AI-muziekvideogenerator

Kort antwoord: SceneMixer is geen tool die je nummer neemt en er beelden op knipt. Het accepteert een nummer niet als basis waar een video omheen wordt gebouwd, het vindt de beat niet en het timet songtekst niet op de zang. Wat het maakt is de beeldkant: een verhaal in scènes, met personages die in elke shot hetzelfde eruitzien, in segmenten van 15 of 30 seconden. Je kunt die scènes schrijven op basis van je songtekst, de video downloaden met de ingebouwde muziek uit en je eigen nummer er in elke videobewerker onder leggen. Het past dus bij een verhalende muziekvideo, waarin coupletten scènes worden; het past niet bij een lyricvideo met getimede woorden of een beatgestuurde visualizer.

Still uit “Rust City Knockout”, een AI-korte drama end-to-end gegenereerd door SceneMixer (6 personages, 1 aflevering) — Voorbeeld: “Rust City Knockout” — Schilderachtige anime, 1 aflevering, end-to-end geproduceerd door SceneMixer vanuit het script · bekijk de afleveringen

SceneMixer in één oogopslag	Wat je krijgt
Videoprijs	Vanaf $0.06 per seconde (10 credits) op de standaardtier, tot $0.47 per seconde op de hoogste tier; elke prijs wordt getoond voordat je op de knop drukt
Clipduur	Tot 30 seconden per gegenereerd segment; een aflevering wordt samengesteld uit zijn segmenten tegen 1 credit per seconde
Eén aflevering, uitgerekend	Een aflevering van 60 seconden op de standaardtier kost ongeveer 660 credits (video plus samenstellen), ongeveer $4.11 tegen de laagste creditprijs; een serie van 10 afleveringen van elk 90 seconden uit een roman van 30,000 tekens kost ongeveer 10,026 credits, ongeveer $62
Dialoog	Gesproken in de video zelf, één stem per personage, in een van de 15 talen
Formaten	9:16 staand of 16:9 liggend; 480P tot 1080P, plus een 2K-tier
Gratis beginnen	50 credits bij registratie, 15 gratis instelafbeeldingen, een gratis storyboard voor de eerste aflevering en een gratis videovoorbeeld van 5 seconden
Wie het gebruikt	2,900+ makers hebben gegenereerd met SceneMixer (accounts met minstens één generatie, geteld in november 2026)
Invoer	Een script, een roman of een idee van één regel; uploads van .txt, .docx en .md

Vier dingen die mensen bedoelen, en wat er met elk gebeurt

Je bedoelt…	Hier	Waarom
Mijn nummer uploaden en een video krijgen die erop getimed is	Niet mogelijk	De invoer is tekst, tot vier advertentiefoto's en één video. Een nummer is geen invoer, en niets herkent een beat of een couplet.
Mijn songtekst omzetten in een verhaal met beelden	Ja	Schrijf het verhaal dat de songtekst vertelt als tekst. Het wordt ingelezen tot een cast, locaties en een genummerd storyboard, en daarna gerenderd.
Woorden in beeld, getimed op de zang (een lyricvideo)	Niet getimed	Een korte zin kan in een shot worden geschreven als ondertitel in beeld. Woord-voor-woordtiming op de zang gebeurt in een editor, daar waar het nummer staat.
Een artiest die het nummer uitvoert	Niet je eigen opname	Een personage kan in een shot zingend worden getoond, maar het geluid is niet jouw zang en niets synchroniseert de mond met je nummer. Het gezicht van een echte artiest wordt niet geaccepteerd: de IP-controle weigert beelden van bekende personen.

Als het nummer het beeld moet aansturen, heb je een tool nodig die audio leest. Als het beeld een verhaal moet vertellen, lees dan verder. Wat je erin kunt voeren.

Wat SceneMixer met geluid doet

Er bestaan hier vier soorten geluid, en geen daarvan is een nummer dat jij aanlevert.

