Comment faire une bande-annonce ou une cinématique de jeu avec l’IA
Brief pour Création IA : Une bande-annonce de 90 secondes pour un jeu sur une équipe de récupérateurs sur une Terre engloutie : le monde (des tours inondées), le héros (une plongeuse qui entend la vieille radio de la ville), la menace (une entreprise qui veut le signal) ; trois actes, Réalisme moteur de jeu, se termine sur un plan noir pour le titre.
Bande-annonce ou cinématique
| Vous voulez | Projet | Forme | Guide |
|---|---|---|---|
| Une bande-annonce d’annonce ou de lancement | Type Film, 16:9, 60–120 s | Monde, héros, menace ; un narrateur ou aucun ; coupes de plus en plus rapides ; le titre en dernier | Générateur de bandes-annonces IA |
| Une cinématique narrative | Type Film, 16:9, une scène | Deux ou trois personnages, un lieu, une décision ; dialogue joué | Les dialogues dans le storyboard |
| Un pitch pour un éditeur | Une bande-annonce, une cinématique et une affiche | Ce que donne le jeu, avant qu’il existe | Une bande-annonce de pitch |
| Un récapitulatif de campagne | Série TV, épisodes | L’histoire de votre partie de jeu de rôle sur table ou de votre guilde MMO en série | Une campagne de jeu de rôle sur table en série |
Le style d’un jeu
| Style visuel | À quoi cela ressemble | Convient à |
|---|---|---|
| Réalisme moteur de jeu | Graphismes de moteur nouvelle génération : matières nettes, bords propres, sans grain | Jeux de tir, RPG, science-fiction, mondes ouverts |
| 3D cel-shaded | Personnages d’anime construits en 3D, aplats de couleur par bandes | Action stylisée, façon JRPG |
| 3D Réaliste | Personnages numériques quasi humains | Jeux narratifs cinématographiques |
| Dessin animé jouet 3D | Arrondi, mat, lumineux | Jeux de fête et jeux familiaux |
Style visuel : Réalisme moteur de jeu
Style visuel : 3D cel-shaded
Style visuel : 3D Réaliste
Style de scène : Métropole cyber
Style de scène : Terres désolées
Style de scène : Vaisseau spatial
Style de scène : Donjon
Style de costume : Augmentations cyberpunk
Les préréglages de scène fixent le monde (Métropole cyber, Terres désolées, Vaisseau spatial, Base martienne, Donjon, Château médiéval, Académie de magie, Monde extraterrestre), les préréglages de costume la faction (Augmentations cyberpunk, Armure de plates, Aventurier fantastique, Explorateur spatial, Uniforme de vaisseau spatial). Tous les préréglages de scène et de costume.
Vos personnages, conçus une seule fois
Décrivez le héros comme le ferait une fiche : carrure, visage, cicatrices, armure, ce qu’il porte. La fiche est dessinée une fois et chaque plan est généré à partir d’elle, si bien que la plongeuse du premier acte est celle du dernier. Les membres peuvent téléverser un concept art comme référence et il est redessiné dans le style. Les factions reçoivent un style de costume et un emblème ; les véhicules et les armes sont des accessoires avec leur propre référence. Générateur de fiches personnage · Accessoires et références.
La bande-annonce, plan par plan
| Acte | Plan à adapter |
|---|---|
| Le monde | [Plan 1] 4s : Plan large, lent travelling avant. Des gratte-ciel inondés à l’aube, l’eau qui clapote au vingtième étage. Ambiance : vent, une tonalité radio lointaine. |
| Le héros | [Plan 2] 3s : Plan moyen. @Ines, la plongeuse, remonte à la surface près d’un panneau rouillé et retire son masque. @Ines (à voix basse) : Ça émet encore. |
| La menace | [Plan 3] 3s : Contre-plongée. Un esquif de la compagnie balaie l’eau avec un projecteur. Ambiance : un moteur, un haut-parleur. |
| Le tournant | [Plan 4] 2s : Gros plan sur @Ines. Elle plonge. |
| Le titre | [Plan 5] 3s : Plan large, eau noire, une seule lumière qui descend. Coupe au noir pour la carte-titre dans votre montage. |
Le langage de caméra fonctionne quand il est écrit dans le plan : travelling avant lent, contre-plongée, orbite. Limitez chaque plan à un seul mouvement, et montrez le combat avant et après, pas la blessure. Mouvements de caméra cinématographiques · Combats et foules.
