如何製作 AI 動畫短片

快速回答： AI 動畫短片的起點和真人短片一樣——劇本、角色陣容、分鏡腳本，其中有一個決定最關鍵：風格。在第一步中，SceneMixer 提供三組動畫預設（2D 動畫、3D 動畫和定格），你選擇的風格會套用到每張角色設定圖、場景和鏡頭，所有影片方案皆適用。將「類型」設為電影，讓短片有充足的敘事空間；給每個角色一個獨一無二的視覺特徵，避免動畫臉孔在不同鏡頭中飄移；先用低成本方式打樣——平塗、賽璐璐風格在 480P 下通常比厚塗風格更穩定——最後將完成的影片合成為單一檔案。

AI 短劇《鏽城擊破》劇照，由 SceneMixer 端到端生成（6 位角色、1 集） — 範例：《鏽城擊破》— 厚塗光影動畫，1 集，由 SceneMixer 從劇本端到端產出 · 觀看集數

AI 創作指令範例：一部動畫短片：一座燈塔裡的機器人從未見過其他機器人，某天在礁石上發現一台被沖上岸的損壞小型無人機；他花了一整個冬天修理它；春天第一天，無人機飛走了，後來帶著其他同伴回來；溫柔、無台詞、充滿希望。

先仔細選定風格

一旦進入第二步，視覺風格就會固定；若想嘗試其他風格，必須用同一份劇本建立新專案。選擇前請先查看每個預設的範例卡片：

分組	預設風格	適用類型
2D 動畫	2D賽璐璐平塗、日式手繪動畫、厚塗光影動畫、2D國風半厚塗、水墨動畫、韓式條漫、國漫厚塗、美漫圖像小說風、水彩繪本、油畫質感	動畫短片、繪本故事、圖像小說驚悚片
3D 動畫	3D寫實CG、劇場版3D動畫、3D玩具卡通、3D三渲二、3D CG動畫仙俠玄幻、遊戲引擎寫實	家庭電影、玩具與生物、遊戲風格故事
定格	黏土定格	手作感、觸感強、通常帶有趣味

所有影片方案都會渲染該風格；沒有單獨的動畫方案。預設風格一覽・跨方案的風格化效果。

The 2D Cel Shading card under Visual Style in SceneMixer's project setup — 這些是步驟 1「*設定你的項目*」中會出現的卡片。在讀取劇本前，每一列都要選一個；繼續後視覺風格就無法變更。

The Hand-painted Anime Film card under Visual Style in SceneMixer's project setup — 這些是步驟 1「*設定你的項目*」中會出現的卡片。在讀取劇本前，每一列都要選一個；繼續後視覺風格就無法變更。

設計能在不同鏡頭中保持一致的角色

動畫臉孔比真實臉孔簡單，因此更容易混淆：兩個棕髮動畫女孩可能會變成同一個人。給每個角色一個其他人沒有的特徵，並放在描述的最前面：

黑色瀏海中有一縷白髮、圓框眼鏡、從不脫下的黃色雨衣。
矮圓的機器人，有一隻大大的藍色眼鏡，左側有凹痕，腳上生鏽。
高大的狐狸，圍著綠色圍巾，一隻耳朵的尖端有撕裂傷。

設定圖刻意使用素色背景與均勻光線：它們是參考用，不是海報。氛圍要靠鏡頭來營造。為什麼設定圖是素色的・機器人、動物與生物。

Character sheet from Rust City Knockout, an AI short drama made with SceneMixer — 範例作品《Rust City Knockout》的角色設定圖：每個角色各有一張參考圖，用在所有有該角色出場的鏡頭中。

為動畫撰寫劇本

誇張的表情。 動畫是透過全身來傳遞情緒。台詞提示與動作可以比真人作品更誇張：他雙臂高舉、她的耳朵耷拉下來。
無台詞也很好。 許多動畫短片完全沒有對白。將這類鏡頭標記為無對白，讓環境音承擔聲音部分：風聲、嘎吱聲、嗶嗶聲。
用光線說故事。 動畫的靈魂在於色彩。把光線寫進每個鏡頭裡：燈塔的光束掃過黑暗的海面、春天的陽光把礁石染成金色。
每個鏡頭一個動作。 即使是卡通，跳躍、落地、跌倒也是三個鏡頭。

節奏點	改編鏡頭
發現	【鏡頭 2】4 秒：中景，低角度。@Beacon 跪在濕潤的礁石上，雙手舉起@Drone；它唯一的燈光閃爍著。無對白。環境音：海浪聲、微弱的電子啾聲。
冬天	【鏡頭 5】5 秒：廣角，固定鏡頭，夜晚的工作室。@Beacon 在工作台前，@Drone 拆成零件放在燈下；窗外飄著雪。無對白。環境音：焊接的嘶嘶聲、風聲。

