SceneMixer
Türkçe
Ücretsiz kaydol

Yanıtlar · Prompt Yazma

AI Video İçin Kamera Hareketi Promptları Nasıl Yazılır?

Güncelleme: 14 Ekim 2026

Kısa cevap: Her çekimi bir kamera operatörüne talimat verir gibi yazın: bir çerçeve, bir hareket, karede kim var, olan tek şey. Bir kez söyleyin ve sahne düzenlemesi kamerayı yerleştirsin. Kamera ve prompt yazma, 22,000 gönderiyle veri kümesinin en büyük ikinci etiketidir.
SceneMixer tarafından uçtan uca üretilen AI kısa drama “Çantasındaki Sözleşme” adlı yapımdan bir kare (11 karakter, 1 bölüm)
Örnek: “Çantasındaki Sözleşme” — Gerçekçi HD, 1 bölüm, senaryodan SceneMixer ile uçtan uca üretildi · bölümleri izleyin

Bir çekim dört talimattan oluşur

Çalışma birimi, bir segment içindeki bir çekimdir — bir segment, en fazla 15 saniyelik tek bir üretimdir ve her çekimin kendi işareti ve saniyesi vardır. İyi yazılmış bir çekim, izleyicinin şeyleri fark ettiği sırada okunur: çerçeve (yakın plan, orta yakın plan, orta plan, tam plan, geniş plan); kameranın sabit mi yoksa hareketli mi olduğu (sabit, elde çekim, takip, yavaş yavaş yaklaşma); resimde kim var; olan tek şey; varsa söz. İzleyicinin göreceği ve duyacağı şeyi o sırada yazın ve çekim başına tek bir eyleme sadık kalın. Çekimin içindeki her şey saniye başına aynı video fiyatını taşır — saniye başına 10 kredi’den başlar — bu yüzden hassas olmak için ayrı bir bütçe kalemi yoktur.

Çerçeve ve hareket iki ayrı talimattır ve her çekim her birinden bir tane alır. Çekim başına bir çerçeve; çerçeve değişikliği yeni bir çekimdir. Vuruşun geniş açıyla açılarak yüzünde bitmesi gerekiyorsa, bu aralarında dolaşan tek bir cümle değil, iki çekimdir. Hareket tarafı da aynı şekilde çalışır: “yavaş yavaş yaklaşma” bir çekimin taşıyabileceği tek bir talimattır, oysa “geniş başlar, yaklaşır, sonra kapıya hızlıca döner” aslında tek bir satıra yığılmış bir çekim dizisidir ve onu bölmek her bir parçaya ihtiyacı olan ağırlığı verir.

Açı, derinlik ve var olan iki çerçeve

Açı kelimeleri isteğe bağlıdır: omuz üstü, kapıdan, yolcu penceresinden. Önemli olduklarında bir çekimi belirlerler, olmadıklarında dağınıklık yaratırlar. Dikkat etmeniz gereken yer derinliktir. Derinlik kelimeleri kamera kararlarıdır: birinin konuşmacının arkasında “arka planda, odak dışında” olduğunu yazmak zaten bir kamera pozisyonu seçmiş olur — ki bu genellikle normal iki kişilik orta plan için mevcut değildir, çünkü B’nin A’nın derinlik alanında oturması için A’nın sırtını B’ye dönmesi gerekir. Birbirine bakan iki kişinin tam olarak iki dürüst çerçevesi vardır: profil iki kişilik plan veya omuz üstü. “A, B’ye bakar, B onun arkasında, odak dışında” diye isterseniz oluşturucu çelişkilerden birini seçmek zorunda kalır, bu da bir kişinin kameraya konuşurken diğerinin arkasında durmasına yol açar.

Aynı disiplin, çekimde hiç olmayan kişileri de kapsar. Sadece bakılan veya seslenen biri, bir isim olarak değil, bir yön olarak yazılır — “karenin soluna doğru”, “gözleri kameranın arkasındaki kapıda” — çünkü isim o kişiyi karenin adayı yapar. Yön kelimeleri kılavuzu tam listeye sahiptir.

Çoğu zaman kamerayı hiç yerleştirmenize gerek kalmaz

Her sahne kendi alanının otomatik bir modelini taşır ve sahne düzenlemesi bunu kullanır. Kimin kime baktığını belirtin, kamera bunun doğru olduğu yere yerleştirilir: kamera sadece mevcut olan açılara keser ve koltuklar, kapılar, duvarlar ile kimin yanında durduğu her kesimde korunur. Belirli bir pozisyon istediğinizde — “kapıdan” gibi — bir pozisyon yazın ve geri kalanını geometriye bırakın. Mekansal tutarlılık, bu modelin nasıl yazıldığını ve ne zaman geçersiz kılınacağını kapsar.

Bu aynı zamanda bir kamera talimatının neden proje stilinde değil, çekimde yer alması gerektiğidir. Çerçeve, hikaye panosunda çekim başına belirlenir, stile göre değil ve “boyunca aşırı yakın planlar” veren bir stil metni, her çekimin kendi çerçevesiyle çatışır. Bir dizi yanlış çerçevelenmiş hissediyorsa, düzeltme çekimlerdedir — stil ekseni sadece karenin nasıl boyandığını belirler.

