AI短編映画の作り方

簡単な答え： SceneMixerでのAI短編映画は、プロンプトではなく台本から始めます。AI Createに脚本を貼り付けるか概要を書き、ステップ1で種類として映画を選んでください——ゆったりしたペースで余韻があり、エピソードの長さに制限がありません。アスペクト比は16:9 横長を選びましょう。映画や大画面視聴におすすめのフォーマットです。台本からキャスト、ロケーション、小道具が設定画付きで読み込まれるので、最初のシーンから最後まで顔や部屋が一貫して保たれます。その後セグメントごとに映像を生成し、個々のショットを修正してから1つのファイルに合成し、フル品質でダウンロードできます。3分間の映画は約180秒の映像で、選択したプランに応じて秒単位で課金されます。

SceneMixerがエンドツーエンドで生成したAIショートドラマ『最後の封筒』の静止画（キャラクター6人、1話） — サンプル：『最後の封筒』 — 写実HD、1話、脚本からSceneMixerパイプラインでエンドツーエンド制作 · エピソードを見る

AI Create用の概要：短編映画：灯台が自動化される前日の最後の夜、灯台守が前任者からの手紙を見つける。手紙は「最後に来た者へ」と宛名が書かれている。静かで冬らしく、灯りが勝手に消える場面で終わる。

映画か短編ドラマか：すべてを変えるたった1つの設定

ステップ1の種類の行で、台本の分割方法や各シーンのカメラワークが決まります。短編映画を作る場合は映画を選んでください：

	映画	短編ドラマ
ペース	ゆっくりで雰囲気重視、沈黙の余白あり	テンポが速く、会話が多く、引き込み重視
エピソードの長さ	制限なし	制限あり、フィード向け
構成	1本の作品を幕で区切る	各エピソードが引きで終わる
向いている用途	映画祭向け短編、ポートフォリオ作品、YouTube	TikTok、Reels、短編ドラマアプリ

種類は台本と一緒に読み込まれ、作成後にプロジェクト内で変更することはできません。短編ドラマ、TVシリーズ、映画。

生成されるカメラを意識した台本を書く

SceneMixer向けの短編映画台本はごく普通の脚本ですが、生成を安定させるためのいくつかのコツがあります。

シーン見出し、キャラクターキュー、セリフ。 標準的な脚本形式はそのまま読み込まれます：INT./EXT.、場所、時間、そしてアクションとセリフ。脚本を入力として使う。
ロケーションは少なめに。 各ロケーションには専用の設定画が用意され、再登場時も同じ状態が保たれます。短編作品なら2〜4か所が適切な規模です。
目に見えるアクションを。 「手紙を開ける前にためらう」はカメラに映る動きですが、「父のことを思い出す」は映りません。
時間内に言い終わるセリフに。 英語では1秒あたり約3語が目安です。長い台詞は複数のショットに分かれます。
意図的な沈黙。 映画は静かでも大丈夫です。セリフのないショットは絵コンテでセリフなしとマークされるので、無理に喋らせることはありません。

セリフは実際に喋らせたい通りに正確に書いてください。台本にセリフとして書かれた内容は、一言一句そのまま絵コンテに引き継がれます。セリフが正しく認識されるように書く。

ステップ1で選ぶ設定

種類： 映画。
アスペクト比： 16:9 横長。おすすめと表示され、映画 / 大画面視聴と説明されています。スマートフォン向けに作る場合に限り、9:16 縦長を選んでください。
ビジュアルスタイル： 映画館級の仕上がりならフィルム調実写、すっきりした撮影風なら写実HD、モノクロなら白黒フィルム。アニメーション短編なら——手描きアニメ映画風、長編3Dアニメーション、クレイアニメ——のいずれかを選んでください。
シーンスタイルと衣装スタイル： 作品の世界観に合わせて選んでください。どちらも台本と一緒に読み込まれ、後から変更することはできません。ビジュアルスタイルプリセットを1つずつ確認する。

