
Візьми один з описів персонажа і викресли кожне слово, що оцінює (вродливий, імпозантний, кінематографічний); те, що залишиться, все ще має описувати людину.
Опис — це не рецензія на картинку, яку ти хочеш; це перелік того, що стоїть перед камерою і звідки падає світло. Усе інше — сяйво, тінь, настрій, драма — це наслідок, який обчислює модель. Назвеш причину — отримаєш наслідок; назвеш наслідок — отримаєш його буквальне зображення.

“Тепле світло на її лобі та носі” дає розмазану жовту пляму на лобі й носі, саме там, де ти вказав, ніби до обличчя приставили ліхтарик. “Тепла стельова лампа зверху праворуч, вікно ліворуч” дає освітлене обличчя з тіньовим боком і денним контурним світлом, бо саме так діють такі лампи. Ще дві корисні звички: не називай межу (“де два кольори зустрічаються на її носі” малює різку лінію) і уникай насичених кольорових слів для світла — вольфрамова лампа на шкірі дає теплий білий, а “жовтий” дає жовту фарбу.
“Вражаюче вродлива”, “гарний”, “лютий” — це вироки; модель зводить їх до середнього вродливого обличчя, і персонаж втрачає ідентичність. Пиши про будову: форму очей, брови, перенісся, щелепу, родимку, шрам, як лягає волосся. Потім одну-дві речі, які вона робить обличчям: очі примружені, рот стиснутий. Ідентичність зберігається, бо її описали, а не попросили. Напиши робочий опис.
“Похмурий, гнітючий коридор” дає темну розмазану пляму. “Лікарняний коридор, зелена плитка до пояса, люмінесцентні лампи кожні три метри, одна мерехтить, двері ліворуч” дає коридор, який є похмурим через те, що в ньому стоїть, і це буде той самий коридор у кожному кадрі. Реквізит — так само: “потерта шкіряна сумка, латунна пряжка, ремінь підклеєний скотчем”, а не “важлива на вигляд сумка”.
У сторіборді дія потребує вихідного стану й напрямку: “сидячи, вона встає і повертається ліворуч у кадрі”, а не “вона драматично реагує”. Людина за кадром — це напрямок (“дивиться праворуч у кадрі”), а не ім’я. “Напруга”, “енергія” та “сильний момент” не описують нічого, що може побачити камера, тому модель ігнорує їх або малює як шум. Як написати один кадр.
| Результат (уникай) | Причина (пиши це) |
|---|---|
| Тепле світло на її лобі та носі | Тепла стельова лампа зверху праворуч; світло з вікна ліворуч |
| Атмосфера загрози | Шрам крізь ліву брову, очі примружені, щелепа стиснута |
| Похмурий коридор | Зелена плитка до пояса, люмінесцентні лампи кожні три метри, одна мерехтить |
| Об’ємні божественні промені | У кімнаті висить шар сигаретного диму; одне маленьке вікно |
| Вона драматично реагує | Сидячи; вона встає і повертається ліворуч у кадрі |
Для обох. Сети малюють з описів; кадри малюють з тексту сторіборда. Одне й те саме правило діє для обох випадків.
Це нічого не додає, що модель могла б розмістити в кадрі. Кажи, що саме робить його кінематографічним: об’єктив, світло, кадрування.
Ось де живе вигляд: живе знімання, аніме, 3D. Описи не повинні його повторювати.
Майже завжди — тому що в описі написано результат освітлення. Краще перемісти лампу.
Так; моделі читають обидві мови, і слова-вироки не працюють однаково в обох.
Опиши, що там є і звідки світло; нехай модель сама зробить освітлення.
Оновлено 27 вересня 2026
Ціни·Посібники·Зразки·Підтримка·Конфіденційність·Умови·Правова інформація·Контакти·© 2026 SceneMixer