Formato de roteiro de drama curto vertical (2026): duração dos episódios, contagem de palavras, estrutura de gancho e restrições de geração por IA

Três maneiras pelas quais um roteiro vertical difere de um roteiro de longa ou de TV

1. Densidade de cenas. Um longa pode gastar três páginas em uma única cena; um episódio de 90 segundos contém 2 a 4 cenas e mantém apenas um ou dois beats que movem o conflito.
2. Comprimento das falas. Linhas únicas de diálogo ficam abaixo de cerca de 20 palavras. Uma linha de legenda de celular comporta 6 a 8 palavras; uma linha longa quebra em três fileiras e o espectador lê as legendas em vez de olhar para o rosto.
3. O gancho é por episódio. A TV aposta em um cliffhanger por hora; o drama vertical precisa de um por episódio, e os três tipos de gancho (identidade, emoção, percepção) devem ser alternados. Dois ganchos idênticos em sequência parecem um truque barato.

Tabela de durações de 2026

A conversão se baseia em um número: um ritmo de fala típico de cerca de 3 palavras por segundo. Um episódio de 90 segundos tem aproximadamente 270 palavras de diálogo e narração em off; as linhas de ação não contam. Aplique a fórmula ao contrário depois de cada rascunho em vez de adivinhar o tempo de execução.

Layout de cena: um exemplo que você pode copiar

Não existe um modelo único obrigatório, mas o layout abaixo, organizado por episódio e cena, é o que os estúdios leem mais rápido e o que ferramentas de análise de roteiro dividem com mais confiabilidade:

EPISODE 3

SCENE 1 · INT. VALE FAMILY CHAPEL – NIGHT
[ACTION] Claire kneels on the cushion, a half-burned marriage contract clenched in her hand. The door opens; the draft bends the candle flames.
MR. VALE (low): Did you burn the contract?
CLAIRE (not looking up): I did.
MR. VALE: Then you can explain it to the Carters yourself.
[ACTION] She lifts her head. No tears.

SCENE 2 · EXT. VALE HOUSE, FRONT GATE – NIGHT
[ACTION] Ethan Carter's car idles at the gate, headlights on her.
ETHAN (through the window): Get in. The wedding goes ahead.
[HOOK · realisation] On the passenger seat: the other half of the contract, intact.

• Cabeçalho de cena em ordem fixa: número da cena, INT./EXT., local, horário. Mantenha uma única grafia para cada local durante toda a temporada ("Capela da Família Vale", nunca "a capela" em uma página e "capela dos Vale" na próxima); é nisso que as imagens de referência de cena e a consistência se baseiam mais tarde.
• Linhas de ação marcadas com [ACTION] ou recuadas, apenas o que pode ser visto ou ouvido, sem monólogo interior, com menos de cerca de 40 palavras cada.
• Diálogo no formato PERSONAGEM (tom): fala. O tom vai entre parênteses; sem "ela disse".
• Gancho rotulado com seu tipo no final do episódio para que você mesmo possa verificar a rotação.

Estrutura de gancho: 5 segundos, 30 segundos, fim do episódio

Três beats

• Conflito nos primeiros 5 segundos. A primeira fala ou a primeira ação é o próprio conflito, não a ambientação. "Você queimou o contrato?" funciona melhor do que "Manhã na casa dos Vale".
• Uma reviravolta a cada cerca de 30 segundos. Um episódio de 90 segundos tem pelo menos duas reviravoltas: informação nova, mudança de aliança ou perigo escalado.
• O gancho de fim de episódio, em rotação. Identidade (alguém não é quem disse ser), emoção (uma confissão, recusa ou ruptura deixada em aberto), percepção (o espectador e o protagonista descobrem que um julgamento anterior estava errado).

Beat sheet dos três primeiros episódios

A lógica: feeds de visualização gratuita decidem pela conclusão dos três primeiros episódios, aplicativos pagos convertem no paywall por volta dos episódios 8–12, e ambos precisam da primeira vitória até, no máximo, o episódio 5.

Enviando para um estúdio ou aplicativo

• ☐ A contagem e a duração dos episódios correspondem à chamada atual do estúdio; a maioria dos pedidos especifica um esboço da temporada completa mais os primeiros 10–20 episódios na íntegra.
• ☐ Cada episódio tem um gancho rotulado; os três tipos se alternam.
• ☐ Uma única grafia por local e por nome de personagem em toda a temporada.
• ☐ Linhas únicas de diálogo com menos de cerca de 20 palavras; linhas de ação com menos de cerca de 40.
• ☐ O gênero combina com o que o aplicativo está comprando neste trimestre (romance de bilionário, vingança, lobisomem e histórias de segunda chance dominaram os catálogos em inglês; confira a página inicial do aplicativo para o qual você está pitchando no dia do envio).
• ☐ Os direitos estão limpos: direitos de adaptação de qualquer romance de origem, sem uso de imagem de pessoas reais.

Restrições extras quando a série é gerada por IA

Quando o roteiro alimenta um modelo de vídeo de IA em vez de uma equipe, o formato não é o único teste; o outro é "o modelo consegue produzir essa imagem". Padrões confirmados em um grande volume de clipes finalizados:

• Mantenha cada episódio em três ou quatro locações físicas: cada cenário extra multiplica o problema de consistência entre planos.
• Converta diálogos a 3 palavras por segundo: um segmento de 15 segundos comporta no máximo cerca de 45 palavras; se passar disso, é preciso criar outro segmento.
• Escreva causas, não efeitos, nas linhas de ação: "um lustre pendente joga luz branco-quente do canto superior direito", não "a luz ilumina a testa dela". É uma regra de nível de prompt, mas criar o hábito na fase do roteiro evita retrabalho no storyboard.

Um roteiro nesse layout vai direto para a análise do SceneMixer sem reformatar: o tipo de conteúdo "short drama" aplica um limite de duração por episódio, alterna os ganchos finais entre identidade, emoção e revelação, e extrai diretamente personagens, cenários, adereços e a estrutura do episódio. Como uma cena vira um segmento de 15 segundos é explicado na seção de continuidade de Consistência de Personagem.

Perguntas frequentes