape 2, d’une feuille de personnage, d’une voix et d’une puce @. Ce qui en fait une créature plutôt qu’une personne déguisée, c’est sa description. Indiquez ce que c’est — un chat tigré roux, une orange qui parle avec un visage, un robot de livraison abîmé — et s’il a un visage, des mains ou des vêtements. Un vrai animal est dessiné comme un animal, à quatre pattes, sans mains ; un fruit avec un visage est dessiné avec un visage. Choisissez un style animé pour un drame avec des fruits ou des jouets ; des images réalistes pour un vrai animal. Les dialogues et les voix fonctionnent exactement comme pour les personnages humains.

Image extraite de « The Glass Floor », un court métrage IA généré de bout en bout par SceneMixer (5 personnages, 1 épisode) — Exemple : « The Glass Floor » — HD réaliste, 1 épisode, produit de bout en bout par SceneMixer à partir du script · regarder les épisodes

Parcourez les exemples de projets animés ; un drame avec des fruits suit les mêmes étapes que n’importe lequel d’entre eux.

Le drame de fruits

Le format qui est partout en ce moment : des fruits avec des visages qui vivent une romance ou une rivalité, une émission de téléréalité dans un saladier. Sur SceneMixer, c’est un projet ordinaire. Écrivez le script avec les fruits comme personnages — noms, personnalités, répliques — et choisissez un style d’animation à l’étape 1 (Dessin animé jouet 3D, Animation 3D de long métrage ou Cel shading 2D conviennent parfaitement). La lecture attribue chaque fruit à un personnage et lui crée une fiche.

The episode asset library showing generated character sheets, location images and prop images — Un personnage non humain est une fiche comme les autres, avec sa propre feuille de personnage, sa propre voix et sa propre puce @.

Ce qu’il faut écrire sur la fiche

La description détermine ce que montre la feuille de personnage. Indiquez ce qu’est la chose et à quel point elle a des traits humains. Une orange dodue avec de grands yeux ronds, une petite bouche, de minces bras en bâtonnet et pas de jambes ; posée sur le plan de travail vous donne une orange de dessin animé avec un visage. Un chat tigré roux, yeux verts, plastron blanc, pelage d’hiver épais vous donne un chat — dessiné comme un vrai chat, à quatre pattes, sans mains, sans vêtements, car la description ne dit rien d’autre. Si vous voulez que le chat porte un gilet, précisez-le.

Les vêtements vont dans le champ Vêtements seulement si la créature en porte. Laissez-le vide pour un vrai animal ; un champ vide sur une personne est un problème, sur un chat c’est correct.

Vrais animaux

Un chien, un cheval, un faucon : décrivez la race ou l’espèce, la robe, la taille, une marque distinctive. La feuille montre l’animal tel qu’il est, debout naturellement, vu sous un angle utile. Elle reste au format portrait comme toutes les feuilles de personnage. Dans le storyboard, nommez-le avec @ comme n’importe qui ; décrivez ce qu’il fait en termes simples — @Biscuit saute sur la table, la queue en l’air.

Robots et objets qui parlent

Décrivez la machine : forme, taille, matériau, couleur, ce qui bouge, si elle a un visage ou un écran, comment elle se déplace. Un robot a les mains que vous lui donnez dans la description. Un objet qui parle — une lampe, un téléphone — est un personnage s’il parle et un accessoire s’il ne parle pas ; distribuez les rôles en conséquence.

Voix et répliques

Chaque personnage reçoit une voix à l’étape 2, créature ou non : assortie à partir d’une description de voix, choisie dans la bibliothèque ou importée. Écrivez une description de voix adaptée — petite, vive, enfantine pour l’orange ; plate, métallique, posée pour le robot. Les répliques s’écrivent comme pour les humains, avec une étiquette de voix ; une créature qui a une bouche la bouge, celle qui n’en a pas ne la bouge pas. Voix · Répliques.

Distributions mixtes

Un humain et un chat qui parlent dans le même plan, ça fonctionne très bien : nommez les deux avec @, indiquez qui est où. La mise en scène 3D automatique de la scène les place comme n’importe quelle paire de personnages. Indiquez la taille de la créature dans la description — hauteur de genou, tient dans la paume — pour que le plan la mette à la bonne échelle.

Vous voulez	Écrivez	Style
Une orange de dessin animé avec un visage	Le fruit, le visage, les membres qu’il a, l’endroit où il est posé	3D Toy Cartoon, Feature 3D, 2D Cel Shading
Un vrai chat	Race, robe, taille, une marque ; champ Vêtements vide	HD réaliste ou n’importe quel style animé
Un robot	Forme, matériau, ce qui bouge, visage ou écran, mode de déplacement	N’importe lequel
Une lampe qui parle	Distribuez-lui un rôle de personnage ; décrivez la lampe	N’importe lequel

FAQ

Puis-je faire un drame de fruits sur SceneMixer ?

Oui. Écrivez les fruits comme des personnages, choisissez un style animé et suivez les mêmes étapes que pour n’importe quel drame.

Mon personnage de chat sera-t-il dessiné comme une personne en costume de chat ?

Pas si la description indique que c’est un chat et ne lui donne pas de vêtements. La feuille de personnage suit la description.

Comment un fruit obtient-il une voix ?

Comme n’importe quel personnage : une description de voix à l’étape 2, puis assortissage, sélection ou import.

Une créature et une personne peuvent-elles partager un plan ?

Oui. Nommez les deux avec @ et indiquez la taille de la créature dans sa description.

Un personnage non humain coûte-t-il plus cher ?

Non. Les images et les vidéos sont facturées au même prix pour tous les personnages.

Distribuez un saladier de fruits

Écrivez-leur un script, choisissez un style cartoon et laissez la lecture construire la distribution.

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Mis à jour le 26 septembre 2026