The Filmic Live-Action card under Visual Style in SceneMixer's project setup — 手順1「*プロジェクトを設定*」に表示されるカードです。台本を読み込む前に各行から1つ選んでください。次に進むとビジュアルスタイルは固定されます。

The Realistic HD card under Visual Style in SceneMixer's project setup — 手順1「*プロジェクトを設定*」に表示されるカードです。台本を読み込む前に各行から1つ選んでください。次に進むとビジュアルスタイルは固定されます。

シーンごとの映画制作の流れ

読み込み。 台本からあらすじ、キャストリスト、ロケーション、小道具が生成されます。先にあらすじを確認してください——誤解を一番早く安く修正できるタイミングです。
設定用画像。 各キャラクター、ロケーション、小道具には設定画が用意されます。顔のデザインはここで決まります：正確に説明し、ありきたりな顔になったものは再生成してください。ありきたりな顔にならないよう説明する。
絵コンテ。 映画の各パートがショットごとに書き出されます：構図、画角内の人物、アクション、セリフ、音声。テキストの編集は無料です。1つのショットの書き方。
セグメント。 映像はセグメントごとに生成され、デフォルトプランでは各セグメント最大30秒です。セリフと音声も映像と同じ生成処理で作られます。15秒または30秒のセグメント。
修正。 他のショットをやり直さずに1ショットだけ再生成したり、クリップをトリミングしたり、セリフを差し替えたりできます。このクリップを編集。
合成。 すべてのセグメントが完成したら、合成処理でそれらを1つのファイルにまとめます。各セグメントのアクティブなバージョンが使われます。合成して共有。

長い台本が読み込み時に複数のパートに分割された場合は、それぞれを合成してから、任意の動画編集ソフトでファイルを結合してください。

Character sheet from The Last Envelope, an AI short drama made with SceneMixer — サンプル『The Last Envelope』のキャラクター設定画：キャラクターごとに1枚の参照画像で、登場するすべてのカットで使用されます。

長めのショットのための書き方

映画のペースなら、ショットを長めに固定できます。長回しを成功させる3つのコツ：

1ショットにつき動きは1つ。 ゆっくりしたズームイン、部屋全体を見渡すパン、人物が画角を横切る動き——など。2つ以上の動きは新しいショットにします。
光に変化を持たせる。 ランプを点ける、雲が太陽を遮る、ヘッドライトが天井を横切る——など。固定された画角の中の変化が、画面に生気を与えます。
音で時間を感じさせる。 ショットの最後にある環境音の行——風、やかんの沸き始める音、隣の部屋のラジオ——などが、静かなショットに生活感を与えます。

ショット	例
余韻のあるオープニング	[ショット1] 6秒：オープニング。広角、固定カメラ。夕暮れの灯台、ランプルームは暗い。雪が画面を横切る。セリフなし。環境音：風、岩に打ち寄せる海の音。
ゆっくりと明かされる場面	[ショット2] 5秒：ゆっくりズームイン。画角内の人物：@Arthurのみ。守の机に座り、@封筒を手の中で裏返す。セリフなし。環境音：階段室の時計の音。
前後に沈黙のあるセリフ	[ショット3] 6秒：バストショット。画角内の人物：@Arthurのみ。彼は読み進め、立ち止まり、もう一度その行を読む。@Arthur（静かに、独り言で）：最後に来た者へ。環境音：風。

A storyboard segment: location, time and weather fields, then numbered shots with durations, asset chips and spoken lines — 絵コンテのセグメント：ヘッダー項目のあとに、秒数、フレーム内の登場者を示す@チップ、セリフ、効果音を記載したカットが番号順に並びます。