De ingebouwde muziek. Zodra de eerste shot van een aflevering is gegenereerd, plant de site muziek op basis van het storyboard (welke stemming elk stuk nodig heeft, waar het keert), kiest voor elk stuk een nummer en mengt dat onder de stemmen. Er is geen nummerkiezer, geen volumeregeling en geen verzoekvak. Een schakelaar Muziek naast de speler zet die uit, en een download met die uit is de dialoogversie zonder muziek. Hoe de muziek werkt.
Gesproken replieken. Elk personage heeft een stem, in een van de 15 talen, en een shot zonder dialoog heeft helemaal geen stem; wat je hoort is de sfeer die in die shot is geschreven. Dialoog en geluid in één generatie.
Een stemvoorbeeld van een personage. Leden kunnen een korte clip uploaden als referentie voor hoe een personage spreekt. Het is een referentie voor de spreekstem, geen nummer om onder beelden te leggen. Hoe personagestemmen werken.
Het geluid van een video die je uploadt. Bij een remake wordt de spraak van de clip getranscribeerd en de muziek beschreven, en die beschrijving bepaalt de toon van de eigen muziek van de nieuwe aflevering. Het bronnummer zelf wordt nooit gebruikt. Hoe een remake dialoog en muziek leest.

Een verhalende muziekvideo in zes stappen

Markeer het nummer. Schrijf in seconden op waar de coupletten, refreinen en de bridge beginnen. Die lijst is je structuur.
Schrijf het verhaal dat het nummer vertelt. Eén plek en één beat per segment. Geef de songtekst als idee; plak haar niet als gesproken replieken, want gesproken replieken worden uitgesproken.
Kies het type. Een aflevering van het type Korte drama duurt tot 240 seconden, een aflevering van het type Tv-serie tot 300, en een Film heeft geen limiet, dus de meeste nummers passen in één aflevering.
Kies de segmentlengte. Stap 3 heeft een schakelaar voor de segmentlengte: 15 seconden als standaard, of tot 30 voor een lange take op de tiers die dat toestaan. Een couplet van 30 seconden is twee korte segmenten of één lang segment.
Schrijf stille shots. Laat de dialoog weg, voeg een regel Omgeving: toe en lees het storyboard voordat je rendert. Tekst bewerken is gratis.
Renderen, downloaden met Muziek uit, afwerken in een editor. Leg het nummer onder het beeld, knip het begin of einde van elk segment bij zodat het op de beats valt, en voeg daar getimede songtekst toe. Een clip bijsnijden.

Van nummerdelen naar segmenten

Deel van het nummer	Gebruikelijke lengte	Segmenten van 15 s	Wat je in het storyboard zet
Intro	10–15 s	1	De plek, leeg of net wakker wordend. Geen replieken.
Couplet	30–45 s	2–3	Eén verhaalbeat per segment; houd dezelfde plek binnen een segment.
Refrein	20–30 s	2	Het beeld dat terugkomt. Keer telkens terug naar dezelfde locatie, zodat het refrein als herhaling aanvoelt.
Bridge	15–30 s	1–2	De wending: een nieuwe plek, nieuw licht, een verandering in wie er in beeld is.
Outro	10–15 s	1	Het laatste beeld. Een aangehouden blik, geen nieuwe gebeurtenis.

De gebruikelijke lengtes zijn gewone songstructuur, geen productregel. De enige vaste getallen zijn de segmentgroottes en de bovengenoemde limieten per aflevering. Shotseconden en timing.

Een songtekst omgezet in shots

Neem een verzonnen refreinregel: “Het verandalicht blijft aan voor degene die vertrok.” Als verhaalbeat wordt het beelden, geen gezongen regel. Drie shots, twaalf seconden, geen gesproken woorden:

Beat	Shot
De veranda	[Shot 1] 4s: Totaalshot, een veranda bij schemering, het licht aan, een lege stoel. Omgeving: krekels, een hordeur die tikt in de wind.
Het wachten	[Shot 2] 4s: Close-up van @Nora bij het raam, die naar de weg kijkt. Omgeving: een klok.
De terugkeer van het refrein	[Shot 3] 4s: Totaalshot, dezelfde veranda bij zonsopgang, het licht nog aan.

Dezelfde veranda keert terug telkens als het refrein terugkomt; zo wordt een herhaalde songtekst een herhaald beeld. Het shotformaat · Een verhaal over podium en studio.

Lengte en kosten

Video wordt per afgewerkte seconde gerekend: 10 credits per seconde op de standaardtier (ongeveer $0.06 per seconde tegen de laagste creditprijs), plus 1 credit per seconde om samen te voegen. Een video van drie minuten is 180 van die seconden. Nieuwe accounts starten met 50 credits, de eerste 15 instelafbeeldingen zijn gratis, het eerste storyboard van je eerste drama is gratis en een voorbeeld van 5 seconden is gratis, dus je kunt de cast tekenen en het hele storyboard lezen voordat je aan video uitgeeft. Waar de credits in één aflevering naartoe gaan.