Kamera satırının yanlış gitmesinin dört yolu

A segment's storyboard text in the editor: header lines for location, time and weather, then numbered shot lines such as Handheld tracking shot alongside Eleanor Vance, medium shot
Bir segmentin 1. çekimi yazıldığı gibi: “Elde çekim takip çekimi … orta plan” — çekim dilbilgisinin beklediği sırada bir çerçeve ve bir hareket.

Kamera sorularının kümelendiği yer

Kamera ve prompt yazma, veri kümesindeki en büyük temalardan biridir — sadece dizi ve film yapımcılığının arkasında — ve etrafındaki tekrarlayan sorular pratik olanlardır:

Etiketin saydıklarıGönderiler
Dizi ve film yapımcılığı etiketleri (en büyük tema)26,000
Kamera-ve-prompt etiketleri (bu sayfanın konusu)22,000
Fiyatlandırma-ve-kredi etiketleri18,000
Çekim listesi sorusu86
“Bunun gibi prompt yazmayı öğren” sorusu58
How a shot line fixes the cameraFramingclose-up, medium, wide — one framing per shot; a change of framing is a new shotCamerafixed, handheld, tracking, a slow push in — one move per shotAngleover the shoulder, from the doorway — only when it decides the shotStagingwrite who faces whom; the scene's model places the camera where that is trueOrdersize, movement, people, the one action, the line, and what we hearTwo framings in one line is not a camera move — it is two shots, and the model picks one.
Burada tek bir çekim satırı nasıl oluşturulur: çerçeve ve kameranın her birine bir talimat verilir ve sahne düzenlemesi kimin kime baktığını takip eder.

Veri kümesindeki iki yorum, bu sayfanın savunduğu alışkanlığı çerçeveliyor — kamera yazımı süsleme değil, yönetme olarak:

Prompt yazmanın sadece bir görüntüyü tanımlamaktan çok, bir film yönetmeye benzemeye başlaması ilginç.

İkincisi, birisi bir referansı kopyalamak istediğinde çalışma ucundan aynı şeyi söylüyor:

Gerçek klibi çekim listesi olarak ele alın, tek büyük bir prompt olarak değil.

İlk yorum, veri kümesindeki bir pratik konusundan gelir; ikincisi r/aivideo’daki bir tartışmadan gelir. Bu sayıların nasıl toplandığı yöntem notunda açıklanmıştır.

Sınırlamalar: bu sizin için olmadığında

SSS

Kamera pozisyonunu yazmak zorunda mıyım?

Hayır. Kimlerin kime baktığını belirtin, sahne düzenlemesi kamerayı yerleştirir; sahnenin kendi alanının otomatik bir modeli vardır, bu yüzden geçişler mevcut açılara yapılır. Kapı eşiğinden gibi belirli bir pozisyon istediğinizde pozisyon yazın.

Bir çekim ortasında çerçeve değiştirebilir mi?

Hayır. Çekim başına bir çerçeve vardır ve çerçeve değişikliği yeni bir çekimdir. Vuruş geniş başlayıp yüzünde bitmeliydiyseniz, aralarında gezinen tek bir cümle yerine iki çekim yazın.

İki kişi kamerada birbirine bakabilir mi?

Evet, profil iki kişilik çekim veya omuz üstü olarak. “A, arkasında bulanık B varken B’ye bakar” diye bir kamera pozisyonu yoktur ve genellikle sonuç, biri kameraya konuşurken diğerinin arkasında durması olur.

Kamera çizgisi nerede olmalı: segment başlığında mı yoksa çekimde mi?

Çekimde. Her segment, kameranın çekime başlamadan önce ihtiyaç duyduğu gerçekleri — mekan, zaman, hava, başlangıç karesi — sabitleyen bir başlıkla açılır; çerçeve ve hareket ise onu izleyen çekim metninde yer alır.

Mekanikler tek çekim nasıl yazılır başlığında — şekil, örnekler ve kopyalanacak üç çekim — yer alırken, çekim arası süreklilik aralarında sabit kalması gerekenleri kapsar. Tek bir kamera çizgisi değil de tüm dizi sorunsa, segmentler ve çekimler daha uzun bir videoda nasıl yığılır ile başlayın.

Çekimi bir kez, doğru şekilde yazın

Bir senaryo yükleyin, her çekimi bir çerçeve ve bir hareketle yazın ve oluşturun — ilk geçiş ücretsiz kotadan yapılır.

Ücretsiz kaydolun

Görüntü ve saniye başına video ücretleri fiyatlandırma sayfasında aynı sayılarla yer alır.

Fiyatlandırma·Kılavuzlar·Örnekler·Alternatifler·Yanıtlar·Destek·Gizlilik·Kullanım Koşulları·Yasal bilgiler·İletişim·Ortaklık programı·© 2026 SceneMixer