BGM、AIラベル、作品の応募について

BGM。 独自の楽曲を持つエピソードは、タイムライン全体に音楽が引き継がれた合成版が作成されます。各合成にはBGMのスイッチがあり、デフォルトでオンになっています。自分で映画に楽曲をつけたい場合は、スイッチをオフにすると音楽なしのバージョンになります。BGM。
フル品質。 ダウンロードでは、プレーヤーがストリーミングする軽量版ではなく、オリジナルのフル品質ファイルを取得できます。ダウンロード：オリジナル版と再生版の違い。
AIラベル。 無料アカウントでは隅に小さなAIラベルが表示されますが、有料プランではデフォルトでオフになっています。映画祭やプラットフォームには、AI制作作品の開示に関する独自のルールがある場合があります。ラベルをオフにしても、その義務がなくなるわけではありません。AIバッジスイッチ・保持できるもの。

The episode timeline: every segment as a card with its thumbnail and duration — エピソードのタイムライン：セグメントごとに1枚のカードがあり、各セグメントの有効なバージョンが合成されてつながります。

短編映画の費用

4種類の料金があり、いずれも確定前に表示されます。長さに応じた台本の読み込み料、設定画（アカウントの最初の15枚は無料）、絵コンテ台本、そして秒単位の動画料金——デフォルトプランでは1秒あたり10クレジットで、解像度が高くなると増えます。3分の映画は180秒の動画で、合成には1秒あたり1クレジット追加されます。480Pで下書きし、良いカットだけを上位プランで再生成する方が、すべて高画質で制作するよりも通常は安く済みます。予算の計算例・ 480Pで下書き、1080Pで仕上げ。

この方法で制作された作品としては、爆撃で破壊された鏡張りのホールのロンドンを舞台にした戦時スパイもの『The Last Envelope』や、静かなノワールミステリー『The Violin on Mercer St』をご覧ください。

長さ	シーン数	ロケーション	動画のおおよその長さ
1分	2–3	1–2	60秒
3分	4–6	2–3	180秒
5分	6–10	3–4	300秒
10分	10–20	4–6	600秒、通常は複数のパートに分かれます

よくある質問

AIはクリップだけでなく、短編映画全体を作れますか？

はい。台本を読み込んでキャスト、ロケーション、絵コンテを作成し、全体を通して同じ顔と部屋を使ってセグメントごとに動画を生成し、合成でセグメントを1つのファイルに結合します。

短編映画にはどのタイプを選べばよいですか？

映画です。ペースがゆっくりで、沈黙の余裕があり、エピソードの長さに制限がありません。ショートドラマは、毎話フックで終わるフィード向けシリーズ向けです。

短編映画には16:9と9:16のどちらが適していますか？

16:9 横長です。映画や大画面視聴にはこちらが推奨されています。9:16はスマートフォン向けの映画の場合にのみ使用してください。この選択はステップ1を進めると固定されます。

自分の脚本を使えますか？

はい。貼り付けるか、TXT、DOCX、Markdownファイルをアップロードしてください。シーンの見出しとキャラクターのト書きはそのまま読み込まれ、台詞は一言一句そのまま保持されます。

映画に音声はありますか？

はい。台詞、環境音、映像が一緒に生成されます。また、エピソードには独自の楽曲をつけることができ、自分で追加したい場合は合成画面でスイッチをオフにできます。

AI短編映画を映画祭に応募できますか？

映画祭のルールによります。現在ではAI制作作品向けの部門や開示ルールを設けているところが多くあります。応募前にルールを確認し、求められる場合は開示してください。

3分の映画を作るのにどのくらいかかりますか？

読み込みには数分かかります。各セグメントの生成は通常10～20分で、プランと待ち行列によって変わります。複数のセグメントを同時に実行できます。時間の大部分は絵コンテの確認と、気に入らないカットの修正に費やされます。

短編映画の解像度はどのくらいですか？

生成に使用する動画プランによって異なり、デフォルトプランの480Pから、上位プランの1080P以上まであります。各プランの1秒あたりの料金は、生成前に表示されます。

短編映画は台本から始まります。

台本を貼り付けるか、一文を書いてAI Createに下書きさせましょう。

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2026年10月13日更新