Ce qu’il ne fera pas
- Personnages et licences publiés. Refusés par le contrôle de propriété intellectuelle. C’est pour votre jeu.
- HUD, menus, texte à l’écran. Non dessinés de façon fiable ; ajoutez-les au montage, et mettez le titre sur une affiche. Générateur d’affiches de film.
- Des images de gameplay. Il génère des cinématiques à partir de texte, pas des captures d’un build.
- Du gore. La violence est montrée avant et après ; les blessures explicites sont bloquées. Règles de contenu.
Faites-la dans SceneMixer, de bout en bout
- Scénario : collez le vôtre dans Téléverser un scénario, ou rédigez le brief ci-dessus dans Création IA et laissez-la rédiger les épisodes.
- Étape 1 : type Film ; style de scène Métropole cyber, Terres désolées ; style de costume Augmentations cyberpunk, Techwear futur proche ; style visuel Réalisme moteur de jeu, 3D cel-shaded ; Région cible ; langue des dialogues ; Paysage 16:9. Lancez ensuite la lecture du scénario.
- Étape 2 : le héros et l’antagoniste avec un signe distinctif chacun ; la ville inondée et l’esquif comme lieux ; la radio et l’équipement de plongée comme accessoires. Les 15 premières images de préparation d’un compte sont gratuites.
- Storyboard : générez d’abord l’épisode 1 (gratuit pour votre premier drame) et relisez-le avant de lancer le moindre rendu. Un seul lieu par segment.
- Vidéo : lancez le rendu au niveau par défaut à 10 crédits la seconde, corrigez des plans isolés plutôt que des épisodes entiers, puis assemblez l’épisode et publiez. Exportez la bande-annonce, puis ajoutez la carte-titre et le logo dans votre éditeur.
| Acte | Secondes | Son rôle |
|---|---|---|
| Monde | 15–25 | Où nous sommes et ce qui cloche |
| Héros | 20–30 | Qui, ce que le personnage veut, ce qu’il porte |
| Menace | 20–30 | Qui s’oppose à lui ; les enjeux |
| Tournant et titre | 10–15 | La décision ; plan noir pour votre titre |
FAQ
L’IA peut-elle faire une bande-annonce de jeu ?
Oui. Écrivez la bande-annonce comme un court scénario en trois actes, choisissez Réalisme moteur de jeu ou un autre style de jeu et un décor, et les plans sont générés avec vos propres personnages conservés de bout en bout.
Peut-il faire des cinématiques ?
Oui. Une cinématique est une scène unique dont les dialogues sont joués par vos personnages dans le style que vous avez choisi.
Puis-je utiliser les personnages de mon jeu ?
Les vôtres, oui ; les membres peuvent téléverser des concept arts comme référence. Les personnages de jeux publiés sont refusés.
Affiche-t-il un HUD ou des barres de vie ?
Non. Le texte à l’écran n’est pas dessiné de façon fiable ; ajoutez les éléments d’interface au montage.
Quel style se rapproche le plus d’un jeu moderne ?
Réalisme moteur de jeu. 3D cel-shaded pour un jeu stylisé, 3D Réaliste pour les jeux narratifs cinématographiques.
Quelle durée pour une bande-annonce ?
De 60 à 120 secondes en trois actes, qui se termine sur un plan noir pour votre titre.
Peut-il générer du gameplay ?
Non. Il fait des cinématiques à partir de texte, pas des captures d’un build.
Combien coûte une bande-annonce de 90 secondes ?
Environ 900 crédits de vidéo au niveau par défaut, plus l’assemblage, avant les reprises ; passez ensuite les plans retenus en 1080P ou 2K.
Votre monde, avant sa sortie
Trois actes, un héros, le titre en dernier.
Mis à jour le 1er novembre 2026