如何撰寫單一鏡頭。

A storyboard segment: location, time and weather fields, then numbered shots with durations, asset chips and spoken lines — 故事板的一個片段：上方是標題欄位，接著是編號鏡頭，標註時長、畫面內人物的 @ 標籤、台詞與音效。

第一步要選擇的設定

類型： 電影——節奏較慢，無集數限制，以單一整體形式撰寫。短劇、電視劇或電影。
長寬比： 電影用16:9 橫屏；手機上的動畫系列用9:16 豎屏。
場景風格與服裝風格： 可與任何視覺風格搭配。繪本村莊（田園治癒）、科幻車站（星際艦船）、魔法學校（魔法學院）。三項要一起設定；現代場景中出現古裝會看起來像失誤。
地區與語言： 選擇故事世界的所在地與角色說的語言；動畫角色能自然說出任何對白語言。

低成本打樣，只精修重點片段

先用預設方案生成整部短片——10 每秒消耗的點數——並觀看剪接後的整體效果。平塗、賽璐璐風格在 480P 下表現通常較穩定；厚塗與細緻紋理風格通常更能從更高階方案中受益，因此將觀看次數最多的鏡頭重新生成為更高解析度即可。重新生成單一段落只會扣除該段落的點數。480P 打樣，1080P 完稿。

從頭到尾用 SceneMixer 製作

劇本： 透過上傳劇本上傳你自己的劇本，或在 AI 創作中輸入指令，包含角色、他們的目標、阻礙與結局。
第一步： 選擇類型為電影、長寬比，以及你從範例卡片中選定的動畫風格；閱讀劇本。
第二步： 生成角色陣容（每個角色都要有一個辨識特徵）、場景與重複出現的道具。帳號的前15張設定圖是免費的。
分鏡腳本： 像動畫師一樣閱讀：每個鏡頭一個動作、每個鏡頭都有光線設計、沒人說話的地方標註無對白。
影片與後製： 生成、重新生成不理想的部分、合成、下載原始檔。合成與分享。

觀看兩種動畫風格的完成範例：《火箭小狗》使用劇場版3D動畫，以及《鏽城對決》使用厚塗光影動畫。

The SceneMixer episode editor: asset library on the left, the storyboard in the middle, the video preview on the right, and every segment along the bottom timeline — 集數編輯器：左側是該集的素材，中間是故事板，右側是預覽，所有片段都排列在時間軸上。

故事類型	風格	適用原因
動物家庭冒險	劇場版3D動畫	圓潤、富有表情、適合全年齡
青少年戲劇或愛情故事	厚塗光影動畫或日式手繪動畫	光影動人、情感特寫細膩
睡前故事或繪本故事	水彩繪本	柔和溫馨，適合兒童閱讀
黑暗驚悚片	美漫圖像小說風	濃墨筆觸、強烈陰影
有道具的喜劇	黏土定格或 3D玩具卡通	觸感溫暖、風格活潑、容錯率高
中國玄幻故事	水墨動畫或 3D CG動畫仙俠玄幻	筆墨風格或仙俠玄幻 CG

常見問題

如何用 AI 製作動畫短片？

先撰寫或生成短篇劇本，在第一步選擇「電影」與動畫風格，為每個角色設計一個獨特辨識特徵，再分段生成 storyboard 與影片片段，最後合成為單一檔案。

有哪些動畫風格可選？

2D 動畫（從 2D賽璐璐平塗到油畫質感共 10 種預設）、3D 動畫（從劇場版3D動畫到遊戲引擎寫實共 6 種預設），以及定格（黏土定格）。

可以中途更換風格嗎？

不行。越過第一步後視覺風格就會固定。若想嘗試其他風格，請用相同劇本開啟新專案。

有專屬的動畫影片方案嗎？

沒有。所有影片方案都會渲染專案選定的風格；方案間的差異在於解析度、片段長度與價格。

為什麼我的動畫角色長得很像？

動畫人臉的設計較簡約，因此請給每個角色一個其他人沒有的特徵，並放在描述的最前面，再重新生成設定圖。

動畫短片可以沒有對白嗎？

可以。將鏡頭標記為「無對白」，並使用環境音軌加入聲音。許多動畫短片這樣呈現效果最好。

動畫比真人實拍便宜嗎？

不會。無論哪種風格，價格都是以每張設定圖與每秒鐘計算。

動畫角色可以說其他語言嗎？

可以。在第一步選擇對白語言，角色就會自然地使用該語言說話。

先選風格，再處理其他一切。

用一句話開啟你的動畫短片創作。

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更新於 2026 年 10 月 13 日