
Возьмите любое описание персонажа и вычеркните все оценочные слова (красивая, внушительная, кинематографичная); то, что останется, всё ещё должно описывать человека.
Описание — это не рецензия на картинку, которую вы хотите получить; это опись того, что стоит перед камерой и откуда падает свет. Всё остальное — блики, тени, настроение, драма — это следствие, которое вычисляет модель. Назовёте причину — получите следствие; назовёте следствие — получите его буквальное изображение.

«Тёплый свет на лбу и носу» даёт размазанное жёлтое пятно ровно там, где вы указали — как если бы к лицу поднесли фонарик. «Тёплая потолочная лампа сверху и справа, окно слева» даёт освещённое лицо с теневой стороной и каймой дневного света, потому что именно так работают такие лампы. Ещё два правила: не обозначайте границы («где два цвета встречаются на носу» рисует жёсткую линию) и избегайте насыщенных цветовых слов для света — вольфрамовая лампа на коже даёт тёплый белый, а «жёлтый» даст вам жёлтую краску.
«Поразительно красивая», «привлекательный», «суровый» — это вердикты; модель сводит их к среднестатистическому симпатичному лицу, и персонаж теряет индивидуальность. Пишите о структуре: форма глаз, брови, переносица, подбородок, родинка, шрам, как падают волосы. Потом — одна-две детали того, что она делает лицом: прищуренные глаза, сжатый рот. Индивидуальность сохраняется, потому что её описали, а не запросили. Как написать работающее описание.
«Мрачный, давящий коридор» даёт тёмное размытое пятно. «Больничный коридор, зелёная плитка до пояса, люминесцентные лампы каждые три метра, одна мигает, двери слева» даёт коридор, который мрачен из-за того, что в нём находится, и он будет одинаковым в каждом кадре. С реквизитом то же самое: «потёртая кожаная сумка, латунная пряжка, ремешок заклеен скотчем», а не «важно выглядящая сумка».
В сториборде действию нужны исходное состояние и направление: «сидя, она встаёт и поворачивается влево от кадра», а не «она драматично реагирует». Кто-то за кадром — это направление («смотрит вправо от кадра»), а не имя. «Напряжение», «энергия» и «мощный момент» не описывают ничего, что может увидеть камера, и игнорируются или отрисовываются как шум. Как написать один кадр.
| Результат (избегайте) | Причина (пишите это) |
|---|---|
| Тёплый свет на лбу и носу | Тёплая потолочная лампа сверху и справа; свет из окна слева |
| Атмосфера угрозы | Шрам через левую бровь, прищуренные глаза, сжатая челюсть |
| Мрачный коридор | Зелёная плитка до пояса, люминесцентные лампы каждые три метра, одна мигает |
| Объёмные божественные лучи | Слой сигаретного дыма в комнате; одно маленькое окно |
| Она драматично реагирует | Сидя; она встаёт и поворачивается влево от кадра |
Для обоих. Сеттинги строятся по описаниям; кадры — по тексту сториборда. Одно и то же правило работает и там, и там.
Это не добавляет ничего, что модель могла бы разместить в кадре. Пишите, что именно делает это кинематографичным: объектив, свет, кадрирование.
Именно там живёт общий вид: игровое кино, аниме, 3D. В описаниях его не нужно повторять.
Почти всегда — потому что в описании написан результат освещения. Лучше переместите лампу.
Да; модели читают оба языка, и оценочные слова не работают одинаково в обоих.
Описывайте, что там находится и откуда падает свет; позвольте модели сделать освещение.
Обновлено 27 сентября 2026 г.
Тарифы·Руководства·Примеры·Поддержка·Конфиденциальность·Условия·Правовая информация·Связаться с нами·© 2026 SceneMixer