Waar je verder kunt

Gerelateerd: AI-video met dialoog · AI-trailergenerator · AI-storyboardgenerator · Verticale videogenerator · AI-videoremake.

Talen

Moedertaaldialoog in 15 talen

Elke onderstaande serie is geproduceerd via dezelfde pijplijn, waarbij de cast die taal als moedertaal spreekt: de interface, de werkdocumenten en de gesproken regels zijn allemaal in één taal, en er is niets nagesynchroniseerd. Open er een om het te horen.

Bekijk alle 15 talen

In SceneMixer vs. losse tools aan elkaar knopen

De meeste AI-dramaworkflows bestaan uit vijf of zes tools achter elkaar. Hier staat waar elke stap gebeurt en wat die vervangt.

Stap	In SceneMixer	Zelf doen met losse tools
Script en afleveringsplan	Plak een script of een roman, of typ één regel: het wordt ingelezen tot een cast, locaties, rekwisieten en een afleveringsoverzicht dat je kunt bewerken	Een chatmodel schrijft het script; jij splitst het in afleveringen en brengt de tekst van tool naar tool
Personagegezichten en locaties	Elk personage, elke locatie en elk rekwisiet wordt één keer getekend als referentieblad en aan elke shot gekoppeld waarin het voorkomt	Een beeldmodel, één blad per keer; je uploadt de juiste referentie zelf bij elke clip
Shots	Een storyboard per aflevering met genummerde shots en seconden; video wordt segment voor segment gegenereerd in 9:16 of 16:9 op basis van dezelfde bladen	Een videomodel, één clip per prompt, waarbij je dezelfde mensen elke keer opnieuw beschrijft
Stemmen en dialoog	Replieken worden in de video zelf uitgevoerd, één stem per personage, in een van de 15 talen	Een tekst-naar-spraak-tool voor elke regel, daarna een lipsync-ronde op elke clip
Eén shot repareren	Bewerk de tekst van die shot en genereer alleen het segment opnieuw; de rest van de aflevering blijft ongewijzigd	Genereer de clip opnieuw en snijd daarna de tijdlijn opnieuw
Afwerken	Segmenten worden samengevoegd tot één afleveringsbestand met de muziek; leden downloaden zonder de AI-badge	Een videobewerker om de clips samen te voegen, muziek en ondertitels toe te voegen en daarna te exporteren
Publiceren	Je uploadt de afgewerkte aflevering naar TikTok, YouTube, Instagram of waar dan ook; er wordt niets voor je geplaatst	Met de hand uploaden, net als hier

Veelgestelde vragen

Kan ik mijn eigen nummer uploaden?

Nee. Een nummer is geen invoer: SceneMixer neemt tekst, tot vier advertentiefoto's of één video. Om je eigen nummer te gebruiken, download je de afgewerkte video met de muziek uit en leg je het nummer er in een editor onder.

Synchroniseert het de video op de beat?

Nee. Hier wordt geen nummer geanalyseerd op zijn beat, dus snijpunten worden er niet op gezet. Je knipt segmenten na de download in een editor op de beat bij.

Kan het een lyricvideo maken?

Niet met woorden die op een zang getimed zijn. Korte zinnen kunnen als ondertitels in een shot worden geschreven; getimede songtekst voeg je toe in een editor.

Kan het het nummer schrijven?

Nee. Het plant en mengt een achtergrondmuziek voor elke aflevering op basis van het storyboard, zonder nummerkiezer en zonder verzoekvak.

Kan een personage mijn nummer zingen?

Een personage kan in een shot zingend worden getoond, maar het geluid is niet je eigen opname en er wordt geen lipsync op je nummer gedaan.

Hoe lang kan een muziekvideo zijn?

Een aflevering van het type Korte drama duurt tot 240 seconden, een aflevering van het type Tv-serie tot 300 en een Film heeft geen limiet. Elk segment is 15 of 30 seconden.

Kan ik het verticaal maken voor TikTok of Reels?

Ja. Kies 9:16 Staand in stap 1. Op een telefoon is het de standaard.

Hoeveel kost een muziekvideo?

Video kost 10 credits per seconde op de standaardtier plus 1 credit per seconde om samen te voegen. De eerste 15 instelafbeeldingen, het eerste storyboard en een voorbeeld van 5 seconden zijn gratis.

Vertel het nummer als een verhaal

Schrijf de coupletten als scènes, lees het gratis storyboard, en render en werk daarna af in je editor.

Start een muziekvideo

Bijgewerkt op 2 november 2026